История мебели. Как появилась первая мебель :: MEBEOS.ru
Ольга Крупченко, 13 Июня 2015
Задумывались вы о том, когда появилась первая табуретка, стул, кушетка или кровать? Все не так просто, как может показаться на первый взгляд. У каждого предмета мебели есть своя легенда, а иногда и несколько.
Итак, слово мебель французского происхождения и происходит от французского слова meuble. Древнейшие из известных нам образцов мебели были найдены в Египте в царских погребениях III века до нашей эры.
Мебель как признак роскоши
В основу первой мебели было положено богатство, но не удобство – создавали роскошные троны из золота, мрамора и серебра, об удобстве речи не шло.
Трудно поверить, что когда-то давно стул и табурет являлись
предметом роскоши. Первая мебель, которую создал человек была жесткой и
функциональной, но постепенно приобрела черты роскоши.
Так, если вначале был
простейший табурет, то достаточно быстро он стал предметом роскоши, его стали
украшать, вырезать на ножках различные фигуры зверей и узоры. И владеть мебелью
могли только самые обеспеченные люди. Чем ниже был стул, тем богаче его
владелец.
Древние египтяне являются создателями и авторами стула, табурета и кровати, по крайней мере, так считается, потому что именно там при раскопках была найдена первая мебель. У египтян были удивительные табуреты из дерева с ножками из слоновьих клыков, что примечательно, были даже складные табуреты, которые носили рабы за привилегированными египтянами.
Интересно, что в Древней Греции, в отличие от Египта, стулья и табуреты, скамьи предназначались женщинам и детям, а мужчины предпочитали вести беседы и пировать полулежа на лежанках и кроватях.
Забавная легенда гласит, что на похоронах фараона один из гостей упал с неудобной скамейки, это могло послужить дурным предзнаменованием, после чего и придумали подлокотники для стульев и спинки.
Вслед за табуретами египтяне придумали стул, затем, кресло, а после кровать, сундуки и ларцы, скамейки, столы. Простые люди при этом продолжали хранить вещи в плетеных корзинах, глиняных сосудах, а спать и сидеть на соломе.
Мебель Древнего Египта: а – ларец; б – табурет; в – складной табурет; г – трон с опорами в виде львов; д – кресло с подлокотниками; е – кресло-трон фараона Тутанхамона; ж – стол; з, и – кровати с опорами в виде звериных лап
Мебель как функциональная утварь
Предприимчивые греки придумали ларь-сундук, который одновременно нес в себе три функции: на не можно было сидеть (сундук-скамья), лежать, и хранить в нем вещи.
Мебель как искусство
В XIV веке была изобретена «лесопильная мельница», что позволило облегчить тяжелые до этого конструктивные элементы мебели. Постепенно изготовление мебели превращалось в целое искусство. Один из таких периодов это Готика (Средние века),
А вот настоящий шкаф появился значительно позднее – в средние века в готических замках феодальной Европы.
Вначале был ларь-сундук, где хранили всякие вещи, и кто-то из мастеров, взяв за прообраз готическую башню, сделал вытянутый ларь-сундук, который постепенно приобрел вид шкафа.
Удобная мебель для всех
Лишь к концу XVII века отношение к мебели сильно поменялось в сторону удобства. И был изобретен шезлонг – стул, на котором не только можно сидеть, но и полулежать. Шезлонги были разными: как лодка или кресло с приставленным к нему мягким табуретом для ног, иногда из двух кресел и табурета между. Но культ «светского стула» всё еще не сдавал позиции: например, мужчине, одетому во фрак, приходилось сидеть задом наперёд – лицом к спинке стула, чтобы не измять фалды.
Стул для всех и каждого
Ну а кому мы обязаны массовому распространению стула? Венский столяр Михаил Тонет в середине XIX века придумал способ производить стулья из гнутого дерева, вот тогда-то и получили возможность простые люди сидеть на стуле сколько захочется, так как дешевизна этого производства позволила приобрести стул всем и каждому.
Пока нет.
Ваш комментарий может стать первым
История мягкой мебели
К древнейшим сохранившимся образцам мебели относятся древнеегипетские предметы обстановки, предназначенные для фараона и его приближенных. Это были чаще всего ларцы, стулья, кровати, табуреты, сделанные из крепких пород дерева с применением богатой инкрустации из малахита, бронзы, слоновой кости, золота, драгоценных камней. Складные табуреты с Х-образным перекрестием опор, форма, сохранившаяся вплоть до настоящего времени. Ножки стульев, кресел и табуретов тогда делали в виде львиных лап, бычьих ног и ставили на каблучки. Троны с прямой спинкой и четырехугольным, слегка прогнутым сиденьем. Спинки обычно были вертикальными, иногда наклонными. Наклонная спинка соединялась с задними ножками дополнительной опорной вертикальной планкой. Столы были прямоугольные на четырех ножках и круглые на одной опоре.Кровати с прогнутой рамной основой на четырех ножках. Древнеегипетская мебель изготовлялась главным образом из дерева с помощью топора, пилы, тесел и других инструментов. Конструкции ящичные, рамно-филенчатые, часто обогащались скульптурными формами, приобретавшими характер тектонического декора: звериные лапы и утиные головки, заканчивающие ножки. В отделке мебели также широко использовались ажурные рельефные вставки, в виде символических изображений животных, солнечного диска, фараона, золотые накладки, инкрустация из слоновой кости, стекла, камня. Богатство изобразительных элементов в мебели Древнего Египта было, очевидно, связано с тем, что она служила не только утилитарным, но и ритуальным целям.
По своим формам мебель Греции была близка к египетской.
Об основных типах мебели Древней Греции, получившей распространение у большей части населения, можно судить главным образом по скульптурным изображениям. Сундуки, в которых четко выражена рамно-филенчатая конструкция, табуреты на четырех ножках или на Х-образной опоре, стулья с гнутыми ножками как повседневно употребляемые, так и церемониальные, тронообразные.
Ложа на высоких опорах с прогнутой стенкой в изголовье. Деревянное основание для античного ложа представляло собой удлиненный дифф. Если удлиняли дифф с перекрестными ножками, получали походную кровать. Если удлиняли дифф с прямыми ножками, получали нечто похожее на скамью без спинки. Прибавляя одну спинку в изголовье, другую в ногах и, наконец, третью по длине, получали мебель, отчасти похожую на наши диваны. В качестве материала использовали сосну, клен и бук. Мебель делалась из бука или целиком, или им оклеивали более простой материал. Деревянные части кроватей, которые не закрывались тканями, ножки и спинки делались особенно тщательно. Ножки украшались резьбой или вытачивались, остальные части часто покрывались инкрустацией из золота, серебра или слоновой кости.
Столы низкие, что было обусловлено обычаем, лежать при трапезе и письме. Трапедза делались низкими. Они были круглыми или прямоугольными по форме и в большинстве случаев переносными. После еды их задвигали под клинэ, высота которой равнялась примерно метру.
Мебель изготовлялась главным образом из дерева, иногда из бронзы, с применением пилы и рубанка. Наиболее распространенным видом древнегреческой мебели 6ыл ларь. Для изготовления мебели в основном употребляли бронзу, дерево и мрамор. Подлинных образцов деревянной греческой мебели не сохранилось. Мы знаем о ней по изображениям в вазовой живописи, в барельефах, по описаниям ее в произведениях греческих писателей. В V веке до нашей эры — в период расцвета всех искусств в Греции — у мебели возникли новые формы, более разнообразные и совершенные по пропорциям и обработке. Гармоничность пропорций и форм, свойственная греческой архитектуре, проявилась также и в мебели. Характерен табурет на четырех ножках, дифрос. Сохранились изображения стула, клисмос и ложа, клинэ, представляющего собой неглубокий ящик на ножках. Прибавляя к нескладывающемуся диффу спинку, получали
клисмос, очень похожий на наши стулья.
Ножки мебели делали в виде львиных лап с крыльями грифонов, сверху они заканчивались головами зверей, грифонов, сфинксов, ветками аканта и пр. В креслах и диванах из этих же форм делались локотники. Во время еды люди возлежали на клинэ, поставленных вокруг стола. Дроносом назывался стул, несколько больший по величине, со спинкой и подлокотниками. В храмах седалища для богов назывались тронами, в частных домах они были почетным местом хозяина дома и его друзей. Так как эти троны из-за их внушительных размеров передвигать было затруднительно, то иногда они наглухо прикреплялись к стенам. Их, как правило, делали из твердого дерева, а троны для богов и правителей часто из мрамора. Почти все они были богато украшены орнаментами. Обычно их покрывали мягкими шкурами, коврами или подушками. Для того чтобы взобраться на них, часто приходилось пользоваться особой скамейкой. Сидения. Дифф, это низкий стул без спинки на четырех ножках, расположенных или в виде буквы X, или перпендикулярно сидению. В первом случае он легко складывался, так как само сиденье состояло из переплетенных ремней.
Постель богатого человека состояла, из толстых шерстяных покрывал, служивших для подстилки вместо матраца. Иногда под покрывала подстилали овечьи шкуры. Вместо одеял использовали плащи или особые покрывала. Спали без одежды, часто ею же и укрывались. Позднее начали использовать матрац, состоявший из полотняного или шерстяного чехла, набивавшегося смесью из шерсти и перьев. Этот матрац покрывали одеялами. Подушки дополняли постель.
У греков были еще ложа для чтения, письма и даже для пиршеств. Они их покрывали мягкими и пушистыми тканями, отличавшимися нежностью и яркостью цветов; одна или две подушки, туго набитые, поддерживали тело в полусидящем положении или служили опорой для левой руки.
