рохля — это… Что такое рохля?

Рохля — Рохля: В Викисловаре есть статья «рохля» Рохля  сленговое название вилочной тележки (название происходит от наименование фирмы Rocl …   Википедия

рохля — хлюпик, халда, телятина, губошлеп, теленок, слабак, недотепа, теха, нюня, неумеха, размазня, вахлак, баба, охламон, тетеря, мямля, бестолочь, тюфяк, студень, шляпа, слякоть Словарь русских синонимов. рохля см. размазня Словарь синонимов русского… …   Словарь синонимов

РОХЛЯ — РОХЛЯ, и, род. мн. ей, муж. и жен. (разг. неод.). Медлительный, нерасторопный человек. Толковый словарь Ожегова. С.И. Ожегов, Н.Ю. Шведова. 1949 1992 …   Толковый словарь Ожегова

рохля — рохля, род. мн. рохлей (не рекомендуется рохль) …   Словарь трудностей произношения и ударения в современном русском языке

рохля — РОХЛЯ, и, м и ж Разг. Пренебр. О человеке вялом, неэнергичном, медлительном и нерасторопном; Син.: Разг. Неодобр.. размазня, шляпа. Сергей, рохля, был весьма расторопен, когда дело касалось личной выгоды …   Толковый словарь русских существительных

рохля — ryklinė raja statusas T sritis zoologija | vardynas taksono rangas rūšis atitikmenys: lot. Rhina ancylostoma angl. bow mouthed angel; bow mouthed fish; guitar fish; shark ray rus. рохля ryšiai: platesnis terminas – ryklinės rajos …   Žuvų pavadinimų žodynas

Рохля — (Rhinobatis) род рыб из семейства рохлевых (см.) …   Энциклопедический словарь Ф.А. Брокгауза и И.А. Ефрона

Рохля — м. и ж. 1. разг. сниж. Неэнергичный, нерасторопный человек. 2. Употребляется как порицающее или бранное слово. Толковый словарь Ефремовой. Т. Ф. Ефремова. 2000 …   Современный толковый словарь русского языка Ефремовой

рохля — рохля, рохли, рохли, рохлей, рохле, рохлям, рохлю, рохлей, рохлей, рохлею, рохлями, рохле, рохлях (Источник: «Полная акцентуированная парадигма по А. А. Зализняку») …   Формы слов

рохля — Искон. Производное от рохлый «вялый, неумеха», того же корня, что рыхлый, рушить …   Этимологический словарь русского языка

Рохля или Рокла — как правильно?

Гидравлические тележки стали незаменимыми помощниками на складах. С их помощью можно вручную перевозить грузы до 5 тонн без применения каких-либо физических усилий. Для этого достаточно подцепить паллету вилами и подвигать рукоятью для увеличения давления в домкрате. Когда вилы поднимутся – рохля готова к транспортировке груза. Если вы планируете купить рохлю, то современный рынок предлагает гидравлические тележки различной модификации. Помимо стандартных моделей встречаются варианты с весами, низким профилем, длинными, короткими и широкими вилами. Рекорды по грузоподъемности бьют титаны – рохли нового поколения, которые способны перевозить грузы массой до 5 тонн. Как вы знаете, на постсоветском пространстве гидравлическую тележку называют рохля или рокла. Давайте выясним, откуда появились эти слова.

Что такое рохля и рокла

Если верить словарю, слово «рохля» употребимо к физически и умственно медлительному человеку. Рохлей называют неумеху, слабака и недотепу. Но как это связано со сверхманевренными, удобными и надежными гидравлическими тележками? Правильно – никак! Рохля и рокла просторечие, возникшее от названия финской компании Rocla. В далеком 1960 году фирма считалась главным импортером вилочных транспортеров в СССР. Надежные, удобные машины с гидравлическим подъемным механизмом во мгновение ока нашли свое место на складах. С тех пор гидравлические тележки начали называть не иначе как рохля или рокла, без привязки к производителю. Как видим, высокое качество финской техники спровоцировало появление новых слов в лексиконе грузчиков. Запомнить и выговорить их проще, а смысл понятен всем.

Некоторое время спустя на просторы СССР начали завозить гидравлические тележки болгарских брендов, но они сильно уступали по качеству финской Rocla. Только в 90-е годы европейским производителям удалось приблизиться к успеху Rocla. На рынок вышли такие акулы как Boss, Jungheinrich, Pramac Lifter. Цены на рохли итальянского, шведского, английского, немецкого производства считались высокими – не каждый склад мог обзавестись такой чудо-машиной. Но выход нашелся – удешевить производство помогла практически дармовая рабочая сила в Китае. Наладился массовый выпуск гидравлических тележек в странах Азии, куда многие бренды перенесли заводы. Машины малоизвестных китайских производителей заполнили российские рынки, привлекли покупателей низкой ценой. Выпущенные в том же Китае рохли от европейских концернов с логотипом известной компании обходятся дороже – по заявлениям производителя вся продукция проходит жесткий контроль качества.

Сегодня на российский рынок поставляются гидравлические тележки сотни различных брендов: как известных, так и не очень. В зависимости от производителя техника отличается по внешнему виду, качеству, сроку эксплуатации. Пальму первенства пользователи отдали немецким маркам со здоровым соотношением цены и качества. Дешевая китайская продукция не вызвала доверия, хотя и нашла своего покупателя в лице мелких предпринимателей. Сегмент «эконом» включает китайские бренды Vinco, Oxlift, Grost, Krona, Solid, Depo, Tor и многие другие. Но это не столь важно, так как любая гидравлическая тележка у нас неизбежно называется роклей или рохлей в честь финского первопроходца.

В 1960 году концерн Rocla стал первым импортером гидравлических погрузчиков на просторы СССР и возникшие просторечия вроде «рокля» или «рохла» были вполне логичны и понятны всем. Сегодня, когда рынок завален складской техникой под различными брендами, эти выражения не совсем уместны, но по-прежнему всем понятны. Искоренить просторечия, которые уже стали синонимами фразы «гидравлическая тележка» невозможно. И нужно ли?

Рохля

Дата: 02/11/2010

Рохля – идеальная совокупность простоты, гениальности и эффективности!

Во вселенной склада рохля является инструментом работы, который без преувеличения можно назвать эталоном эффективности трудовой деятельности склада. На первый взгляд ее простоватый конструкторский облик может сбить с толку, но стоит лишь проследить за операциями, выполняемыми этой складской технологией и недоумение сменяет неподдельное чувство восхищения. Раскраска и возможный подкорректированный дизайн лишь насыщают рохлю, словно косметика прекрасную девушку, украшают ее, а ее главные функции, ее возможности позволяют складу и его рабочим экономить время и силы. Если вы производите разгрузку поступившего товара и вам нужно быстро и осторожно, не повредив груз, доставить все это внутрь склада, а внутреннее пространство не позволяет использовать погрузчик, то лучшей техники для выполнения этой задачи не найти. Маневренная, способная передвигаться в узком пространстве, рохля без труда доставит товары на поддоне в нужное место склада!

Что такое рохля? Как она работает?

Рохля – это гидравлическая тележка, широко применяемая для разгрузки и перевозки различных материалов и грузов на поддонах. Устройство рохли, как говорилось выше гениально и просто. Сконструированную в форме вил на маленьких колесиках, ее легко можно закатить под поддон. Главным же механическим узлом рохли является домкрат, который в то же время служит штурвалом, позволяющим направлять ее в нужную сторону. Домкрат приводит в действие рычаги и тяги, которые в свою очередь поднимают вилы и поддон с грузом соответственно.

История появления рохли в нашей стране

Свое необычное название эта гидравлическая тележка получила благодаря финской компании Rocla в 60-е годы прошлого столетия. Кстати, некоторые модели и  технические характеристики гидравлических тележек этой легендарной компании вы сможете обнаружить, зайдя на нашем сайте в раздел «Услуги». Тогда еще Советский союз, заключил контракт с соседней Финляндией на поставку оборудования для работы с грузами на поддонах. Простым советским работягам  импортная новинка пришлась по душе и спустя какое-то время, этот вид складской техники обзавелся несколькими видами названий или если угодно рабочими псевдонимами. Для кого-то гидравлическая тележка из-за границы стала Рохлей, кто-то именовал ее Рохлой, ну а кто-то стал называть ее, используя название компании производителя – Роклой. Все эти названия прижились в народе и их можно встретить и по сей день, но наибольшую известность и распространенность все-таки получило название – Рохля. Многие десятилетия и в наше время тоже, компания Rocla являлась и является признанным лидером в производстве гидравлических тележек!

Наша компания представляет вашему вниманию рохли от ведущих стран производителей складской техники и гидравлических тележек в частности, таких как: Финляндия (Rocla), Германия (Hanse Lifter), Болгария (Simetro), Бельгия (Eurolifter), Голландия (Junker)! 