У народов тропической Африки, Америки, Океании уже в древности были известны низкие деревянные и каменные троны, скамьи, для которых характерны круглые, продолговатые или вогнутые сиденья, опирающиеся на подставки в виде стилизованных фигурок человека или животного.
Мебель эпохи классики, пришедшая на смену архаичной, близкой по форме и характеру декора египетской, отличается простотой и ясностью. В ее сдержанном декоре, подчеркивающем конструкцию, преобладал и орнаментальные мотивы: меандр, пальметты, волюты. Эллинистической мебели свойственны черты декоративной изощренности, в отделке вновь стали использоваться «звериные» мотивы архаичной мебели.
Мебель Древнего Рима создавалась главным образом в духе древнегреческих образцов. На формирование стиля древнеримской мебели оказали сильное влияние Греция и Египет, завоеванные и присоединенные к Римской империи.
Раскопки древнеримских городов Геркуланума и Помпеи дали богатый материал для изучения римской мебели. При общем сходстве с греческой мебелью мебель Римской империи перегружена украшениями с орнаментикой, лепкой и резьбой. Многочисленные войны и любовь к роскоши отразились на характере обработки мебели. Тема орнаментики — военные трофеи. Основной материал изготовления римской мебели — дерево, мрамор и бронза.
Были выработаны и собственно римские типы мебели, например ложе с продольной спинкой, прообраз современной софы. Получили распространение особые виды почетной мебели: «селла курулис» — стул на скрещивающихся ножках в виде рогов, служивший в общественных местах сиденьем для консулов и преторов: «солиум» — тронообразное сиденье для почетных граждан в храмах, термах. Изготовлялась и легкая плетеная мебель из прутьев. В мебельном искусстве прослеживается развитие от простоты и непритязательности форм республиканского периода к роскоши и великолепию империи, когда в отделке мебели обильно использовались скульптурный декор, «звериные» мотивы, фигурные аппликации из бронзы и драгоценных металлов. Характерными формами римской мебели были скамья для двоих: бицеллиум, предназначавшаяся для особо заслуженных граждан; курульное кресло для высших чиновников, консулы, преторы — табурет с ножками, перекрещивающимися в виде буквы «X»; кресло домохозяина и императорский трон — солиум, которые делали богато украшенными, с подлокотниками, на высоких ножках и ставили на небольшой постамент. Стулья со спинками называли катедрой. Столы, так же как в Греции, были низкими. Стол и три ложа назывались триклиниумом. Так же называлась и комната, в которой обедали.
Византийская бытовая мебель с IV по XV в. не сохранилась, до наших дней не дошло почти никаких ее образцов, сохранились только изображения мебели на миниатюрах, но известно, что она во многом повторяла формы римской мебели. Близость к римским образцам подтверждает и сохранившаяся храмовая византийская мебель: епископские троны, кафедры. Но отличительной особенностью последней является неглубокий рельеф: орнаментальный или фигурный, нередко почти сплошь покрывающий плоскости предмета. При ее изготовлении делался упор на ценные материалы — золото, слоновую кость, драгоценные камни, что способствовало полному уничтожению византийской мебели.
Чрезмерное увлечение роскошью, перенасыщение предметов обстановки украшениями уничтожило изящество форм мебели.
В византийских жилищах были очень распространены ткани. Из узорных шелковых тканей делали занавесы, покрывала, скатерти. Пользовались византийцы и мягкой мебелью — низкие диваны, тахты, — заимствованной из Персии и других
восточных стран.
Мебельное искусство средневековой Европы почти не унаследовало античных традиций. Оно развивалось самостоятельным путем. В раннее средневековье распространились сундуки, табуреты, представлявшие собой обрубки стволов деревьев, а также столы, в виде досок, покоящихся на козлах, довольно высокие, что определялось обычаем сидеть на табурете во время трапезы или письма. В романский период стали использоваться табуреты на трех опорах, кресла с высокой спинкой, шкафы, кровати, типа сундука, лишенного крышки, столы с опорами в виде вертикальных плоскостей. В Западной Европе XI — XIII веков мебель была очень проста, и ее было мало даже во дворцах. На протяжении длительного времени вырабатывались четкие, устойчивые формы предметов. Мебель была целиком произведением народного искусства, особенно крестьянская. Основными предметами меблировки жилищ были сундук, зачастую заменяющий собой стул и стол, кровать и очень редко шкаф, сундук, поставленный вертикально, явился прототипом шкафа.
Прямоугольные столы делали с двумя боковыми щитами вместо ножек, соединенными брусками, которые заклинивались деревянными клиньями. В мебели часто применялась оковка железными полосами.
Кресла, стулья, скамьи делали из точеных круглых брусков. Характерен табурет на трех ножках. Материалом для изготовления мебели служили дуб, ель, кедр. Делали ее в основном плотник и кузнец.
Мебель изготавливалась способом ящичной вязки из рубленных топором досок или ошкуренных жердей. Романская мебель отличалась лаконизмом массивных форм, нередко украшенных резным геометрическим, растительным или ленточным орнаментом, глухой нерасчлененностью объема.
В обстановке жилищ развивающихся городов Европы со второй половины XIII века начинают появляться предметы с элементами готической архитектуры. В готический период с изобретением заново двуручной пилы, дававшей возможность получать тонкие доски. Также получило распространение рамно-филенчатая каркасная конструкция, как бы перекликавшаяся со структурой готических архитектурных сооружений. Появилась более легкая и прочная мебель Напряженно вытянутая вверх, она композиционно членилась на относительно самостоятельные поля, нередко заполненные плоскорельефной или ажурной резьбой в виде готических архитектурных мотивов: стрельчатые арки, нервюры, растительных и геометрических узоров, фигурных изображений. Известен довольно обширный перечень готической мебели: сундуки-лари, поставцы, первоначально тот же сундук, поставленный на высокие опоры, для хранения посуды, шкафы, кресла, столы, кровати с деревянным навесом. Франция явилась родоначальницей этого нового стрельчатого стиля. Вещи начали делать более легкими, стройными, изящными.
Для украшения мебели стали употреблять резьбу, в орнаменте которой преобладали архитектурные и растительные мотивы, изображение сцен современной жизни, скульптурные украшения.
Изменилась основная конструкция мебели. В каркас вставлялись филенки, покрытые резьбой, росписью и позолотой. Основными материалами были дуб и каштан. Изготовляли мебель столяр, резчик, слесарь, а отделкой занимались живописцы и позолотчики.
Мебель готического стиля очень проста. Основной формой готического кресла был сундук с глухой, высокой спинкой, локотниками и подъемным сиденьем.
Такого же типа были и скамьи с навесом, балдахином. Навес украшали архитектурными деталями, шпилями и т. п. Кровати делали с высокими спинками и балдахинами. Шкафы-поставцы также имели в своей основе поставленный на ножки сундук. При изготовлении мебели широко применялась оковка железными полосами.
О типах средневековой русской мебели можно судить главным образом по зобразительным материалам: иконам, фрескам, миниатюрам. Наиболее распространенными предметами жилой обстановки были деревянные неподвижные лавки, они обычно устанавливавшиеся вдоль стен всего помещения. Подвижные скамьи, часто встречались скамьи с перекидной спинкой, служившие не только для сидения, но и для сна, а также прямоугольные столы на четырех опорах, табуреты, сундуки. Эти типы мебели, так же, как и многие типы западноевропейской мебели, романской эпохи, простых и рациональных форм, продолжают существовать в народном быту до настоящего времени.
Начиная с XV века жилые дома все больше заполняются мебелью, но она еще не имеет существенных изменений по сравнению с готической. Преобладает сундук-ларь с фасадом, украшенным цоколем с пилястрами и карнизом. Постепенно со второй половины XV века мебель начинают украшать деталями, характерными для архитектуры стиля Ренессанс. Родиной стиля Ренессанс была Италия, где сильно развилось мебельное производство. Известные флорентийские архитекторы Бендетто и Джулиано да Майяно, бывшие сами мебельщиками и резчиками по дереву, способствовали расцвету мебельного искусства. Они создали
новые формы мебели по пропорциям и новый тип украшений.
Художественный принцип согласованности пропорций в архитектуре Раннего Ренессанса нашел свое отражение и в создании предметов обстановки. Большое значение начинают придавать профилировке мебели. У ларей, имевших форму прямоугольного ящика, появляются точеные ножки, стенки их становятся изогнутыми и отделываются резьбой с позолотой и росписью, применяется и интарсия — деревянная инкрустация. В росписи мебели принимают участие крупные художники. Наиболее распространенными типами мебели были ларь, кассоне, скамья-ларь со спинкой и подлокотниками в виде двух сундучков, кассапанка, стулья двух типов — на четырех ножках и на двух резных досках с восьмиугольными сиденьями, кровати — низкие, без балдахина, с резными столбиками по углам.
В XVI веке появляются новые образцы мебели: бюро-конторки, мягкие кресла. В Западной Европе в эпоху Возрождения XV-XVI в. совершенствование быта и тяга к комфорту обусловили дальнейшее развитие мебельных типов. Вошли в употребление двухярусные шкафы, кабинеты, ларец с маленькими ящичками на подстолье, для хранения документов и драгоценностей, кровати рамной конструкции под балдахином, сундуки со спинкой и локотниками — «кассапанка», типично итальянская форма, кресла, обитые тканью или кожей. Изготовляемая преимущественно из ореха, легко поддающегося обработке, мебель, отличалась архитектонической ясностью пластически законченных композиций, гармоничным сочетанием элементов архитектурного ордера.