Рохля гидравлическая с подъемным механизмом

Опубликовано 28.09.2017 | Обновлено 11.11.2018 |

Увеличение товарооборота на складах привело к появлению нового вида складской техники. На смену обычным тележкам, приспособленным только для перевозки грузов, пришла рохля с подъемным механизмом, способная не только перемещать более тяжелые грузы, но и поднимать их на высоту. Подобная техника незаменима на складах небольшой площади, она маневренна, отличается удобным простым управлением, к тому же вполне способна заменить дорогой погрузчик.

Особенности рохли с подъемным механизмом

Гидравлическая тележка оснащена подъемным механизмом, который находится  в основании платформы. При нажатии рычага механизм приходит в действие и поднимает вилы с грузом на требуемую высоту, которая регулируется вручную, но не может превышать предельно допустимое расстояние, установленное производителем.

Корпус тележки изготавливается из прочной стали, передние колеса являются ведущими, задние, как правило, имеют противоударное покрытие из полиуретана.

Достоинства рохли с подъемным механизмом

Тележка рохля с подъемным механизмом отличается неоспоримыми преимуществами:

• Универсальность. Подобную технику можно использовать для перемещения самых разнообразных товаров;
• Надежность. Простая конструкция, минимум деталей, усиленное шасси и гидронасос – все это обеспечивает долговечную бесперебойную работу;
• Повышенная грузоподъемность. В отличие от обычных ручных тележек рохля способна перемещать грузы весом до 3500 кг;
• Модернизация. Передвижные и опорные колеса можно заменить с учетом покрытия пола, это позволяет снизить износ колес, уменьшить шумовые характеристики.

Разновидности рохли

• Стандартные модели. Отличаются минимальной стоимостью при безупречном качестве;
• С укороченными/удлиненными вилами. Модели с укороченными вилами обладают великолепной маневренностью, могут эксплуатироваться в тесных помещениях. Длинновильная рохля предназначена для перемещения нестандартных поддонов, крупногабаритных грузов;
• Низкопрофильные. Используются для перемещения китайских и американских поддонов, так как их размеры не соответствуют евростандарту, также могут применяться для транспортировки оборудования без поддонов;
• С весами. Применение рохли с подъемным механизмом и весами – это идеальный вариант при приемке весовой продукции, выполнении учетных операций;
• С тормозом. Данная модель предназначена для перевозки продукции по наклонным поверхностям, стояночный тормоз обеспечивает надежную фиксацию тележки.

В нашем каталоге представлены следущие виды рохл:

Компания «Паллет Тракс Центр» предлагает приобрести по бюджетным ценам различные модели рохли, в том числе оснащенные дополнительными приспособлениями. Вся реализуемая техника отличается надежностью, безупречным качеством и удобной эксплуатацией.

***

Сопутствующие товары

История появления гидравлической тележки рохли — Стеллажи б/у

Зачем нужна «рохля» или «рокла» и что это такое — знают практически все. Почему же гидравлическая тележка получила это название?

Правильно говорить — рокла, так как «рохля» — это сленговое название. Вилочную гидравлическую тележку стали так называть, из-за созвучия с продукцией финской фирмы Rocla, которая с 1942 году была одним крупным производителем складской техники.

Конструкторы из Финляндии разработали этот несложный и эффективный складской механизм для перемещения и погрузки паллет и грузов. Вскоре, собственное название превратилось в нарицательное для всех типов гидравлических тележек. Все, из-за молниеносной популярности, которую рокла завоевала в Европе и США. Когда такая тележка появилась в СССР, оборудование получило простонародное название «рохля». Произошло это в 80-е годы, когда Советский Союз и Финляндия подписали договор о поставке складской техники.

Какие виды роклы существуют сегодня

Теперь гидравлические тележки, объединенные названием «рокла», выпускают другие производители. Каждый  из них пытается усовершенствовать модель тележки, поэтому современные рокла существенно отличается от первоначальных вариантов. Сейчас рокла может быть с низкопрофильной модификацией, весами, сдвоенными роликами, которые упрощают преодоление выступов, ножным или электрическим подъёмом, вилами разной длины, другими конструктивными изменениями.

Рокла — незаменимый механизм для работ на складе

Хотя для погрузки/разгрузки изобрели массу других приспособлений и устройств, рокла, благодаря конкурентным преимуществам, остается незаменимым участником погрузочных работ в складских помещениях:

• простота конструкции, несложное управление;
• высокая грузоподъемность — до 3 тонн;
• экономия на топливе, неприхотливость в обслуживании;
• компактность, маневренность и проходимость;
• долговечная, прочная и надежная техника.

Рокла — оборудование, которое доступно по цене, поэтому купить её может предприятие даже с небольшим бюджетом. При этом, она быстро окупается, так как оптимизирует перемещение грузов по складу, погрузочно-разгрузочные работы в складских и торговых помещениях, в супермаркетах и на стройплощадках, другое. В сегменте складской техники гидравлическая тележка надолго останется незаменимой техникой.

Самоходные электрические тележки (транспортировщики палет)

Как устроены вилочные электрические тележки для склада

Конструкция электророхли включает:

1. вилочный захват (вилы) для поддона;
2. электродвигатель;
3. электрогидравлический подъемный механизм;
4. аккумуляторная батарея;
5. ручка управления;
6. колеса и ролики.

Некоторые модели оснащаются платформой и поручнями, что избавляет оператора от необходимости ходить пешком.

Чтобы поднять груз, достаточно подхватить вилами поддон и нажать кнопку на ручке управления. Затем оператор сопровождает самоходную рохлю пешком или перемещается, стоя на платформе.

Предлагаем купить самоходную электротележку в Екатеринбурге, Ижевске, Перми, Тюмени, Челябинске, Уфе. Продажа по выгодным ценам! В ассортименте представлены модели грузоподъемностью 1500 и 2000 кг.

Применение электророклы вместо обычно гидравлической рохли дает возможность повысить производительность в 2 раза. Повышение производительности достигается за счет ускорения подъема и перевозки продукции и снижения усталости оператора. Также повысится и безопасность труда.

5 ключевых достоинств наших самоходных электротележек

1. Современный дизайн и компактные габариты
2. Защита гидравлической системы от перегрузок
3. Необслуживаемые аккумуляторные батареи
4. Экономичные и тихие электродвигатели
5. Эргономичная многофункциональная ручка управления

Применять гидравлическую тележку с электроприводом рекомендуется на больших складах, в супермаркетах и в случаях, когда расстояние транспортировки груза превышает 20 м.

Каковы цены на электро рохли?

Розничные цены указаны в каталоге на сайте. Вопросы крупной оптовой продажи и дилерства обсуждаются индивидуально. Чтобы связаться с менеджерами отдела гидравлики, звоните по телефону + 7 (343) 288-37-73 или закажите обратный звонок.

Гидравлические тележки в наличии и под заказ .

Гидравлические тележки (рохли)

Недорогие гидравлические тележки рохли от компании «МеталлРэк»

Компактная рохля гидравлическая предназначена для перемещения тяжелых поддонов. На сайте «МеталлРэк» вы покупаете классные модели тележек для складов, предприятий, магазинов

Гидравлическая тележка или рохля (сленговое название первых образцов в России от финской компании «Rocla») — атрибут любого рабочего пространства, где требуется перемещение и укладка тяжелых поддонов, предметов цилиндрической формы. Ее применяют на складах и предприятиях, в магазинах, при укладке товаров внутри кузовов крупных грузовых машин.

Основные компоненты управляемой тележки:

• консольно-расположенные вилы для захвата груза;
• ручка, она же рычаг управления;
• гидравлический узел;
• передние колеса — опорная поверхность для вил.

Груз поднимают на заданную высоту, качая насос.

Критерии выбора

Основные качества, определяющие эффективность устройств:

1. Грузоподъемность. Варианты выбора: для тяжестей весом от 500 кг до 1,5 т.; от 2 т. до 2,5 т., и от 3 т. до 5 т.;
2. Параметры вил. В стандартном исполнении рохля оснащена вилами длиной 1150 мм. Показатель меняется от 800 до 1500 мм. Общепринятая ширина — 520-550 мм, в отдельных моделях — до 685 мм.
3. Материал колес. Возможные варианты: полиуретан, резина, полиамид.

На эффективность оборудования также влияют допустимая высота перемещения груза, сечение вил, конструкция рабочей поверхности. Гидравлическая тележка имеет дополнительные опции: ножничный и ускоренный подъем, изменение расстояния между захватами, взвешивание поддонов и другие.

Где купить гидравлические тележки высокого качества

На сайте компании «МеталлРэк» можно найти все, что относится к складскому оборудованию. Это возможность любую модель рохли купить по доступной цене, приобрести оборудование с нестандартными особенностями:

• облегченная конструкция;
• усиленный гидроузел;
• ножничный подъем;
• наличие весов и другие.

Качество продукции подтверждено сертификатами. К каждому товару есть подробное описание.

Покупка занимает несколько минут — выберите позицию в карточке, отправьте в корзину и заполните форму заказа. Если потребуется помощь, менеджеры подробно проконсультируют онлайн.

Преимущества клиентов компании «МеталлРэк»

1. Огромный выбор гидравлических тележек.
2. Качество товаров подтверждено сертификатами и гарантиями.
3. Оперативное обслуживание.
4. Доступные цены и хорошие скидки.
5. Разные способы оплаты.

Компания для своих клиентов сделает всё, включая организацию доставки в любой город РФ, до терминала.

ROHD Значение — Что означает ROHD?

ROHD , что означает — Rockin ‘On Heavens Door, и другая полная форма определения ROHD участвует в таблице ниже. Существует 4 различных значения аббревиатуры ROHD в таблице, которые представляют собой компиляцию сокращений ROHD, таких как терминология и т. Д. Если вы не можете найти значение аббревиатуры ROHD, которую ищете в 4 различных таблицах значений ROHD, выполните поиск еще раз, используя модель вопросов, например «Что означает ROHD ?, значение ROHD», или вы можете выполнить поиск, набрав только сокращение ROHD в поисковая строка.
Значение аббревиатур ROHD зарегистрировано в разных терминологиях. Особенно, если вам интересно, все значения, принадлежащие аббревиатурам ROHD в терминологии, нажмите кнопку соответствующей терминологии с правой стороны (внизу для мобильных телефонов) и достигните значений ROHD, которые записаны только в этой терминологии.

Значение Астрология Запросы Цитирование

ROHD Значение

1. Rockin ‘On Heavens Door
2. Rockin’ On Heaven’S Door
3. Rockin Onhheavens Door
4. Rockin On Reaven’s Door

Также можно найти значение ROHD в других источниках.

Что означает ROHD?

Мы составили запросы в поисковых системах о аббревиатуре ROHD и разместили их на нашем веб-сайте, выбрав наиболее часто задаваемые вопросы. Мы думаем, что вы задали аналогичный вопрос поисковой системе, чтобы найти значение аббревиатуры ROHD, и мы уверены, что следующий список привлечет ваше внимание.

1. Что означает ROHD?

   ROHD означает Rockin ‘On Heaven’S Door.

2. Что означает аббревиатура ROHD?

   Значение аббревиатуры ROHD — «Rockin Onhheavens Door».

3. Что такое определение ROHD?

   ROHD определение — «Rockin On Reaven’s Door».

4. Что означает ROHD?

   ROHD означает, что «Rockin Onhheavens Door».

5. Что такое аббревиатура ROHD?

   ROHD аббревиатура — «Rockin ‘On Heavens Door».

6. Что означает «Rockin ‘On Heaven’S Door»?

   Сокращение «Rockin ‘On Heaven’S Door» — ROHD.

7. Какое определение для аббревиатуры ROHD?

   Определения сокращенного обозначения ROHD — «Rockin ‘On Heaven’S Door».

8. Какова полная форма аббревиатуры ROHD?

   Полная форма аббревиатуры ROHD — «Rockin On Reaven’s Door».

9. В чем полное значение ROHD?

   Полное значение ROHD — «Rockin ‘On Heavens Door».

10. Какое объяснение ROHD?

    Объяснение для ROHD — «Rockin ‘On Heavens Door».

Что означает аббревиатура ROHD в астрологии?

Мы не дали места только значениям определений ROHD.Да, мы знаем, что ваша основная цель — объяснение аббревиатуры ROHD. Однако мы подумали, что вы можете рассмотреть астрологическую информацию об аббревиатуре ROHD в астрологии. Поэтому астрологическое описание каждого слова доступно внизу.

ROHD Аббревиатура в астрологии

• ROHD (буква R)

  Буква R, которая идентифицируется с цифрой 9, притягивает к себе энергию. Гуманитарные аспекты перевешивают. Они за мир. Логичный ход позволит им делать меньше ошибок.У них практический интеллект, они действуют быстро. Но иногда они так много думают, что в конечном итоге изо всех сил пытаются решить.

  Агрессивность — один из первых отрицательных качеств. Но все идет быстро. Иногда они могут быть нетерпимыми. Им нравятся сильные и уважаемые люди. Для них важнее не красота, а интеллект.

• ROHD (буква O)

  Они удерживают энергию извне. Это кажется немного эгоистичным. Поскольку они эмоциональны, они готовы ревновать.Они обнимают того, кого любят, но их желания превыше всего. Способности к сочувствию не развиты.

  Они упрямы и иногда это злит людей. Они хотят добиться успеха. Они работают решительно и получают то, что хотят. Они хотят завоевать восхищение людей и получать удовольствие от них.

• ROHD (буква H)

  Буква H Люди ориентированы на успех и трудоголики. Поскольку нумерологическое H соответствует числу 8, можно заметить, что они творческие и могущественные.С первого взгляда уже можно сказать, какие они сильные и у них сильный характер.

  Зарабатывать деньги и разбогатеть — это их самое большое желание. Они хотят всегда быть на шаг впереди. Их дисциплинированная структура может легко вывести их на вершину.

• ROHD (буква D)

  D Люди, которые получают энергию из Вселенной и используют ее только для себя, также весьма полезны. Нумерологическая буква D соответствует числу 4, а буква D символизирует баланс. Кроме того, он подвержен влиянию Луны и сохраняет энергию Луны.Поэтому их эмоции такие переменчивые, и они любят семейную жизнь.

  Любовь и сострадание — важные условия для них. Их худший характер — упрямство. Они настроены на сильное общение, и им нелегко изменить то, что они знают правду. Они идут своим путем.

Цитирование ROHD

Добавьте это сокращение в свой список источников. Мы предоставляем вам несколько форматов цитирования.

• APA 7-й
  ROHD Значение .(2019, 24 декабря). Acronym24.Com. https://acronym24.com/rohd-meaning/
  Цитата в тексте: ( ROHD Meaning , 2019)
• Chicago 17th
  «ROHD Meaning». 2019. Acronym24.Com. 24 декабря 2019 г. https://acronym24.com/rohd-meaning/.
  Цитирование в тексте: («ROHD Meaning», 2019)
• Harvard
  Acronym24.com. (2019). ROHD Значение . [онлайн] Доступно по адресу: https://acronym24.com/rohd-meaning/ [доступ 24 августа 2021 г.].
  Цитата в тексте: (Acronym24.com, 2019)
• MLA 8th
  «ROHD Meaning». Acronym24.Com , 24 декабря 2019 г., https://acronym24.com/rohd-meaning/. Проверено 24 августа 2021 г.
  Цитата в тексте: («Значение ROHD»)
• AMA
  1. Значение ROHD. Acronym24.com. Опубликовано 24 декабря 2019 г. По состоянию на 24 августа 2021 г. https://acronym24.com/rohd-meaning/
  Цитата в тексте: ¹
• IEEE
  [1] «Значение ROHD», Acronym24.com , 24 декабря 2019 г.https://acronym24.com/rohd-meaning/ (по состоянию на 24 августа 2021 г.).
  Цитата в тексте: [1]
• MHRA
  «Значение ROHD». 2019. Acronym24.Com [по состоянию на 24 августа 2021 г.]
  («Значение ROHD», 2019 г.)
• OSCOLA
  «Значение ROHD» ( Acronym24.com , 24 декабря 2019 г.) по состоянию на 24 августа 2021 г.
  Сноска: «Значение ROHD» ( Acronym24.com , 24 декабря 2019 г.) по состоянию на 24 августа 2021 г.
• Ванкувер
  1.ROHD Значение [Интернет]. Acronym24.com. 2019 [цитируется 24 августа 2021 года]. Доступно по ссылке: https://acronym24.com/rohd-meaning/
  Цитата в тексте: (1)

Какова роль художника сегодня?

Обязательства

Центр перформанса и гражданской практики (CPCP), где я работаю, — это команда художников.

Мы считаем, что при правильном подходе те же инструменты и возможности, которые художники используют для создания произведений искусства, можно использовать для преобразования систем и улучшения результатов усилий и программ, предпринимаемых правительством и обществом.

Мы стремимся к расовой справедливости, а также к принятию и поддержке практики инклюзии.

Мы обязуемся широко использовать слово «художник», чтобы включить в него тех, кто считает себя дизайнерами, творцами культуры и носителями наследия.

Мы стремимся к совместному действию полевых, межотраслевых, основанных на искусстве и общественных преобразований.

Мы обязуемся поддерживать рост местного потенциала, чтобы: расширять круг заинтересованных сторон с помощью справедливых стратегий взаимодействия, эффективно сотрудничать в различных областях опыта и знаний, а также решать местные проблемы и воображать творческие возможности для изменений.

Мы участвуем в разработке, содействии, обучаем и поддерживаем.

Наш основной принцип: «Если вы работаете во имя изменений, люди, которые, как вы надеетесь, извлекут выгоду из этого изменения, должны быть авторами видения перемен. Они должны быть соавторами и соруководителями любых стратегий достижения этого изменения ».

Я был в пространствах, где художники успешно направляют общественное воображение и совместное выражение на равноправное участие в формировании места.