В Италии широко проводились раскопки античных произведений искусств. Находки античных образцов оказали влияние на характер мебели итальянского Высокого Ренессанса. Предметы обстановки начинают украшать элементами архитектуры: пилястрами, колоннами, целыми антаблементами, фризами, карнизами, капителями, разработанными по шаблонам тонкого рисунка. Большое распространение получили детали в виде львиных лап, голов баранов, различных масок, кронштейнов и прочих атрибутов античной мебели.
Конструктивные части вещей маскируются декоративными элементами с богатой позолотой, росписью и мозаикой из различных пород дерева. Для украшения на филенках шкафов иногда создают перспективно построенные архитектурные пейзажи.
В крупных городах Италии утверждались различные направления в обработке и характере мебели. В Риме, Сиенне и Болонье, вырабатывалась мебель с крупной декоративной резьбой. В Ломбардии и Венеции применяли инкрустацию из слоновой кости и черного и светлого дерева с геометрическими узорами, получившую название чертозской мозаики. В Генуе и Лигурии вырабатывали шкафы-бюро и поставцы-креденцы с множеством выдвижных ящиков и дверцами, покрытыми рельефной резьбой. Самым распространенным материалом для производства мебели был орех.
В Голландии XVII-XVIII веков сложилась простая и практичная мебель. Появились двухстворчатые шкафы с широким профилированным карнизом; стулья из точеных стоек и перекладин с высокой спинкой и трапециевидным сиденьем, нередко обитым кожей. Столы с массивными точеными кувшинообразными ножками. Мебель подобного типа, но с обильным скульптурным декором известна с XVII века в Германии.
Новые формы мебели возникли в это время в Голландии. Оживленная торговля Голландии с ее колониями обогатила ассортимент материалов для изготовления мебели. Кроме ореха, голландские мастера стали употреблять и различные экзотические породы деревьев — черное палисандровое дерево, амарантовое и розовое бразильское дерево. Художник Вредемен де Бризе выпустил специальный альбом проектов и эскизов мебели. От готических конструкций мастера перешли к архитектурным сложным композициям с сильно развитыми карнизам, цоколями, филенками и витыми колоннами.
Появляется новый тип стула и кресла с ножками и спинками из витых круглых стержней, с характерными кубиками в местах соединения отдельных частей. Спинки и сиденья обивают кожей или гобеленом и прикрепляют к дереву гвоздями с крупными шляпками. У большинства народов Азии сложились традиции использовать в быту вместо мебели ковры, стенные ниши, циновки, однако известны и предметы обстановки, сходные с европейскими. Так, в средневековом Китае определились разнообразные типы дворцовой и храмовой мебели из полированного или покрытого лаком дерева: столы, этажерки-буфеты, шкафы-сундуки и прочее. Им нередко свойственны горизонтальная вытянутость объемов, плавная изогнутость внутренне напряженных форм, подчеркивающий тектонику мелкий орнамент, растительный, а также в виде мотива облака, резьба, роспись, инкрустация. В странах Ближнего и Среднего Востока в VII-VIII веках появилась деревянная и бронзовая мебель для мечетей и медресе: подставки для корана, восьмигранные столики. Воспроизводя формы мусульманской архитектуры, а иногда и целые типы: например, стол в виде арочного павильона, она покрывалась арабесковым орнаментом: резьба, инкрустация.
На смену стилю Ренессанс в XVII веке пришел декоративный стиль барокко. Стиль барокко был широко известен в Италии и южной Германии. Шкафы, кабинеты, кабинеты-секретеры с откидной доской для письма, Активно используются архитектурные мотивы: витые колонны, разорванные фронтоны, а также скульптурную резьбу и красочную мозаику, обретает живописную пластику форм, пронизанных динамикой криволинейных очертаний и беспокойной игрой светотени, порой буквально сливающихся с декором интерьера.
Пышные динамические формы архитектуры, перегруженные лепкой, живописью, позолотой, нашли свое отражение и в мебели. Предметы обстановки стали очень сложными по форме с обилием украшений, разнообразными шаблонами карнизов, в которых преобладали лепка, витые колонны, подчеркивающие текучесть формы.
Сюжетами для композиций служат купидоны, негры, гении, наяды, грифоны, орлы, львы, раковины, свернутые ленты, завитки аканта.
Обивают мебель преимущественно бархатом с крупным рисунком. Материал изготовления мебели орех и дуб. Основные предметы обстановки — шкафы, бюро-кабинеты, мягкие кресла и стулья.
Стиль барокко распространился во всех странах Европы, в том числе и во Франции. Со второй половины XVII века Франция становится ведущей страной в области искусства. Созданный специальный департамент ведает всеми видами искусства, насаждая парадный стиль, отражающий роскошь, богатство и величие королевского двора Людовика XIV и придворной знати, стиль барокко во Франции называется стилем Людовика XIV.
Мебель французского барокко возникла на основе итальянских образцов. На королевскую мебельную фабрику был приглашен целый ряд итальянских мебельных мастеров. Мебель в стиле Людовика XIV называют также мебелью стиля Буль, по имени основателя фирмы целого поколения придворных фабрикантов и мастеров Андре-Шарля Буль. Эта мебель проста по форме, но очень перегружена украшениями и инкрустацией, закрывающими собой всю плоскость дерева. Орнаментика делалась по мотивам античного Рима с пышными акантовыми завитками, изображениями военных трофеев, лавровых венков, мечей.
Мебель в стиле Буль была распространена не только во Франции, но и в других странах на протяжении всего XVIII века.
В XVII веке в обиходе появляется шезлонг — удлиненное кресло с откидной спинкой, удобное для лежания; кресло для стариков с полукруглыми выступами на спинке на уровне головы; диваны в виде трех скрепленных кресел с общей спинкой и сиденьем. Мебель обивают гобеленовой штучной тканью специально скомпонованного рисунка по форме сидений и спинок. Рисунки гобеленов состояли из сложных композиций цветов, птиц, растений, животных, атрибутов музыки, перевитых гирляндами и лентами.
У стен больших залов и гостиных ставили консоли на двух ножках с зеркалом над ними. Консоли украшали сильно профилированными и прихотливо изогнутыми проножками и картушами. В начале XVIII века начали появляться письменные столы, комоды, бюро с выдвижными ящиками. В эпоху абсолютизма XVII-XVIII веков во Франции со сложением пышного парадного интерьера появилось большое разнообразие типов и форм дворцовой мебели отличающейся богатством отделки. С развитием классицизма во второй половине XVII века стали делать фанерованные кабинеты и двухстворчатые шкафы, в которых строгая торжественность прямоугольных форм сочеталась с сочностью барочного декора, букеты цветов, растительные узоры. В качестве отделки тронообразных кресел с прямой высокой спинкой и мягких табуретов, предназначенных для дам, учитывалась пышность наряда, применялись шпалеры, золочение по левкасу. С расцветом стиля рококо во второй четверти XVIII века на смену монументально-строгим классицистическим формам приходят интимные, прихотливо динамичные. Излюбленные типы мебели этого периода: комоды с как бы вздутыми к центру формами, бюро, письменный стол с футляром, закрывающим рабочую плоскость, консольные столы, софы. Наряду со стационарной мебелью, расставленной вдоль стен, стали вводиться также многочисленные типы легкой, свободно перемещаемой мебели небольших размеров — стулья, кресла со спинками, словно облегающими тело, банкетки. Все они, обитые единой
Кресло, обитое гобеленом и тканью, вместе с софой образовывали гарнитуры. Кресло, обитое гобеленом
Для декора мебели рококо были характерны: свободно располагающиеся изящные узоры, исполненные в технике маркетри. Цветы, расписанные по желтому, розовому, голубому или светло-зеленому фону. Мотивы китайского искусства, нанесенные краской или золотом по черному лаку.
Во второй половине XVII века, с определением принципов нового направления в искусстве классицизма, корпусная мебель: шкафы-буфеты, секретеры, бюро, обретает легкость тектоничных, строго геометрических форм с широкими гладями красного дерева, подчеркнутыми сдержанной бронзовой отделкой. Особенностью стульев и кресел этого времени, опиравшихся на прямые каннелированные ножки, стало заметное отделение спинки от сиденья, в чем также нашел выражение классицистический принцип ясного расчленения форм. В числе прославленных мастеров мебельного искусства этой эпохи — Ж. А. Ризенер, Ж. Жакоб, Д. Рентген.
В середине XVIII века своеобразный стиль мебели отвечавший вкусу буржуа, определился в Англии, получив имя своего создателя — Т. Чиппендейла. Изготовленная из красного дерева, мебель этого стиля отличалась сочетанием рациональности форм, ясности структуры предмета с изяществом линий и прихотливостью узора, мотивы китайского искусства, готики и рококо. Классицистическая изысканность и легкость форм отличали мебель английских мастеров второйй половины XVIII века —
Диван Чиппенделя
Дж. Хеплуайта и Т. Шератона.
Диван Чиппенделя
Постепенно пышный и величественный стиль барокко перешел в более легкий, капризный стиль рококо, характерный абсолютным отсутствием прямых линий. Художники Жюль Оппенор, Клод Жилло и Жюст-Аврелий Мейсонье издали альбом своих эскизов мебели, способствуя популяризации этого нового стиля. Во Франции мебель стиля рококо носит название стиля Людовика XV. Выдающиеся мастера-мебельщики — Крессен, бронзовщик Кафиэри. Это мебель изящная, небольшая по размерам, со скругленными углами и удобная для пользования. Характерные изогнутые ножки, спинки и локотники, диваны обильно украшались резьбой и бронзовыми накладками в виде гирлянд цветов, растений, раковин, составляющих своеобразный рисунок рокального орнамента. Деревянные части предметов красили в светлые тона — белый, голубой, зеленый, — лакировали и местами золотили. Позже бронзовые детали в отделке мебели заменили привезенные из Китая лаки.