Если место связано с географией общими значениями, если место плюс время равняется изменению, что изменение влияет на значение? Как формируется смысл? Кем? Для кого?

Художники сохраняют, создают и трансформируют смысл.Это то, что они делают. Их отношение к месту, помимо того, что они населяют, заключается в том, чтобы видеть его и слушать. Намеренно или нет, но каждый творческий акт, каждый момент воображения и выражения в каком-либо месте вносит свой вклад в его форму.

Что возвращает нас к вопросу: кем и для кого?

Художники сохраняют, создают и трансформируют смысл. Это то, что они делают.

Какова роль художника сегодня

Если я посвящаю свою художественную практику определенным сообществом результатам, а не только собственному творческому выражению, должен ли я отказаться от собственного голоса и опыта?

№

Но, помимо точки зрения и жизненного опыта, в дополнение к определенному набору творческих ресурсов и эстетической восприимчивости, сегодня художнику необходимы любопытство, смирение, способность слушать и уважение к голосу и опыту сотрудников сообщества. независимо от того, принадлежат они к этому сообществу или нет.

Интеллект, жизненный опыт, культурные обычаи и местные знания местных сотрудников сообщества являются ценными активами, не менее ценными, чем все, что они приносят, независимо от их дисциплины или подготовки.

Я видел, как художники-граверы создают инструменты для совместной работы, которые жители используют, чтобы представить видение роста своего сообщества, я видел, как театральные режиссеры направляют свои навыки на облегчение разговора между жителями с разными убеждениями и мнениями об общественном благе, я я видел, как музыканты применяют ансамбль в местах, где диалог был напряженным и трудным, я видел, как держатели наследия использовали рассказы, чтобы объединить сообщество для решения местных проблем, и я видел, как писатели, сотрудничающие с дизайнерами, помогали местным лидерам усложнять вопросы, понятные местным заинтересованным сторонам.

У всех этих примеров есть что-то общее: каждый требовал создания процесса, в котором опыт был сосредоточен на слушании как на ценности, действии и результате. Каждый продемонстрировал понимание того, что если отношения являются центральным элементом построения сообщества, то слушание — это валюта внесения изменений.

Если слушание — это валюта внесения изменений, каково качество нашего слушания как нации прямо сейчас? Обладаем ли мы способностью слушать и слышать вместе, или мы живем в таких противоположных реальностях, что истины, которые мы слышим, мало похожи на то, что мы придаем значениям?

Неужели мы нация, которая умеет слушать?

Если 4 ноября результаты наших выборов близки, и Дональд Трамп, его сторонники и союзники из Республиканской партии скажут: «Мы ни в коем случае не проиграли эти выборы, это было украдено», если адвокаты на поле боя заявят ходатайства, если стратеги будут тиражировать риторику мошенничество, если юристы Белого дома посоветуют законодательным собраниям штатов переделать и пересмотреть результаты коллегии выборщиков, как будет выглядеть слушание?

Это будет похоже на крик? Будет ли это похоже на марш? Будет ли это похоже на то, что наши тела лежат на ступенях Капитолия?

Среди битвы, которую поочередно описывают как культурную войну, борьбу за американскую душу и осознание того, что сейчас мы являемся самым продолжительным экспериментом по демократическому самоуправлению в истории человечества, слушать сейчас кажется почти невозможным.

Итак.

Если слушание — это валюта внесения изменений, и, возможно, мы находимся в момент перемен в этой стране прямо сейчас, что для вас значит слушать?

Если слушание — это валюта внесения изменений, и, возможно, мы находимся в момент перемен в этой стране прямо сейчас, что для вас значит слушать?

Кого вы слушаете?

Как отделить шум от голоса? Как найти глубину и не попасться на обман? Как избежать ловушки эха, стагнации аффинити, трясины пузыря, из-за которого идеи, с которыми вы не согласны, полностью исчезают из вашего сознания…?

Как нам лучше слушать? Кто моделирует, чтобы нас слушали?

Кто помогает нам наращивать мышцы для слушания?

Кто помогает напомнить нам, что, как бы мы ни злились, независимо от того, насколько решительно мы должны выступить, как бы громко нам ни требовалось кричать, в конце концов мы не сможем представить, проявить и выдержать больше только будущее, если мы не развиваем нашу способность слушать друг друга?

Слушание требует терпения.

Слушание требует любопытства.

Слушание требует осторожности.

Слушание требует готовности ошибаться, открывать, воображать то, чего вы еще не представляли.

Художники, которые меня больше всего тронули — творцы и мыслители, такие как Пинг Чонг и Аугусто Боал, Ник Залески, Карлтон Тернер, Энн Килкелли, Лиз Лерман, Дэниел Бернард Румейн, Ванда Далла Коста, Мария Розарио Джексон, Ребекка Мартинес и Сонила Нанкани и Шеннон Скрофано, и Сара Савицки, и Марти Поттенджер, и Ану Ядав, и Никико Масумото… Эти артисты и многие другие работают вне студии, чтобы слушать; через слушание они вовлекаются, активируются, бросают вызов и воображают.

Думаю, вот к чему все сводится.

Роль художника сегодня

Представить.

Чтобы зажечь воображение публики.

Если мы сражаемся, но не знаем, за что сражаемся, мы проигрываем. Если мы меняемся, но не знаем, во что мы меняемся, мы терпим поражение. Если в процессе выздоровления мы перестраиваем, но не переосмысливаем, мы кальцинируем несправедливые, расистские практики и системы и упускаем величайшую возможность в поколении добиться большего. Для всех.

Общественное воображение необходимо для объединения воли общества. Общественная воля необходима для коллективных действий на благо общества.

Художники, дизайнеры, деятели культуры и хранители наследия — это местные ресурсы в любом месте. Чтобы помочь нам не только добраться отсюда до места, но и изобрести «там» и придумать, как мы совершаем путешествие.

Желаю вам и вашим близким здоровья и безопасности.

Желаю всем нам справедливости.

Я желаю каждому из нас смелости и способности слушать и воображать.

Учебное пособие для определения риска ухудшения здоровья полости рта у пожилых пациентов; разработка, внедрение и оценка в стоматологической школе США

Marchini L, Hartshorn JE, Cowen H et al . J Dent Educ 2017; 81 : 1283–1290.

Зубные пациенты пожилого возраста будут составлять большую часть работы стоматологов в следующие несколько десятилетий. Многие пациенты сохранят свои зубы намного дольше обычного пенсионного возраста, поддерживая успешную гигиену полости рта и режим питания.Было много сообщений о том, что многие из этих зубов сильно реставрированы, а также о проблемах с реставрацией, которые они представляют. Однако менее хорошо изучено то, в какой момент эти ретинированные зубы становятся подверженными риску дальнейших заболеваний, таких как корневой кариес и заболевания пародонта. Насколько хорошо стоматологи и DCP готовы к оценке риска заболеваний у пожилых людей, чтобы предотвратить быстрое ухудшение здоровья полости рта (ROHD)?

В этом документе подчеркивается сложный характер информации, необходимой для выявления пожилых людей, находящихся в группе риска.Общие проблемы со здоровьем, такие как сток, слабоумие, артрит и депрессия, снижают способность пациентов выполнять процедуры гигиены полости рта. Диабет является предрасполагающим фактором для пародонтоза, а полипрагмазия часто приводит к снижению слюноотделения. Социальные факторы, включая тяжелую утрату, изоляцию и недостаток финансирования, могут привести к изменению привычек питания и изменению характера посещения стоматолога.

В статье представлен учебный модуль для студентов последнего курса стоматологической школы США.Был разработан «экспертный» и основанный на фактических данных опросник, и данные о пациентах были собраны по трем основным направлениям — общее состояние здоровья, социальная поддержка и состояния полости рта. Удивительно, но вопросов по диете не возникло. Студентам было предложено собрать и оценить данные для пациента из тематического исследования и решить, какая информация имеет отношение к оценке риска ROHD. Пациенты были разделены на одну из 4 групп: 1) факторы риска и ROHD отсутствуют, 2) факторы риска присутствуют, но отсутствуют ROHD, 3) факторы риска присутствуют, и ROHD продолжается, и 4) факторы риска присутствуют, и ROHD уже имеет место.Затем студентов попросили разработать план ухода за пациентом и план общения с пациентом и, если необходимо, с опекунами. При оценивании большинство студентов смогли применить и усвоить изучаемые концепции, но чаще всего пропускались шаги, связанные с разработкой плана коммуникации и любого элемента размышления и самооценки.

Авторы подчеркивают важность обучения навыкам критического мышления для анализа большого количества информации, необходимой для оценки риска заболевания у пожилых пациентов.Цель анкеты, проводимой экспертами, заключалась в том, чтобы побудить студентов подражать мыслительным процессам более опытных стоматологов, чтобы позволить студентам прийти к вдумчивым и обоснованным выводам об уходе за своими пациентами. Авторы приходят к выводу, что, насколько им известно, это «первая попытка …. в явной форме представить стратегию обучения для студентов-стоматологов, чтобы научить их оценивать риск ROHD».

Общественный театр? Не совсем. | Национальный фонд искусств

Есть общественный театр и есть версия общественного театра Майкла Рода.Как руководитель ансамблевого театра Sojourn Theater, основанного в 1999 году в Портленде, штат Орегон, Род не удовлетворен традиционными представлениями об общественных актерах или разговорах после шоу. Вместо этого его постановки полагаются на активное участие публики и нацелены на поощрение гражданского диалога между зрителями и актерами. Отчасти драма, отчасти социальный эксперимент и отчасти поборники социальных изменений, спектакли Соджурна постоянно раздвигают границы возможностей театра.

Возьмем, к примеру, шоу On the Table, , частично поддерживаемое NEA . Впервые представленный в 2010 году, первый номер шоу был показан одновременно в двух местах: в Портленде и более сельском районе Моллала, штат Орегон, примерно в 50 милях друг от друга. Во втором акте обе публики сели на школьные автобусы на одну и ту же парковку с видом на реку, где они отметили вымышленную свадьбу пьесы, встретившись, поздоровавшись и пообедав вместе. «Вместо того, чтобы наводить метафорические мосты, о которых мы часто говорим, создавая искусство, мы на самом деле путешествовали!» — сказал Род. «За ночь сто человек из города и поселка приходят навстречу друг другу, чтобы поговорить о существующих ценностях.”

Один из текущих проектов компании — Как покончить с бедностью за 90 минут. В течение полуторачасового шоу зрители собираются вместе, чтобы решить, как они будут бороться с бедностью, используя часть доходов от кассовых сборов за вечер. «Буквально мы берем 1000 долларов наличными, бросаем их на сцену, и шоу — это то, как публика хочет потратить эти деньги», — сказал Род. Во время премьеры спектакля в Чикаго компания передала 12 тысяч долларов местным организациям, борющимся с бедностью.В отношении этого конкретного проекта Род сказал: «Сама практика искусства подразумевает отдачу обществу».

Но Род надеется, что внутренние разговоры о шоу окажут такое же влияние, как и его благотворительная деятельность. «Мы надеемся, что независимо от того, что вы думаете или чувствуете, мы создаем пространство, достаточно безопасное, чтобы у вас была такая точка зрения, но вы можете столкнуться с разными идеями», — сказал он. «Мы надеемся, что для публики, как и для нас, каждый раз, когда исполняется это конкретное произведение, мы размышляем о наших собственных взглядах и ценностях в отношении бедности и нашей ответственности перед другими членами сообщества.”

Конечно, этот тип энергичного диалога требует разных точек зрения, что не всегда является само собой разумеющимся. Чтобы у зрителей были разные взгляды, Sojourn применяет то, что Рохд называет «дизайном аудитории». «Мы не развешиваем плакаты и не надеемся, что к нам придут театралы», — сказал Род. «Мы работаем месяцами, месяцами и месяцами над построением отношений с партнерами, которые помогут нам выявить и привлечь тех избирателей, которых в противном случае не было бы в одной комнате».

Для Как покончить с бедностью компания работала с такими организациями, как организации социального обслуживания и деловые советы, пытаясь привлечь людей с разными мнениями и опытом работы с бедностью.«Это такая же часть нашей творческой работы, как написание текста или постановка пьесы», — сказал Род. «Вы должны репетировать дизайн аудитории так же часто, как и любой другой элемент».

По мере того, как он меняет парадигму искусства ради искусства на искусство ради общества, Род стремится использовать свое творчество для высших целей. «Моя ответственность заключается в том, чтобы делать работу, проекты и практики, которые позволяют мне ответственно и любопытно относиться к большему миру», — сказал он. «Что действительно мощно, так это то, что люди собираются вместе — не просто для того, чтобы быть вместе, а для того, чтобы вести диалог друг с другом.Отличная пьеса, хорошо продуманная в контексте, может это сделать ».

Заинтересованы в отношениях театра и общества? Посетите Центр производительности и гражданской практики, основанный Родом в 2011 году.

Goodman помогает NOURISH Chicago — ONSTAGE +

Этим летом NOURISH, революционная новая программа, задуманная и проведенная Уиллой Дж. Тейлор, директором по образованию и взаимодействию Goodman Theatre Уолтером, и Майклом Родом, директором Центра перформанса и гражданской практики ( CPCP), проходивший в Центре Алисы Рапопорт.В течение четырех дней интенсивы были адаптированы для исполнительных директоров, сотрудников общественных организаций, педагогов и учителей, а также для независимых активистов и художников. Там участников обучали «гражданской практике» — партнерской работе, основанной на искусстве, разработанной для удовлетворения потребностей организаций или агентств, которые не имеют миссии, ориентированной на искусство. Тейлор и Род говорят об этом опыте и будущем NOURISH — продукта официального партнерства Goodman с CPCP — как программы, которая гарантирует, что искусство и культура вносят вклад в гражданскую жизнь.

Майкл Меллини: Как возникла программа NOURISH и каковы ее цели и задачи?

Майкл Род: Мы с Виллой стали друзьями, и казалось, что между нашими методами работы возникла настоящая симпатия. Меня интересовало, как Goodman выходит за рамки традиционных представлений о том, как художники могут работать в сообществах — за пределы классов и школ. Гудман рассматривает художников не только как людей, создающих произведения искусства, но также как сотрудников, партнеров и ресурсы, которые могут помочь сообществам определить свои собственные потребности, интересы и проблемы.Благодаря этим семинарам мы надеемся увидеть растущий, разнообразный коллектив художников и фасилитаторов в районе Чикаголенда, которые смогут применить свой творческий опыт в работе, направленной на справедливость.

Уилла Тейлор: Мы с Майклом также обсуждали нехватку цветных людей, выполняющих ту работу, которую он делает, и что это означает с точки зрения решений коренных народов. Он вел эти разговоры по всей стране, работая с CPCP, но на вашем заднем дворе всегда есть решения, на которые не обращают внимания.Мы говорили о содействии творческому решению проблем на местном уровне и о том, как мы могли бы затем воспроизвести этот учебный полигон по всей стране. Иногда трудно найти людей с необходимыми навыками в сообществах, которые мы надеемся привлечь, поэтому идея заключалась в том, что если мы не сможем их найти, мы их построим.

ММ: Что делает художников уникальной квалификацией для того, чтобы служить двигателями перемен в сообществах?

WT: Артисты театра гибки в том, как они вникают в характер персонажа или проводят анализ сценария.Это делает актеров и рассказчиков очень хорошими в критическом мышлении. Этому может научиться каждый, но поскольку мы делаем это на регулярной основе, мы можем помочь людям увидеть свою способность более критически мыслить в своей жизни.

MR: Когда мы думаем об организации, районе, городе, штате или нации, мы остро нуждаемся в нескольких вещах: здоровое сотрудничество, творческое решение проблем, создание коалиции и представление о всеобщем и справедливом будущем. Художников не только учат делать все это, но они должны представлять себе то, чего еще не существует, и объединять людей.Этот творческий потенциал и потенциал сотрудничества на самом деле не был задействован в полной мере, и в этот момент, когда города и штаты в стране борются с принятием решений и общими видениями, художники могут быть значимой частью головоломки на местном уровне. и более крупные уровни.

Участники программы NOURISH 2017. Фото Анны Гельман.

MM: Почему вам так нравится работать друг с другом, и почему Goodman — идеальное место, чтобы применить эту работу на практике?

WT: Когда вы задаете Майклу вопрос, ответ почти всегда положительный, а затем он начинает думать о том, как можно достичь того, что вы предложили.Он действительно понимает силу искусства, способного произвести ощутимые изменения в обществе. Театр по своей сути — это люди, которые собираются вместе, чтобы рассказать историю, которая позволяет нам, как рассказчикам, так и зрителям, взглянуть на наш мир и понять наши отношения и место в нем. Наша способность делать это выходит за рамки сцены. Если наша миссия состоит в том, чтобы держать зеркало нашего мира, то каждый, независимо от того, находятся ли они физически в Goodman, имеет право на доступ к нему. Мы рассматриваем себя как художественное и культурное учреждение, которое работает не только над созданием лучших постановок для спектаклей, которые мы производим, но и над тем, чтобы расширить жизнь этого спектакля за пределы возможностей сотен людей, которые смотрят его в театре каждый вечер.Мы хотим понять и определить, как эта работа отражается на жизни людей в городе, гражданами которого мы являемся.

MR: Уилла — провидец, потому что она любит театр до конца. Ей нравится его способность рассказывать истории и изменять людей с помощью этих историй, а также то, как люди могут измениться, участвуя в акте создания театра. Она пришла в один из крупнейших и самых авторитетных театров страны в большом и сложном городе и сосредоточилась на работе не только на сцене, но и вне здания, взяв ресурсы этой гражданской жемчужины и сделав их значимыми для людей, для которых они никогда раньше не имело значения.