На сиденье, спинку и локотники диванов и кресел накладывали подушки, обитые шелковой материей, с крупными букетами цветов. В обиходе появились комоды, передний фасад которых был украшен китайским лаком или пейзажем в китайском духе — с пагодами, ажурными мостиками, башнями и пр. — декоративные столы, богато инкрустированные. Со второй половины XVIII века предметы обстановки начали украшать мозаикой из дерева (мастер-краснодеревец Эбен). Основным материалом для изготовления мебели было дерево местных пород — липа, орех, легко поддающиеся мелкой и тонкой резьбе.
В английской мебели XVIII века были созданы новые, очень удобные и красивые формы, которые распространились далеко за пределы Англии и сохранились в производстве мебели разных стран до наших дней. В создании этих форм мебели большая заслуга принадлежит замечательному мастеру-краснодеревцу Томасу Чиппенделю (1709 — 1779).
Мебельное производство до Чиппенделя находилось под сильным влиянием голландской мебели: стиль королевы Анны. Отдельные элементы мебели были заимствованы из Китая: изогнутые ножки стульев, кресел, столов и комодов в виде птичьей лапы, зажавшей шар, геометрические, угловатые резные спинки кресел и детали шкафов с ажурными перекладинами своеобразного китайского орнамента.
Из этих элементов Чиппендель начал компоновать свою мебель, придавая ей более легкие, изящные формы рококо, улучшая ее пропорции и удобство. Образцы предметов обстановки, созданные им, были легки и изящны по форме, с удобными и красивыми пропорциями.
В 1745 году Томас Чиппендель издает руководство для столяров с рисунками и чертежами мебели.
Мебель Чиппенделя в отличие от модной в то время французской мебели стиля рококо не красилась и не покрывалась позолотой, выявляя игру текстуры древесины. Деревянные части предметов покрывались только воском или прозрачным лаком. Чиппендель ввел в мебельное производство ценные породы дерева — красное, лимонное и др. Наиболее распространенными предметами обстановки были стулья с решетчатой спинкой, диваны-канапе. соединение в одно целое двух или трех кресел, шкафы-секретеры, бюро, комоды с огромным количеством
выдвижных ящиков, кровати и т. д.
В последней трети XVIII века характер английской мебели меняется — изогнутые формы мебели Чиппенделя вытесняются четкими, прямыми линиями, характерными для архитектуры классицизма.
Архитектор Адам, побывавший в Италии в 1770 году, своими работами в духе классицизма Италии и Франции, получившими в его проектах своеобразный, чисто английский характер, также способствовал распространению нового стиля в мебели. Работавшие с ним мебельщики-краснодеревцы Хэппльуайт и Шератон создают новое направление в мебели с ясными, четкими линиями классицизма. Им были изданы руководства и проекты с чертежами и эскизами новой мебели. После стиля Чиппендель в Англии был стиль Хэппльуайт, а затем возник стиль Шератон.
В мебели Хэппльуайт сохранилось еще много кривых линий в спинках и диванов. Мебель стиля Шератон имела четкие, прямые линии, очень тонко прорисованные детали. Широко применялся подбор разных пород дерева по цвету и текстуре в филенках и инкрустациях — маркетри. Начинают создавать комбинированную мебель — комоды с откидной доской для письма в соединении с книжным шкафом и бюро-кабинеты в соединении с горкой для фарфора.
К концу XVIII века в строгих формах французской мебели большое распространение получает отделка античными деталями: древне римскими щитами, шлемами, копьями и другими элементами античного орнамента. Это связано было с раскопками Геркуланума и Помпеи, начатыми в 1755 году. Возникает стиль ампир, выражающий вкусы военной империи Наполеона I: архитекторы Персье и Фонтен. Формы мебели этого стиля строго конструктивны, подчинены законам античной архитектуры, очень тонки по рисунку и пропорциям. Материал — красное дерево с бронзовыми украшениями в виде отдельных, точно вкомпопованных деталей.
Для предметов обстановки этого типа характерны большие плоскости гладкого полированного дерева, в дверцах и боках шкафов, секретерах, крышках столов и пр., подобранного по слоям с игрой текстуры. Для обивки преимущественно употреблялись шелковые ткани. Мебель стиля ампир была парадной и в основном заполняла дворцы.
С утверждением в странах Европы в первой четверти XIX века позднего классицизма, так называемого ампира, мебель, нередко буквально копирующая древние египетские, римские и греческие формы, обретает монументальность нарочито статичных форм, декорированных крупной рельефной бронзовой отделкой, с мотивами древнеримского и древнеегипетского искусства. В России лучшие образцы дворцовой и усадебной ампирной мебели были созданы по проектам архитекторов А. Н. Воронихина, К. И. Росси, В. П. Стасова. Для ее изготовления нередко использовалась карельская береза, отличающаяся эффектным золотистым цветом и своеобразным «муаровым» рисунком текстуры.
В отделке применялось резное золоченое дерево, заменявшее бронзу. В Германии и Австрии в 1810-1840-е годы формы ампира были переработаны в соответствии с представлением о респектабельной устроенности
кресло с драпировкой и
турецкий диван
буржуазного быта в сторону интимности и уюта.
кресло с драпировкой и
турецкий диван
В жилых домах буржуазии и купечества в 20-х годах XIX века появляется более интимная, скромная по сравнению с предметами стиля ампир мебель, получившая название мебель стиля бидермейер.
При создании вещей стиля бидермейер главное внимание уделялось удобству и уюту обставляемого помещения. Мебель делали небольших размеров, с гармоничными, округлыми линиями, без излишних украшений, используя красивую фактуру фанеры разных пород дерева (красного дерева, березы, груши).
Основными материалами для обивки были ситец и репс.
Очень распространенной стала мебель с выдвижными ящиками в виде шкафов, комодов, рабочих столиков, секретеров, витринок, различных этажерок, трельяжей, подставок, диванов и соф. С 30-х годов XIX века характерна быстрая смена моды на мебель. Предметы обстановки, созданные в это время, повторяли вещи прошедших стилей — готики, рококо, Ренессанса. В некоторых образцах мебели компонуются элементы разных стилей. Ёто приводит к эклектическим, неинтересным формам. Модна была мягкая мебель со множеством драпировок, оборок и подушек.
Появляется увлечение восточной мебелью. Входят в потребление мягкие турецкие диваны, оттоманки, курительные столики, китайские и японские предметы обстановки. В конце 40-х годов повторяется стиль рококо, получивший название в Англии стиля королевы Виктории, во Франции стиля Людовика-Филиппа, а позднее стиля Наполеона III. Модной мебелью в 50-е годы XIX века была гнутая (венская) мебель, получившая широкое распространение благодаря тому, что она была дешевой, легкой и удобной в пользовании.
В 90-е годы XIX века появляется стиль модерн, характерный поисками новых форм в мебели, в ее отделке и материале. Мебель стиля модерн была очень разной. Создатели этого стиля в своих решениях стремились к большей комфортности, гигиеничности, новым композициям.
Мебель стиля модерн не имеет четкой, логически обоснованной архитектурной формы, для ее украшения используются асимметричные решения композиции.
Красное дерево выходит из моды. Оно заменяется дубом, орехом, березой, грушей, кленом светлых тонов. Современная мебель отличается лаконичностью, простотой формы, унификацией деталей для удобства массового производства. Красота вещи достигается выявлением
стул 60-х годов XIX века
фактуры дерева и гармоничностью самой формы предмета.
стул 60-х годов XIX века
В Древней Руси мебель создавалась народными мастерами-умельцами, на протяжении веков выработавшими очень удобные формы и конструкции, передававшиеся из поколения в поколение и сохранившиеся в быту (особенно в крестьянской мебели) до XIX века. Мебель была тесно связана с архитектурной планировкой помещений, нередко встраивалась в точно отведенное ей место.
Основными предметами обстановки жилища были лавки, скамьи и табуретки с квадратными или круглыми сиденьями, носившие название стульца или стольца. Открытые полки для посуды, настенные или стоящие на полу шкафы, массивные столы, снабженные ящиками или шкафчиками. Стулья и кресла встречались редко. Лавки и скамьи делались неподвижными (вдоль стен) или переносными; они предназначались не только для сиденья, но и заменяли кровати. Скамьи были со спинками и без них. Спинки иногда делались перекидными и назывались переметом, скамья тогда называлась переметной. Сундук в обстановке русского жилища появился позднее.
Мебель украшалась сквозной и глухой резьбой, пропильными узорами, различными профилями, точеными колонками, повторявшими формы русской архитектуры, покрывалась росписью. В орнаментике преобладали животные, растительные, травы и геометрические мотивы.
В церковной мебели основной формой были очень разнообразные свечные ящики. Мебель русского барокко и рококо, связанная с именами замечательного архитектора Растрелли, в своих формах и отделке повторяла все богатство архитектурных форм зданий.
В XVIII веке в России начали выделывать железную мебель в Туле, но производство ее было очень невелико и образцы попадали в основном только во дворцы. Изготовлялись стулья, кресла, скамьи простые по форме, но довольно тяжелые и жесткие. Ёти вещи отличались необыкновенно тонкой, филигранной обработкой деталей, сквозным орнаментом с насечкой золота и серебра, блестящими «алмазными» гранями, образующими настоящее металлическое кружево высокого художественного качества.
Русская мебель второй половины XVIII — начала XIX века была связана с архитектурой интерьера, точно повторяя основные элементы архитектуры классицизма, творчески использующего античные архитектурные формы. Предметы обстановки отличаются легкостью, строгостью и простотой. Они были удобны по форме и не перегружены украшениями. Скупые, хорошо проработанные профили и отделка повторяли орнаменты лепки и росписи стен и потолков.
Стулья и кресла классицизма имеют прекрасные округлые линии и профили, напоминающие античные образцы. Они делались с учетом пропорций фигуры человека.
Мебель русского классицизма можно разделить на две группы — по форме, характеру отделки и материалу. Первая группа — это дворцовая, парадная мебель. Создавалась она по проектам крупнейших русских архитекторов — А. Н. Воронихина, мебель для дворца в Павловске, К. И. Росси, мебель для многих дворцов Петербурга, Джакомо Кваренги, В. П. Стасова, Доменико Жилярди и других. Эту мебель выполняли из дорогих материалов в столичных мастерских. Крупными мастерами-мебельщиками в это время были Гамбс и Тур.
Петербургский мастер Гамбс работал в России приблизительно с 1790 г. до 60-х гг. XIX в. Он состоял придворным мебелыциком. Тур был мастером-краснодеревцем и работал вместе с Гамбсом.
Вторая группа — мебель бытовая. Ее делали в основном по проектам крепостных мастеров в тех же строгих, высокохудожественных принципах классической архитектуры. Она заполняла помещичьи усадьбы и городские дома. Небольшие мебельные мастерские были в Петербурге, Москве, Вятке и помещичьих усадьбах, таких, как Архангельское, Останкино и др.
Мастера создавали свои оригинальные решения многочисленных предметов обстановки, сообразуясь со вкусом заказчиков и со своими знаниями обработки дерева, обогащая мебель народным искусством. Известны имена талантливых мастеров-мебельщиков: Зенина, Нащекина, Сидорова, Уточкина — в Москве, Ивана Рудина, Андрея Федорова — в Вятке.
Материалом для мебели в основном служили береза, орех, тополь и ясень, которые отделывались почти всегда под модное тогда красное дерево. В 70-х годах XVIII века в России для изготовления мебели впервые была использована карельская береза. Это крупный вклад русских мастеров в мировое искусство мебели.
Отличительной чертой предметов обстановки того времени были всевозможные механические устройства — потайные ящики с незаметными пружинами, складывающиеся, выдвигающиеся с поворотами отдельных частей, целой системой запоров и услуг, вплоть до крошечных музыкальных инструментов, исполняющих целые оперные увертюры. В условиях крепостного труда не считались со временем, потраченным на изготовление предмета.
Переходный стиль от классицизма к ампиру в русской мебели носит название «павловский», хотя по времени он был гораздо дольше, чем царствование Павла I, продолжавшееся с 1796 по 1801 год. Павловская мебель — крупная и массивная по форме. Декоративная отделка ее с большими пятнами орнамента на гладком фоне в основном красного дерева или карельской березы подчеркивала массивность предмета. Характеру орнаментики свойственна некоторая театральная утрировка форм: косматые орлы, причудливые грифоны, грузные сфинксы оформляют тяжелые архитектурно-монументальные секретеры, комоды, столы.
Еще в обработке павловской мебели, а затем позднее, при Александре I, на изготовлении предметов обстановки ощущалось влияние французской мебели стиля ампир. Большие плоскости красного дерева, четкие и прямые формы предметов подчеркивались введением тонких медных полосок, окаймляющих их. Такая мебель введена во Франции мебельным мастером Жакобом (стиль Жакоб).
Русская ампирная мебель имеет свои совершенно самобытные решения по сравнению с образцами европейского ампира. Прежде всего русская мебель гораздо более монументальна. В ее декорировке наряду с классическими орнаментами используются мотивы русских орнаментов. Мебель строится в строгом подчинении законам архитектуры. Украшения и орнаментацию концентрируют в определенных местах, оставляя большие гладкие поверхности полированного дерева. Вместо бронзы для отделки мебели русские мастера употребляют золоченую резьбу по дереву или лепку из гипса и левкаса.
Разнообразные предметы обстановки стиля ампир заполняли дворцы и усадьбы помещиков, городские дома буржуазии и купечества. Образцы ампирной мебели можно разделить на две группы: парадную — дворцовую и более интимную бытовую: русский бидермейер.
В это время были широко распространены многочисленные варианты диванов, пред-диванных столов на одной тумбе, кресла в виде бочки или корыта с глухой спинкой, шкафы, комоды, горки, секретеры и новый тип мебели — большие зеркала в богатых рамках. Предметы обстановки стиля ампир отличались красотой пропорций и прекрасным качеством отделки. Но эта мебель была несколько суха, строга и малоудобна для обихода.
В 20-х годах XIX века начинает меняться характер интерьеров. Вместо парадных анфилад громадных залов появляются более интимные, небольшие комнаты — диванная, чайная, кабинет, курительная комната. Мебель становится более комфортабельной. Появляется тяга к восточной мебели: 20-е и 30-е годы, к обильным драпировкам, восточным мягким диванам (оттоманкам). В отделке мебели красного дерева сказывалось увлечение готикой. В моду входит мягкая (кутаная) мебель, обитая стеганой кожей, кретоном, бархатом.
Кретоновая мягкая мебель была модна в 1870-1880 гг. Всевозможных форм кресла и диваны отделывались сложной системой обивки, с пуговицами, кисеей, кружевами, бархатом с бахромой, висюльками, подвесками, помпонами, Ёта мебель была чрезвычайно тяжелой, неуклюжей, некрасивой, негигиеничной и непрочной.
К концу XIX века предметы обстановки повторяли мебель стиля рококо, но в более простых и тяжелых формах, Фирма Гамбс ввела в моду ореховую мебель с упрощенной и обобщенной орнаментацией стиля рококо. Позже появляются вещи, в отделке которых эклектически смешиваются элементы разных стилей мебели. Комнаты наполняются тяжелыми бархатными драпировками и массой мелких вещей: сувениров, портретов, дешевых картин в тяжелых золотых рамках. Формы мебели становятся мельче, с множеством точеных украшений, окрашивают ее в основном в черный цвет. Возникла мода на мебель в стиле ренессанс. Образцы ее в большом количестве выделывались на мебельных фабриках, но они ничего общего не имели с предметами подлинного стиля Возрождения.
В начале XX века появилось увлечение старинной мебелью. Крупные мебельные фабрики Фишера и Шмидта в Москве и Мельцера в Петербурге выпускали доброкачественную художественную мебель в разных стилях по желанию заказчиков — крупной буржуазии и купечества. Стиль модерн не внес в русскую мебель каких-либо своеобразных национальных черт по сравнению с образцами европейского модерна.
Со 2-й половины 19 века с упадком архитектуры и прикладного искусства художественное качество мебели резко падает.
Технологический прогресс: штамповка древесины, гнутье дерева, способствовал появлению конструктивно простой и прочной мебели.
Так, у широких слоев населения стала особым спросом пользоваться гнутая так называемая венская мебель. С зарождением стиля «модерн», в конце 19 — начале 20 веков, в мебели стали вестись поиски новых конструктивных форм и фактурно-цветовой выразительности материала. По мере эволюции «модерна» формы мебели изменялись, от причудливо изогнутых, порой асимметричных, к строгим, рационально обобщенным. В России национальная романтика, включавшая в себя вновь открытое ощущение эстетической ценности народного искусства, нашла отражение в мебели мастерских Абрамцева и Талашкина, а неоклассицистические устремления проявились в мебели архитекторов И. А. Фомина, В. А. Щуко.
С распространением в начале 20 века рационализма в мебели усилились поиски лаконичных, тектоничных форм на основе использования новых материалов, стальных труб и полос, клееной слоистой древесины. Особое значение стало придаваться конструктивной основе предмета и его функциональной организации. В быт стала внедряться секционная сборно-разборная и трансформируемая мебели. К художественному конструированию мебели в 1920-е — 1930-е годы обратились многие архитекторы — представители рационализма.
В создании советской мебели 20-х — 30-х годов, предназначенной для жилых домов и общественных зданий новых типов, которые отвечали вновь возникшим социальным потребностям. Во второй половине 30-х годов использование традиционных форм и конструкций, так же, как и в архитектуре, привело к временному отходу от новаторских приемов формообразования и обращению к традициям прошлого. В М. возникли тенденции парадности, идущие подчас в ущерб решению функциональных задач.
В 1950-х — начале 1970-х годов в странах Западной Европы и Америки принципы рационализма в мебели получают дальнейшее развитие. Широко употребляется трансформируемая и секционная сборно-разборная мебель из унифицированных элементов с применением древесностружечных плит, цветных пластиков и других новых материалов. При общих конструктивных и эстетических принципах современной мебели порой сохраняет черты национального своеобразия.
В СССР во второй половине 50-х — начале 70-х годов с преодолением тенденций украшательства и стилизации, тормозивших развитие массового серийного производства, развернулось проектирование для жилых и общественных зданий простой, экономически и конструктивно рациональной мебели: сборно-разборных шкафов-стеллажей и шкафов-перегородок, встроенных шкафов; трансформируемых кресел-кроватей, диванов-кроватей; кухонь. В соответствии с проблемой создания эстетически-гармоничной, гуманистической по духу предметной среды формы и отделка мебели, стали научно определяться в зависимости от физиологии, анатомии и психологии человека. Эти характерные для современной мебели особенности перекликаются с наиболее плодотворными идеями мебельного конструирования 20-х — начала 30-х годов.
Преимуществом новой мебели является возможность объединения нескольких корпусных предметов различного функционального назначения в общие блоки шкафов, которыми можно членить пространство на функциональные зоны. При этом блоки шкафов служат как бы фоном для перемещаемых кресел, стульев, столов.