MM: Что будет дальше с программой NOURISH?

WT: Эти первые семинары были на самом деле семенными днями. Теперь у нас есть заявки на группу NOURISH, приглашение для людей получать регулярно запланированные возможности профессионального развития в течение следующего года от художников Goodman. Участники помогут нам сделать выбор в отношении того, какие сети в районе Чикаголенда необходимо задействовать, и они привнесут свою космическую практику в свои сообщества.

Чтобы узнать больше о программе или подать заявку на NOURISH, посетите GoodmanTheatre.org/Education

Развитие сообщества | Создание процесса для изменения

Обзор инноваций в области развития сообществ

Автор (ы): Майкл Род, Ребекка Мартинес, Сонила Нанкани, Сара Савицки и Шеннон Скрофано, Центр производительности и гражданской практики

Акт I. Кто мы

представьте каждую строчку как один из пяти голосов

Center for Performance and Civic Practice (CPCP) — это команда из пяти художников.

Мы верим

, что при правильном подходе,

те же инструменты и возможности, которые художники используют для создания произведений искусства

можно использовать для преобразования систем

и повысить эффективность государственных и общественных усилий и программ.

Мы стремимся к расовой справедливости, а также к принятию и поддержке практики инклюзии.

Мы обязуемся широко использовать слово «художник», чтобы включить в него тех, кто считает себя дизайнерами, творцами культуры и носителями наследия.

Мы стремимся к совместному действию полевых, межотраслевых, основанных на искусстве и общественных преобразований.

Мы обязуемся поддерживать рост местных мощностей до:

Расширение кругов заинтересованных сторон с помощью стратегий равноправного взаимодействия;

Эффективное партнерство в различных областях опыта и знаний;

Решайте местные проблемы и представляйте творческие возможности для изменений.

Мы участвуем в разработке, содействии, обучаем и поддерживаем

Процесс.

Наш основной принцип:

Если вы работаете на перемены,

люди, которые, как вы надеетесь, принесут пользу

от этого изменения

должны быть авторами видения перемен.

Они должны быть соавторами и соруководителями любых стратегий для достижения этого изменения.

Акт II: Создание условий для открытия

В период с 2016 по 2019 год CPCP работала с сайтами ArtPlace America Community Development Investments (CDI) виртуально, на конференциях и во время регулярных посещений.Наша формальная роль заключалась в предоставлении технической помощи. Неформально нам выпала честь играть роль партнеров, доверенных лиц и сторонников. На разных объектах мы проводили время, помогая сотрудникам и советам директоров; разработка и проведение сессий по взаимодействию с общественностью с различными местными заинтересованными сторонами; и помочь местным артистам задуматься об их партнерстве и творческой деятельности с этими партнерами по развитию сообщества. Мы в соавторстве писали звонки художников, помогали уточнять новые ценности и формулировки видения, а также поддерживали стратегии обмена сообщениями для внутреннего и внешнего общения.Кроме того, мы потратили много времени, тренируя процесс формирования у персонала необходимой воли к изменению организационных практик — сдвигов, необходимых для того, чтобы творческое размещение стало возможным и устойчивым.

Мы обнаружили, что организации, которые плохо знакомы с художниками, часто узнают, что их повседневная структура ведения бизнеса не обязательно способствует плавному сотрудничеству, когда дело доходит до творческих стратегий. Многие корпорации по развитию сообществ и муниципальные агентства функционируют в среде, где им с самого начала необходимо указать желаемые результаты.Сотрудничество с артистами не обязательно должно быть, как сказал один из участников сайта CDI, «бесполезным дураком», но необходимо оставлять место для открытий. Мы часто работаем с организациями, чтобы узнать, поддерживают ли их практики «потенциал открытия», то есть обладают ли они способностью и терпением иногда начинать процесс с намерением решить задачу или задачу, а не начинать с определенного единственного результата. Потенциал открытий может оставить место для развития целей и стратегий.Часть работы CPCP в контексте, не связанном с искусством, заключается в изучении того, какие системные или организационные вопросы культуры, возможно, потребуется изменить, чтобы получить максимальную выгоду от совместной работы, лежащей в основе творческого размещения.

Например,

Некоторые организации находят —

, их текущая система заказов на поставку не может удовлетворить меняющиеся потребности проекта, которые развиваются в ходе творческого процесса;

Некоторые находят-

, основанная и действующая в рамках доминирующей культуры белизны, нормализует институциональные привычки и стратегические подходы, которые вступают в противоречие с усилиями по подлинному взаимодействию и сотрудничеству с исторически угнетенными и изолированными сообществами;

Некоторые находят-

, их различные отделы (маркетинг, оборудование, управление программами, разработка) редко обсуждают проекты друг с другом, оставляя сотрудников в стороне и расстраиваясь, когда поступают запросы на участие в мероприятиях с общественностью в последнюю минуту.

Какие методы помогают развивать потенциал открытий?

• Открытость для переосмысления того, как могут работать стандартные бизнес-системы.
• Задавать такие вопросы, как: «Как организационные механизмы могут соответствовать ценностям и целям?»
• Обязательство по обучению сотрудников и членов совета директоров по борьбе с расизмом, чтобы, когда вы взаимодействуете с сообществами и говорите о справедливости и изменениях, вы выполняете эту работу внутри компании.
• Выделите время для распределения и проверки, чтобы люди в организации знали, что происходит, почему и как это влияет на их работу.

Как мы сотрудничаем, чтобы найти творческие стратегии, отвечающие определенным сообществом чаяниям и потребностям? Как и все, что требует огромного количества времени, ресурсов и общественной воли, это требует намерения и последовательности — это требует процесса.

Акт III: Сила вопросов

В Анкоридже?

Художники и сотрудники Управления жилищного строительства Кук-Инлет должны были продумать, каких результатов они добивались, и какую ответственность должен нести творческий результат художника для четкого воздействия на эти результаты.

В Филадельфии?

Artists и персонал Fairmount Park Conservancy должны были изучить, как выглядит руководство, принятие решений и владение общим проектом в сложной динамике власти, связанной с компенсациями и кредитами, а также их совместным расположением в городе (как и многие другие) с глубоким наследием структурного расизма.

В сельской Миннесоте?

Artists и персонал Southwest Minnesota Housing Partnership должны были совместно представить, какие стратегии могли бы привести географически разрозненных сотрудников к общему пониманию и приверженности культурной организации в качестве стоящего вложения их ограниченного времени.

Есть вопросы, которые полезно задать в начале любого партнерства. Часто сотрудники думают, что они разговаривали, не задавая вопросов вслух.

Задавайте вопросы.

Выгоды от высвобождения времени и места для разговоров, которые они вызывают, разнообразны и глубоки.

Какие ценности каждый из нас привносит в это сотрудничество?

Какие ожидания мы приносим?

С каких целей мы начинаем индивидуально и какие цели мы договариваемся добиваться вместе?

Каким будет успех нашей совместной работы?

Что для нас значит сотрудничество?

Как мы хотим общаться в моменты разногласий или напряженности?

Разделяем ли мы лидерство в разработке проектов?

Кто ведет настоящий разговор / встречу / сессию, когда мы находимся в комнате с другими заинтересованными сторонами?

Как мы будем принимать решения о содержании того, что мы создаем, производим, сообщаем и публикуем?

Как мы будем вместе строить, размышлять, развивать и оценивать процесс?

В Зуни-Пуэбло художники и сотрудники Zuni Youth Enrichment Project должны были определить, какие сроки и мероприятия по взаимодействию могут поддержать видение сообщества о новом парке и общественном пространстве.

В Лос-Анджелесе художники и сотрудники Little Tokyo Service Center (LTSC) должны были помочь Правлению LTSC рассматривать творческую практику как эффективную стратегию, которая обеспечивает видимые, ориентированные на сообщество результаты, согласованные с существующими целями организации.

В Джексоне художники и сотрудники Jackson Medical Mall Foundation хотели изучить, как можно активировать место со значительной историей и огромными физическими масштабами, чтобы передавать новые значения и служить динамичным ресурсом сообщества.

Обслуживает ли ваше партнерство определенную группу заинтересованных сторон или клиентов?

Если да, то ваше партнерство не только представляет, но и включает членов этих групп?

Как вы можете быть уверены, что, когда вы встречаетесь для разработки целей и процессов, эти заинтересованные стороны или трехсторонние участники находятся с вами в комнате?

Как вы можете гарантировать, что вы создали пространство, в котором все могут участвовать на равноправной основе?

Акт IV: Художники придают смысл

Мы были в пространствах, где художники успешно направляют общественное воображение и совместное выражение на равноправное участие в формировании пространства.

Если место связано с географией общими значениями,
если место плюс время равно изменению,
что изменение делает со смыслом?
Как формируется смысл? Кем? Для кого?

Художники сохраняют, создают и трансформируют смысл. Это то, что они делают. Их отношение к месту, помимо того, что они населяют, заключается в том, чтобы видеть его и слушать. Намеренно или нет, но каждый творческий акт, каждый момент воображения и выражения в каком-либо месте вносит свой вклад в его форму.

Что возвращает к вопросу — кем и для кого?

Для художников участие в творческом оформлении мест включает в себя представление их собственных художественных приемов на службе общих условий и моментов сотрудничества.

Когда художники, не знакомые с гражданской практикой, новички в совместной практике в сообществе и с сообществом, занимаются творческим оформлением мест, они иногда говорят:

Означает ли отзывчивость к сообществу, что я отказываюсь от собственного голоса и опыта?

Ответ — нет.

Ваш голос — это ваша точка зрения и жизненный опыт, и они нужны вам, чтобы быть сильным сотрудником.

Ваш опыт — это ваш особый набор творческих ресурсов и эстетической восприимчивости, и они нужны вам, чтобы быть сильным сотрудником.

Вам также необходимы любопытство, смирение, способность слушать и уважение к голосу и опыту сотрудников вашего сообщества, независимо от того, принадлежите вы к этому сообществу или нет.

Интеллект, жизненный опыт, культурные обычаи и местные знания ваших местных сотрудников сообщества являются ценными активами, не менее ценными, чем все, что вы приносите, независимо от вашей дисциплины или подготовки.

Креативное оформление мест, основанное на общественно-практическом подходе к ценностям открытия. Он ценит совместное проектирование и демонстрирует, что достигнутые результаты не были бы достигнуты, если бы эта группа не построила партнерство и не работала вместе.

Мы видели, как производители полиграфической продукции создают инструменты для совместной работы, которые жители используют, чтобы представить себе видение роста своего сообщества; мы видели, как театральные режиссеры использовали свои навыки для облегчения разговора между жителями, придерживающимися разных убеждений и мнений об общественном благе; мы видели, как музыканты применяли ансамблевые практики в местах, где диалог был напряженным и трудным; мы видели, как носители наследия используют рассказы, чтобы объединить сообщество для решения местных проблем; и мы видели, как писатели, сотрудничающие с дизайнерами, помогали местным руководителям разъяснять сложные вопросы местным заинтересованным сторонам.

У всех этих примеров есть что-то общее — каждый из них требовал создания процесса, в котором опыт был сосредоточен на слушании как на ценности, действии и результате. Каждый продемонстрировал понимание того, что если отношения являются центральным элементом построения сообщества, то слушание — это валюта внесения изменений.

Акт V: Прислушиваться к изменениям

На первой встрече мы услышали, как сотрудник одного из шести сайтов CDI сказал что-то вроде:

Больше всего меня не устраивает при настройке моментов, чтобы выслушать членов сообщества о проектах и ​​планах: что, если они скажут мне, чего хотят, а я не смогу выполнить? Разве это не предательство? Разве это не доказывает, что я не слушал? Я имею в виду, мы принимаем решения.Конечно, мы основываем их на отзывах, исследованиях и собственном опыте в таких областях, как строительство, зонирование и составление бюджета. Но если мы начнем разговор, и у людей появится нереалистичный список желаний или пачка жалоб, я знаю, что мы не сможем решить все эти вопросы в рамках параметров, которые необходимы для реализации проекта. Зачем создавать ложные ожидания? Зачем разочаровывать людей? Зачем их бесить?

Итак.

Когда CPCP впервые услышал об этом, нам повезло, что нам доверили продемонстрированную откровенность.Когда мы слышали что-то подобное на нескольких объектах, мы понимали, что это представляет собой возможность в форме проблемы: как нам преобразовать эту настороженность, основанную на законном опыте и понятном избегании риска, в стратегию для переопределения способов обмена с жителями а местные заинтересованные стороны могли произойти? Как мы можем помочь сайтам использовать их растущие отношения с артистами в возможности для этой трансформации?

Мы сказали что-то вроде:
Что может дать вам прослушивание в идеальном мире? Каковы твои цели?

И они сказали что-то вроде:
Возможность делать то, что люди хотят, а не то, что, как мы думаем, им нужно.Возможность для людей вложить энергию в идею, потому что они чувствуют свою причастность. Еще идеи. Идеи, которые мы не придумали бы сами.

Мы сказали:
Вы ​​пытаетесь ответить на два очень реальных вопроса:
Что нужно сделать, чтобы заслужить право слушать?
И какие обещания вы даете, когда слушаете?

Они сказали:
Видите, это наша задача. Мы думали, что нам просто нужна обратная связь, но это было неправильно, учитывая наши ценности и то, как мы говорим о развитии сообщества.

We:
Это не похоже на то, что вам просто нужна обратная связь. Обратная связь предполагает, что вы что-то сделали, вам нужно чье-то мнение, и вы решаете, оправдывает ли это мнение действие с вашей стороны. Ваши цели подразумевают обязательство обмениваться.

Они:
Верно.

We:
Обмен подразумевает слушание подразумевает диалог. В случае вашей работы с жильцами вы должны придумать правильные приглашения к диалогу; вы должны измерять подлинное слушание по продолжительности отношений, которые вы строите, по качеству формируемого вами процесса и по прозрачности, которую вы демонстрируете в отношении того, как вы принимаете решения и как считаете себя ответственным.

Они:
Звучит неплохо, но… это требует времени и персонала. Мы едва ли делаем то, что нам нужно делать, и так.

We:
Процесс, направленный на более прозрачный обмен, не должен перегружать ваши возможности. Вы уже начали привлекать местных художников, чьи активы могут быть чрезвычайно продуктивными для достижения результатов, которые вы уже ставите в приоритет.

Они:
Но как это выглядит? Какой пример, который вы можете себе представить, помог бы мне рассказать о возможностях различным заинтересованным сторонам, которые не участвуют в этом разговоре, который мы ведем прямо сейчас?

Акт VI: Пример

(Представьте себе сотрудника небольшой местной корпорации общественного развития, говорящего на собрании персонала.)

Я пошел на общественное собрание в субботу утром по поводу строительства нового жилого дома по соседству.

Были жители, городские служащие, общественные организаторы, даже некоторые девелоперы.

Руководил местным художником. Когда мы начали, она приклеила к стене комнаты 20-футовый кусок мясной бумаги. Затем она разложила маркеры и предложила нам нарисовать хронологию истории района, начиная с тех пор, как мы хотели, вплоть до сегодняшнего дня.Она играла музыку и дала нам 15 минут. Когда время вышло, мы отступили и посмотрели. То, что не было написано, было так же интересно, как и то, что было. Мы потратили еще 30 минут на разговоры об истории, месте и переменах; о системном неравенстве, институциональном расизме, джентрификации и перемещении.

Затем она рассказала нам о недавно завершенном проекте.

Четверо старшеклассников и четверо пожилых людей, живущие в радиусе одной мили от предполагаемого участка застройки, выполнили то же упражнение, что и мы.После этого они участвовали в двухчасовом художественном семинаре раз в неделю в течение следующих трех месяцев. Каждую неделю они рассказывали друг другу истории о людях и местах, которые попали или не попали в график, который они создали; каждую неделю они брали интервью у одного местного жителя, которого артист приводил в качестве гостя; и каждую неделю в конце каждого занятия они тратили еще 30 минут на уточнение графика совместной работы. Добавление изображений, замена или смещение текста, сшивание объектов и карт. Это потребовало серьезных, глубоких разговоров.К концу двух месяцев они создали — вместе — междисциплинарное представление смысла с комментариями и рассказами от первого лица, связанными между столетиями и местами.

Свой третий и последний месяц еженедельных сессий они провели, снимая видео, которое знакомит зрителя не только с искусством, но и с процессом, который они прошли для его создания. Через месяц после последнего занятия они провели собрание сообщества. Восемь первоначальных участников, молодежь и старейшины, показали свое видео, а затем они повели участников встречи в диалог, который начался с ответов на видео и графику времени, но затем перешел к довольно энергичному диалогу о том, что жители этого района хотят. быть через 5, 10, 100 лет.

Рассказав нам всю эту историю, наш художник / фасилитатор показал нам семиминутное видео — это потрясающе — и у нас был тот же диалог о будущем в комнате с ней.

С тех пор, как я начал здесь работать, я бывал на многих встречах.

На субботнем собрании, после того как мы составили нашу собственную хронологию, посмотрели видео и провели этот диалог, я почувствовал уровень связи и заботы, которого я никогда раньше не чувствовал в подобном пространстве.Я узнал о том, что важно для группы незнакомцев. Художник, который руководил им, у нее была четкая приверженность процессу. И люди, они действительно открылись.

Я считаю, что мы должны сотрудничать с художниками не только в том, что они создают, но и в процессах, которые они могут помочь нам в разработке и руководстве. Они могли бы работать с нами и транзитными властями по вопросам справедливости; они могли бы работать с нашей жилищной коалицией над проектированием сообществ; мы могли бы использовать поддержку для проведения собраний персонала и заседаний совета директоров.Между их художественными способностями и их знаниями и любовью к этому району я вижу много возможностей.