Главные достижения мебельщиков связаны с XVIII веком, когда были созданы основные виды и формы мебели, возникли основные мебельные стили, творили крупнейшие мастера. В России крайне мало привозной европейской мебели ранее XVIII века. В период с царствования Екатерины II, когда устоялся тип русской усадьбы и городского дворянского дома, и до революции 1917 года в Россию ввозились лучшие работы западных мастеров, многие иностранные мастера из лучших школ и мастерских работали здесь, работали по образцам русские мастера, в том числе крепостные.
История мебели и стилей разных стран: классика в интерьере
Архитекторы Пьер Фонтен и Шарль Персье – родоначальники и популяризаторы ампира. Их эскиз кровати с балдахином, 1812:
Коллекционер и дизайнер Томас Хоуп, представитель английского ампира, использовал египетские, античные и индийские мотивы в своих работах. Ваза по его эскизу, ок. 1802:
“Для стиля ампир, основанного на традициях древнегреческого и древнеримского искусства, характерны определенные материалы: это мрамор и бронза, которые мы тщательно отбираем. А антикварные модели мебели, которые мы берем за образцы, происходят не только из Франции и Италии, но и из России”, – говорит Клаудио М. Фимиани, архитектор и дизайнер марки Francesco Molon.
Скамья, дерево, металл, Francesco Molon.
Консоль, дерево, металл, Francesco Molon.
Зеркало, дерево, металл, Francesco Molon.
Эклектика
Середина и вторая половина XIX века в Европе – консервативный период, когда производители мебели всё чаще обращаются к прошлому, заимствуя декоративные элементы разных эпох и смешивая их. Этот стиль известен сразу под двумя названиями: эклектика и историзм. Возвращается мода на рококо, готику и ампир; некоторые интерьеры стилизуют целиком, но появляются и новые мебельные формы: становятся популярными бахрома и стеганая обивка, плюш, обильная резьба, экзотические мотивы.
Людвиг II, король Баварии с 1864 по 1886 год, был известен своим эксцентричным вкусом и страстью к эстетике эпохи Людовика XV. Свои замки в окрестностях Мюнхена – Нойшванштайн, Херренхимзее и Линдерхоф – он оформил в стиле неорококо. Карета Людвига II работы мюнхенского мастера Пауля Гмельха:
Австрийский художник и законодатель мод Ганс Макарт (1840–1884) смешивал в своих интерьерах всё подряд: мебель классических и восточных стилей, плюш, букеты из бумажных цветов, оружие и произведения искусства. Изображение его гостиной работы Антона Ромако, 1887:
“Создавать эклектичную мебель гораздо сложнее, чем вещи в одном из классических королевских стилей. Необходимо так смешать разные декоративные приемы, чтобы предмет выглядел гармонично и не потерял индивидуальность. Наша специализация – стеганые диваны и кресла и резная деревянная мебель”, – говорит Массимо Дзанабони, владелец компании Zanaboni.
Пуф, текстиль, Zanaboni.
Кресло, текстиль, дерево, Zanaboni.
Столик, металл, мрамор, Zanaboni.
История Много Мебели
Настоящим я даю свое согласие ООО «Много Мебели», зарегистрированному по адресу: Российская Федерация, Саратовская область, Саратовский район, с. Клещевка, Литер Г2 1 здание на обработку моих персональных данных (далее – «ПДн»), которые указаны в настоящей форме, а также иных персональных данных, которые стали известны ООО «Много Мебели».
Целями предоставления ООО «Много Мебели» ПДн являются:
- обработка и исполнение оформленных мною заказов;
- осуществление клиентской поддержки;
- обработка сообщений от клиента, которые направлены через форму обратной связи;
- продвижение представленных к продаже товаров, работ, услуг;
- проведение клиентских маркетинговых исследований;
- обеспечение сервиса дистанционной торговли;
- проведение рекламных акций и акций повышения лояльности клиентов, оповещение клиентов (СМС, WhatsApp, иное), управление доступом в личном кабинете клиента;
- иные цели, допустимые действующим законодательством Российской Федерации.
Настоящее согласие дается на осуществление следующих действий в отношении моих ПДн: сбор, запись, систематизация, накопление, хранение, уточнение (обновление, изменение), извлечение, использование, передача (предоставление, доступ), блокирование, удаление, уничтожение персональных данных, способом как автоматизированной, так и неавтоматизированной обработки ПДн.
Порядок и условия обработки ПДн регулируются Политикой ООО «Много Мебели» в отношении обработки персональных данных, с дополнительной информацией по вопросам обработки ПДн можно ознакомиться в Правилах работы сайта.
Настоящее согласие может быть отозвано путем направления мной письменного заявления об отзыве согласия на обработку моих ПДн, но при условии установления моей личности.
История мебели: как появилась мебель
Что было первым — кровать или кресло? Сразу ли мебель имела тот вид, к которому мы привыкли?
Чтобы ответить на эти вопросы нам придется отправиться в прошлое, посетить жилища представителей цивилизаций разных народов, посмотреть какими предметами мебельного обихода пользовались наши предки и как обстановка менялась от стародавних времён до наших дней.
Старенькая деревенская мебель и мебель мегаполисов наших дней
Первомебель
Первыми мебельными принадлежностями человека были кровать и полка. Плетеные из тростника полочки и ящики и поныне составляют основную мебель в небогатых жилищах сельского Китая. Даже спят еще кое-где на плетеных циновках, но в наших краях спать на полу удовольствие небольшое, разве что летом. Поэтому желание поднять спальное место повыше вполне оправдано.
Долгое время основным видом кровати на севере нынешней Европы служила широкая доска на ножках — лавка, а одними из первых мебельных изделий — кровати — были в странах Средиземноморья. Отчасти это вызвано более суровым, чем в наше время климатом. Но думается, основной причиной популярности кроватей было обилие ядовитых насекомых и змей. Эта живность, как и крысы в более холодных краях делали сон на полу не только некомфортным, но и небезопасным.
Сейчас купить готовую мебель в СПб проблем не составляет, но пять-шесть тысяч лет назад чтобы получить удобное ложе поработать руками приходилось даже царям. Вот как описывает изготовление своего семейного ложа главный герой эпоса «Одиссея»:
«После того я вершину срубил длиннолистой оливы,
Вырубил брус на оставшемся пне, остругал его медью
Точно, вполне хорошо, по шнуру проверяя все время,
Сделал подножье кровати и все буравом пробуравил.
Этим, начавши, стал делать кровать я, пока не окончил,
Золотом всю, серебром и слоновою костью украсил…»*
Кровать в Древней Греции была не только местом сна. Во времена античности и пировать любили «возлегая», а гостей не усаживали за стол, а укладывали на ложе. Позже обычай обедать в горизонтальном положении перешел к римской знати. И как символ зажиточности и комфорта добрался даже до наших времен в виде известного «утреннего кофе в постель».
Очень быстро одной лишь кровати стало не хватать. Как минимум, нужно было куда-то поставить кушанье при еде. Кроме того, развитие науки и экономики потребовало удобства работы и ведения записей. Появился еще один вид мебели — стол.
В теплых восточных странах столы делались невысокими. Они возвышались над полом не более чем на высоту локтя. Именно такие столики можно увидеть на старинных миниатюрах Китая и Японии.
В Европе сидеть на холодном полу приятного оказалось мало. Стол подрос, а кровать претерпела трансформацию из лавки в табурет, затем в стул.
Возросший достаток потребовал надежного места для хранения, как ценностей, так и повседневных вещей. Таким хранилищем стал первый образчик корпусной мебели — деревянный сундук.
Сундуки оказались настолько удачным изобретением, что даже появившиеся на его основе плательный шкаф и сервант для посуды не сразу вытеснили своего предка.
Сундуки широко использовали вплоть до средины двадцатого века. И даже сейчас «классический» сундук с открывающейся вверх крышкой можно увидеть не только в старых деревенских домах, но и в набирающих популярность интерьерах в стиле «ретро».
Мягкая мебель
Лежать на твердой деревянной поверхности лавки, пусть и застелив ее тканью или шкурами, показалось неудобно даже нашим куда более неприхотливым предкам.
Твердые доски кроватей выстилали сеном. А чтобы оно не расползалось, им набивали мешки — тюфяки, ставшие предками подушек и матрасов. Тюфяки укладывали на кровати, либо использовали как самостоятельное ложе.
В местах с изобилием домашней и дикой птицы сухую траву заменили более упругим и прочным пухом. Культивирующие хлопок восточные страны применяли для набивки хлопковую вату, а животноводы — шерсть.
Небольшие подушечки, набитые шерстью, хлопковой ватой или конским волосом начали использовать для сидений стульев и мягких табуретов — пуфиков.
Промышленности XVIII-го века удалось наладить массовое производство пружинных сталей, не теряющих первоначальную форму при длительных деформациях. Именно тогда появились кровати с податливой сеткой вместо жесткой плоскости, а так же пружинные матрасы, сидения кресел и стульев.
Изобретение поролона способствовало возникновению мебельного стиля 60-х годов ХХ века
В XX веке химия полимеров обогатила индустрию мебели синтетическими набивками. В частности настоящий переворот совершил изобретенный в сороковых годах поролон (мягкий пенополиуретан). Больше двадцати лет он был основным материалом набивки мягкой мебели и породил целый мебельный стиль.
С конца шестидесятых для набивки стали использовать искусственные волокна, из которых для мебели популярны хорошо сохраняющие форму полиэфирные (синтепон и др.).
Диваны и кресла
Если кровать, стул, стол были привычными предметами обихода в любом доме, то диваны и кресла долгое время были предметом роскоши. Занимая значительное пространство в комнате, они служили лишь для отдыха и, к примеру, в доме крестьянина пушкинских времен, даже зажиточного, смотрелись чужеродно.
Вместе с тем, диван, оттоманка, софа, начиная с восемнадцатого века стали привычной мебелью помещичьих усадеб. Это подтверждается живописными полотнами, литературными произведениями.
Интересен вопрос происхождения кресла. Как ни странно, его прямым предком является вовсе не стул, что кажется очевидным, а… кровать.
Дело в том, что в средние века на Руси, как и в Европе, предпочитали спать не лежа, а полусидя, подкладывая под спину подушки. Сон считался «братом смерти». Соответственно, кто будет во сне лежать, рискует, что его душу по ошибке утащат в соответствующие загробные края.
Все только начинается…
История мебели, начавшись с тюфяка набитого сеном, дошла сегодня до мебели, которая может превращаться по желанию хозяина в нужный вариант. Кресло в кровать, стул становится столом или даже лестницей — стремянкой.
Нас уже не удивляет «умная» мебель, подстраивающаяся под желаемую хозяином температуру, делающая ему массаж или проверяющая состояние здоровья.
Чего еще нам ожидать от кроватей, столов и шкафов? Как говориться — будем посмотреть!
Оставляйте ваши советы и комментарии ниже. Подписывайтесь на новостную рассылку. Успехов вам, и добра вашей семье!история мебели Ashley, философия бренда и характеристика основной линейки товаров
Из небольшого цеха по производству столов в калифорнийской Аркадии выросла целая мебельная империя с миллиардной прибылью и армией поклонников во всем мире. Мебель Ashley Furniture олицетворяет американский подход к комфорту и практичной эстетике.
Комплект диванов Ashley для гостиной
Спальный гарнитур из дерева в колониальном стиле
Основание бренда
В конце Второй мировой американец Карлайл Вайнбергер открыл в Чикаго бренд Ashley Furniture для продажи недорогой мебели из дерева. В 1970-м с ним начала сотрудничать только что открывшаяся в Аркадии мастерская Рональда (Рона) Ванека и Чака Фогеля. Их первые 11 журнальных столиков были успешно проданы, а через пять лет благодаря изделиям Arcadia Furniture доходность бренда Эшли заметно выросла.
Факт: первый магазин Ashley открылся в Аркадии в 1974-м.
Рон Ванек – председатель Совета директоров Ashley Furniture Industries Inc
В 1976-м Ванек и Фогель вместе с двумя инвесторами выкупили контрольный пакет акций у Вайнберга. Поначалу функционировали сразу две компании: Arcadia производила мебель, а Ashley – продавала. Позже они воссоединились в Ashley Furniture Industries Inc с главным офисом в Аркадии (штат Калифорния).
Факт: в мебельную индустрию Рон Ванек попал сразу после школы и девять лет отработал в Winona Industries в сфере производства шкафов.
Вход в штаб-квартиру бренда Ashley в Аркадии
В свое новое детище Рон и Чак вкладывали до 5,5 $ в год, активно развивая производство и логистику. Со временем это принесло ощутимые плоды: в 1985-м годовой доход превышал 44 млн. $, а линейка товаров включала более 350 наименований. В 2000-х Ashley Furniture вошла в пятерку мировых лидеров по продаже мебели с годовым оборотом более 5 млрд.$.
Факт: в 2002-м пост генерального директора Ashley Furniture Industries Inc занял сын Рона Ванека Тодд, а Рон возглавил совет директоров компании. В семейном бизнесе работают его две дочери, два внука и внучка.
Философия и секрет успеха Ashley Furniture
С первых дней основания Ashley Furniture стремиться стать лучшей мебельной компанией с продукцией отменного качества по доступной цене. Главными ориентирами для нее были и остаются клиент и его потребности.
Цитата: «Деловая культура – это забота о клиенте, предоставление ему того, что он хочет», – Рон Ванек.
Кожаный гарнитур для просторной гостиной
Мебель Ashley прежде всего отражает классический американский стиль в интерьере с массивными, но элегантными формами, основательной конструкцией, удобным и функциональным дизайном с акцентом на практичность и комфорт.
Важно: изначально бренд выпускал продукцию для масс-маркета, но сегодня в ее ассортименте есть как бюджетные, так и люксовые товары.
Уютный интерьер в стиле американской классики
Читайте также: Американский стиль в интерьере.
Многолетнее процветание компании – огромная заслуга предприимчивого Рона Ванека. Среди его успешных бизнес принципов и решений:
- Внедрение импорта. Закупка в 80-90-х недорогих деталей из Тайваня и Китая позволила снизить себестоимость мебели.
- Грамотные инвестиции. В 1986 году 5 млн. $ было вложено в станки для производства серии Millenium – мебели с блестящей поверхностью из полиэстера – одной из самых успешных в истории бренда.
- Ориентир на клиента. Возросший спрос на легко обновляемые интерьеры в 1993-м вдохновил Ванека выпускать раскладную и мобильную мебель.
- Высокие технологии. Ashley Furniture стала первой продавать мебель через интернет и продолжает вкладывать в электронную коммерцию до 30 млн $ в год.
- Широкий ассортимент. Сегодня в линейке товаров бренда около 700 наименований.
Цитата: «Инновационный продукт, лучший сервис, конкурентоспособные цены, использование передовых технологий и постоянное обучение во всех отделах – вот, что помогает нам оставаться лучшими», – Рон Ванек.
Категории | 1970-е | 2020-е |
|---|---|---|
| Количество сотрудников | 35 | 32 000 |
| Производственная площадь | 3 200м² | 145 000м² |
| Наименование товаров | 3-5 | 700 |
| Количество товаров | 100-200 | 30 000 000 |
| Представительства | 1 | 123 |
| Точки продаж | 2-3 | 20 000 |
| Фирменные магазины | 0 | 700 в 36 странах |
| Годовой доход | 360 000$ | 5 млрд $ |
Важно: Ashley Furniture регулярно участвует в благотворительности и поддерживает местную экономику.
Производство и материалы
Все начинается с продуманного до мелочей дизайна. В компании уже много лет трудится своя профессиональная команда дизайнеров, инженеров и проектировщиков. Они внимательно следят за трендами, чтобы всегда быть в курсе событий и предлагать передовые решения.
Важно: каждая деталь будущего изделия проходит строгий контроль на стандарт качества в лабораториях Ashley.
Фабрика мебели Эшли
Годами отлаженные методы работы и высокотехнологичные оборудования по принципу бережливого производства позволяют выпускать до 50 000 изделий ежедневно. Среди материалов: от самых бюджетных ДСП и пластика до редких пород древесины, камня, стекла и металла. Немало внимания компания уделяет ресайклингу, используя вторичную древесину и пластик.
Интересно: одной из первых Эшли стала выпускать изделия с тканью DuraPella из 100%-го полиэстра – прочной, долговечной и устойчивой к пятнам. Внешне она напоминает дорогую замшу или потертую кожу.
Диван Эшли с дорогой тканевой обивкой
Цитата: «Мы – то, что мой сын Тодд называет «компанией с грязными ногтями». Мы любим детали, и никто не боится запачкать руки», – Рон Ванек.
Руководство компании отслеживает все этапы производства, регулярно устраивая сотрудникам мастер-классы и делясь собственным опытом. Помимо мебели тщательно тестируется упаковка для транспортировки товара.
Читайте также: Как выбрать мебель для спальни.
Характеристика мебели Эшли
Продукцию Ashley отличают объемные и плавные формы, высокая функциональность, нейтральные спокойные оттенки, сдержанный декор. Благодаря чему практически все изделия бренда легко вписать в разные интерьеры. Но для удобства выбора в каталоге предусмотрены семь обобщенных стилей:
- Family Space: вместительная и многофункциональная мебель для большой семьи,
- Contemporary Living: лаконичные формы, современный дизайн и практичные материалы,
- Grand Elegance: изысканные предметы люксовой мебели из дорогих материалов,
- New Traditions: обновленная классика с минимум декора и максимум практичности,
- Mane+Mason: олицетворяет классический стиль фермерского поместья с преобладанием натуральных или переработанных материалов,
- Urbanology: дизайн без лишних деталей для популярных стилей в мегаполисе (лофт, хай-тек, контемпорари),
- Vintage Casual: изделия с легким налетом старины, утонченными деталями из металла и дерева.
Угловой диван Dellara с объемными подушками и практичной обивкой
Вся мебель поделена на три основные категории: для дома, сада и детской. Внутри каждой из них – группы товаров по назначению и видам мебели. Помимо нее бренд производит матрасы, ковры, настольные лампы и аксессуары для дома.
Важно: на сайте компании можно воспользоваться функцией Room Builder, чтобы визуализировать выбранные предметы в интерьере.
Диваны
В эту категорию входят: классические, двухместные, модульные, раскладные диваны Эшли. Их конструкции могут отличаться количеством подлокотников, высотой спинки, наличием ящика для хранения и реклайнера (технологичного механизма раскладывания). Для больших гостиных предусмотрены гарнитуры из 2-3 диванов и кресел.
Читайте также: Как выбрать диван в гостиную: практичные советы.
Кожаный диван с автоматическим реклайнером
В основном диваны Ashley окрашены в классические однотонные цвета: серый, черный, коричневый, темно-синий, белый, бежевый, бордовый. На обивку идет текстиль, натуральная и искусственная кожа. Все материалы одобрены стандартами долговечности и безопасности AHFA.
Кресла
В отличие от диванов кресла Ashley имеют богатую цветовую гамму, включая яркие оттенки оранжевого, бирюзового, желтого, пурпурного. Для современных интерьеров есть модели с металлической основой, меховой отделкой и модными принтами.
Читайте также: Как выбрать идеальное кресло?