Я не знаю, готова ли наша организация на 100 процентов к сотрудничеству, которое, как мне кажется, мы могли себе представить.

Но я знаю, что можем.

Эпилог: Движение вперед

(Представьте каждую строчку как один из пяти голосов.)

Каков потенциал открытия в вашей организации / агентстве?

Есть ли возможность определить и изучить то, что вы собираетесь решить, прежде чем определять результат, по которому будет измеряться успех?

Есть ли у вас аппетит к результатам, которые невозможно представить в начале проекта, а скорее будут повторяться на протяжении всего процесса?

Выполняя работу по обеспечению общественного блага, есть ли у вас способ вести трудные разговоры о:

Власть и привилегия?

Структурный расизм и экономическое неравенство?

Белизна и патриархат?

Сотрудничество и конфликт?

Кому служите вы и ваши коллеги?

Кто ваши заинтересованные стороны?

Каким образом вы слушаете?

Где? Когда? Как?

Каким образом это прослушивание видно и разборчиво?

Основной принцип CPCP:

Если вы работаете на перемены,
люди, которые, как вы надеетесь, извлекут пользу из
от этого изменения
должны быть авторами видения перемен.
Они должны быть соавторами и соруководителями любых стратегий для достижения этого изменения.

Художники, дизайнеры, деятели культуры и носители культурного наследия — это местные ресурсы повсюду.

Послушайте. Сотрудничайте. Постройте процесс вместе.

Создать.

Сонила Нанкани

— исполнительный директор CPCP. До этого она шесть лет занимала должность управляющего директора.Она возглавляет усилия CPCP по разработке программ, ориентированных на результат, и устойчивых организационных практик, а также направляет усилия организации по более четкому, чем когда-либо прежде, формулированию своей приверженности расовому равенству и справедливости в своей миссии, ценностях и работе. Сонила имеет более чем 25-летний опыт работы в качестве фасилитатора общественного диалога, соавтора, идейного партнера и исполнителя в проектах по наращиванию потенциала и местных проектах по всей стране. Большую часть этой работы она выполнила в сотрудничестве с Sojourn Theater, с которым она работала с момента его основания в 1999 году.Эту работу она также выполнила в партнерстве с отделами образования в театрах. Кроме того, Сонила работает театральным артистом, писателем и продюсером. Она — отмеченный наградами рассказчик аудиокниг. Сонила имеет степень бакалавра экономики Пенсильванского университета и степень магистра актерского мастерства Колумбийского университета.

Майкл Род

является соучредителем CPCP, где он занимает должность ведущего художника Civic Imagination. Он также является художественным руководителем-основателем 19-летнего национального ансамбля Sojourn Theater.В 2015 году он получил премию Отто Рене Кастильо в области политического театра и премию Фонда Роберта Э. Гарда за выдающиеся достижения. Он является профессором Института дизайна и искусств Гербергера при Университете штата Аризона и является автором широко переведенной книги Театр общества, конфликта и диалога . В 2013–2016 годах он был резидентом Дорис Дьюк в театральной труппе Lookingglass Theater Company в Чикаго. Недавние и текущие проекты включают сотрудничество и постановки с Goodman Theater, Фондом Буша, Линкольн-центром, Сингапурской ассоциацией преподавателей драмы, Americans for the Arts, Nashville’s MetroArts, Cleveland Public Theater, католическими благотворительными организациями США, Управлением жилищного строительства Cook Inlet Аляски, ASU / Gammage и Театр «Степной волк».

Шеннон Скрофано

— дизайнер из Лос-Анджелеса, чья работа включает междисциплинарные перформансы, публичные пространства, выставки, курирование и проекты циферблата на международном уровне и по всей территории Соединенных Штатов. Она входила в группу художников-основателей, создавших CPCP, где в настоящее время работает директором по дизайну. Она является членом компании Sojourn Theater и работает на факультете дизайна Калифорнийского института искусств, где работает над новыми моделями для дизайнерского образования.

Ребекка Мартинес

— художник из Бруклина, работающий в CPCP, и программный директор Catalyst Initiative и Learning Lab, двух основных инициатив. Как член Sojourn Theatre, она работала режиссером, хореографом и фасилитатором в нескольких национальных проектах, включая «Не уходи», «Как покончить с бедностью за 90 минут», «В поисках Пенелопы», «Острова Милуоки», «На столе» и «На столе». двухлетнее сотрудничество Artist-in-Residence с католическими благотворительными организациями.Как в CPCP, так и в Sojourn Theater, ее работа сосредоточена на междисциплинарной социальной и гражданской практике через совместно разработанные стратегии взаимодействия и приглашения, основанные на искусстве. Она является членом Sol Project Collective, New Georges Jam, Лаборатории театральных режиссеров Линкольн-центра, подразделения INTAR 52, SDCF Observership Class, Руководящего комитета Latinx Theater Commons и лаборатории женских проектов 2018–2020 годов. Она была научным сотрудником драматической лиги 2017 года, резидентом Одри в 2019 году и ассоциированным членом SDC.

Сара Савицкий

— театральный художник из Чикаго.Она является участницей ансамбля театра «Соджурн», где также работает координатором проекта гастролей «Как покончить с бедностью за 90 минут». Сара присоединилась к CPCP в 2015 году. В качестве менеджера по партнерским связям / коммуникациям CPCP она поддерживает развитие партнерских отношений с CPCP, выступает в качестве менеджера проекта по расширяющимся программам Civic Body и координирует внутренние и внешние коммуникации организации. Помимо CPCP и Sojourn Theater, Сара работает артисткой, гастролируя по всему миру в качестве артистки / кукольника с Manual Cinema; член компании For Youth Inquiry; постоянный содиректор молодежного цирка и писатель в Гимназии актеров; захват кинематографического представления в NetherRealm Studios; и внештатный режиссер и исполнитель.

Push Me, Pull You: Майкл Род

На мой взгляд, соавторство работает, если оно следует одному жесткому правилу: создатель, участвующий в совместном творчестве, должен быть так же заинтересован в вкладе «другого», как и в своем собственном голосе.

Так что же значит «работать» в контексте соавторства? Это означает, что каким бы беспорядочным и сложным ни был процесс создания, он основан на уважении. Это также означает, что где-то на стыке продукта, намерения и совершенства то, что делается, удовлетворяет коллективно согласованному определению успеха.

Что касается «другого» — участника, который не является «вами», — это может быть коллега-художник, группа молодых людей или конкретная группа избирателей. Это те, кого вы пригласили или приняли приглашение для создания чего-либо. Они ваши сотрудники.

Я бы определил сотрудничество как практику, с помощью которой люди работают вместе для достижения общей цели. Чтобы определить жизнеспособность сотрудничества, я часто задаю себе вопрос: действительно ли я верю, что у этого другого человека или людей будет такая же хорошая идея, как и у меня? (Что считается «хорошей» идеей, меняется в зависимости от цели проекта.Нет универсального блага. Я отвечаю за то, чтобы сформулировать для себя товар на основе проекта, прежде чем я задам вопрос в отношении кого-то другого.) Вопрос не в том, «Будет ли у них идея, с которой я согласен?» Вопросы звучат так: «Буду ли я слушать с верой и энтузиазмом или буду слушать с осуждением? Боюсь ли я, что их идея не будет соответствовать моим стандартам? » Я не могу творить, если слушание соавтора вызывает у меня беспокойство и закрывает. Я буду слишком занят, защищая работу.

Совместное творчество требует преднамеренной щедрости в наших отношениях с отношениями, с процессами и с самими собой.Это может быть так же легко, как отличное первое свидание, или так же сложно, как напряженная семейная трапеза в праздничные дни. Это может быть один из них сегодня, а другой — на следующий.

Так зачем это делать? Потому что, хотя в выражении единичных голосов и видений есть сила, я нахожу мир слишком сложным, чтобы бороться и формулировать вопросы, которые я хочу исследовать, без столкновения других мозгов, сердец и переживаний. Исследования, которые я провожу в одиночку, дают открытия, гораздо менее удовлетворительные, чем то, что раскрывают мои исследования с другими.

Моя вера в ценность этих исследований — мост между мастерством и участием. Соавторство ради включения — без истинной страсти к столкновениям — может привести наши разговоры как творцов к неверно направленным дебатам о «профессиональном» и «любительском». Те, кто всю жизнь изучал художественную дисциплину, обладают виртуозностью, не имеющей себе равных с теми, чья энергия была потрачена на что-то другое. Но эта виртуозность — не единственная ценность, которая делает художественный опыт мощным для заинтересованной аудитории / свидетеля / участника.Вера в безоговорочное превосходство виртуозности, основанной на навыках, без простора (или любопытства) для обширного исследования разнообразных ценностей, ограничена узостью видения, которое рискует больше, чем нерелевантность или элитарность: в долгосрочной перспективе это рискует сработать, что неинтересно.

Означает ли соавторство глубокие исследования, совместное творчество или участие в четко построенных эстетических рамках, это не разговор «или-или».