Классические кресла Ashley ярко-кораллового цвета
В обивке задействованы кожа, микрофибра и износостойкие искусственные ткани. Помимо традиционных форм найдутся и оригинальные треугольные кресла, отлично вписывающиеся в угол комнаты. Успехом пользуются модели с декоративными заклепками, каретной стяжкой, кожаной и плюшевой обивкой.
Кровати
Ashley Furniture одна из первых в США начала производить удобную и доступную мебель для спальни. Кровати Эшли олицетворяют настоящий голливудский шик с большими (king и queen size) размерами, надежным каркасом, высоким изголовьем и массивными ножками.
Читайте также: Как выбрать кровать.
Роскошная кровать North Shore от Ashley размера king size
Факт: в 1995-м вышла первая линия спальной мебели для молодежи в полиэфирной отделке по доступной цене.
В спальный гарнитур Ashley обычно входят: кровать, две тумбочки и комод. Ящик для хранения чаще всего расположен со стороны изножья. В основе каркаса – натуральное дерево, но встречаются и кованые модели в винтажном стиле.
Читайте также: Как выбрать двуспальную кровать: наш алгоритм выбора.
Столы
Формы столешниц Эшли не выходят за рамки классической геометрии: чаще всего это овал или прямоугольник. Не менее сдержана и палитра, состоящая из нейтральных базовых оттенков.
Комплект мебели Gerlen для гостиной
Помимо классических деревянных экземпляров можно выбрать столы Ashley из стекла, металла и пластика. Внешне все модели выглядят основательно и массивно. Они отлично подходят для больших пространств. Для малогабаритных помещений предусмотрена коллекция Small Space.
Читайте также: Рекомендации по выбору обеденного стола.
Стулья
Особая гордость бренда – деревянные стулья с высокой изогнутой спинкой в колониальном стиле. Но есть и современные бюджетные модели из литого пластика на металлических ножках.
Стулья Tripton с мягкой изогнутой спинкой
Конструкция обеденных и барных стульев Эшли часто схожи и отличаются лишь высотой ножек. Любителям классики наверняка приглянутся элегантные модели с каретной стяжкой, а для интерьеров в стиле кантри и Прованс подойдут аутентичные сидения из грубой древесины.
Читайте также: Как выбрать барный стул: экскурсия в мир эргономичной мебели.
Шкафы
Шкафы Ashley – это всегда что-то солидное, грузное и вместительное. В зависимости от коллекции и стиля их поверхности могут быть искусственно состарены, декорированы изысканной фурнитурой, покрыты глянцевым шпоном.
Комод North Shore с изысканной отделкой
Фасады большинства шкафов Эшли дополнены выразительными фрезеровками и вставками из стекла и дерева в лучших традициях американской классики.
Читайте также: Как выбрать комод мечты (идеальный комод)
Популярность мебели Эшли вдохновляет многие компании производить похожую продукцию по более доступным ценам. Некоторые из достойных аналогов Ashley можно обнаружить в каталоге DG-Home.
от египетских табуретов до наших дней — INMYROOM
Изучение истории появления мебели-трансформера ломает многие привычные суждения и заставляет избавляться от главного стереотипа – что мебель-трансоформер является продуктом современной эпохи, изобретенным из-за тесноты малогабаритных квартир XX века.
На самом деле основной идеей создания мебели-трансформера стало ее удобство и многофункциональность. Первой мебелью-трансформером вполне можно считать египетские складные стулья, которые появились задолго до наступления новой эры.
При этом надо сказать, что использовать складные стулья-трансформеры не брезговали как простые граждане Египта, так и царственные особы.
Например, складной стул-трон знаменитого фараона Тутанхамона сопровождал его во всех походах, сидящим на этом стуле, он изображается на многих старинных фресках и папирусах.
Кстати, преимущества складной мебели-трансформера для военных походов оценили не только египетские фараоны, но и европейские императоры.
Кровати-раскладушки сопровождали в походах многих российских императоров, например Александра I.
А вот у императора Александра III был целый складной кабинет. Обратите внимание, как продумана в нем каждая деталь. Походный сундук имеет откидные крышки, которые легко преобразовывают его в умывальный столик с зеркалом, здесь же хранятся предметы личной гигиены – графины для воды, металлический тазик, маникюрный набор.
В других отделениях нашлось место головным уборам, эполетам, коробочкам для хранения табака и дорожному несессеру. Отдельное местечко отведено под гомеопатическую аптеку.
В верхнем отделении сундука хранится походная мебель – компактный письменный стол с конторкой, 2 складных кресла. Обратите внимание, как оригинально и удобно верхнее отделение сундука после освобождения его от мебели превращается в походную кровать.
Но не только императоры и фараоны использовали мебель-трансформер. Французские и английские аристократы имели в своих кабинетах и библиотеках складные секретеры и кресла-кровати.
Удобным, практичным и оригинальным изобретением можно считать лесенки-комоды или лесенки-диваны, которые имели все классические свойства мебели-трансформера, – компактность и многофункциональность.
Мебель-трансформер присутствовала не только на европейском континенте. В XVIII веке в США появилась своя разновидность мебели-трансформера, которая стала особенно популярной в XIX веке – стол-трансформер, который превращался в кресло.
Но если появление мебели-трансформера в особняках и замках аристократов все же не носило массового характера, то с началом века индустриализации и с перемещением населения в города ее актуальность возросла во много раз.
Города росли, а площади квартир уменьшались. Для того чтобы соответствовать условиям большого города, мебель должна была становиться все более компактной и универсальной.
Главные преимущества трансформируемой мебели для городских квартир – экономия пространства и предельная функциональность — заставили мебельных дизайнеров обратить к ней свой взор.
К концу XIX века мебель-трансформер стала привычным явлением в квартирах горожан. В Германии были изобретены кровати с выдвижными ящиками для хранения белья, а в Англии переняли традиции изготовления походной мебели и создали комоды, которые в домашних условиях использовались как традиционный предмет мебели, а в путешествиях – как складные чемоданы. И конечно же, самой популярной мебелью-трансформером того времени стала диван-кровать.
Вполне логично, что мысли инженеров-мебельщиков витали в основном вокруг спального места, которое было необходимо ночью, но не требовалось днем.
Продолжением логической эволюции этого предмета мебели стало появление кровати-шкафа, запатентованной в 1918 году в США. В сложенном виде это был стенной шкаф, в котором могли храниться одежда, постельные принадлежности и другие вещи. При приведении в действие специального механизма шкаф превращался в откидную кровать.
Немецкие мебельщики наладили выпуск кухонных столов-кроватей, которые предлагалось использовать в качестве спальных мест для прислуги. В сложенном виде стол-кровать представлял собой тумбу, внутри которой днем пряталось спальное место.
Вторая половина XX века – эпоха расцвета мебели-трансформера. Полюбилась эта мебель и советским гражданам, которые стали перебираться в отдельные квартиры. Раскладушка, диван-кровать, кресло-кровать и стол-книжка стали неизменными атрибутами каждой малогабаритной советской квартиры. Классика жанра советского союза – диван-кровать.
В конце XX века произошли изменения в мировоззрении на мебель-трансформер, больше внимания стало уделяться эстетической составляющей мебели, а также ее адаптации в стильных, современных интерьерах.
Одной из новых концепций мебели-трансформера в это время стала идея «исчезающей» мебели, т.е. мебели, которая появляется в интерьере только в случае необходимости. Ярким выразителем этой идеи стал Джо Коломбо – итальянский дизайнер-футуролог, которому удалось перевернуть представление о многих привычных вещах.
По словам дизайнера, людям будущего потребуется новый тип среды обитания, в которой пространства могут трансформироваться и подходить «для медитации и экспериментов, для интимности и для общения». Многие идеи, которые сегодня используют производители мебели-трансформера, являются продолжением работ Джо Коломбо.
История дизайна мебели | OnlineDesignTeacher
Дизайн мебели был частью человеческого опыта с начала истории. Свидетельства о мебели сохранились еще с периода неолита в виде картин, настенных росписей, обнаруженных в Помпеях, в скульптуре и образцах, которые также были раскопаны в египетских пирамидах и найдены в гробницах в Гиордесе (современная Турция). Эти заметки будут отслеживать основные достижения, разработки, стили и материалы в дизайне мебели, выделяя отличительные черты каждого периода, используемые материалы и демонстрируя изображения некоторых из самых значительных предметов мебели, когда-либо созданных.Временная шкала дизайна мебели ниже описывает только некоторые из различных периодов дизайна мебели и дает вам базовый обзор хронологии истории дизайна мебели. Выберите из меню ниже, чтобы более подробно изучить один период проектирования мебели.| История дизайна мебели Хронология |
В данной статье рассматриваются следующие исторические периоды мебельного дизайна …
Мебель эпохи неолита:
| Мебель эпохи неолита |
Древнеегипетская мебель:
| Древнеегипетская мебель |
Древнегреческая мебель:
| Древнегреческая мебель |
Средневековая мебель:
| Средневековая мебель |
Мебель эпохи Возрождения:
| Ренессанс Мебель |
Якобинская мебель:
| Якобинская мебель |
К концу периода начало проявляться влияние британского стиля Уильяма и Мэри. По сравнению с якобинскими и карольскими предметами мебель этого стиля была легче и элегантнее. Перевернутые, повернутые чашкой ноги, бугорки и серпантинные носилки сделали этот стиль очень узнаваемым.
Колониальная мебель:
| Колониальная мебель |
Другие поселенцы также принесли свое влияние в колонии, особенно голландцы и французы на северо-востоке и испанцы на юго-западе.Несмотря на то, что голландские изделия заметно отличаются от дизайнов, вдохновленных британцами, по сути, они сохраняют те же традиции. Однако другой климат и различная древесина, доступная испанским колонистам, привели к совершенно другому стилю, известному как Миссия или Юго-западный.
Самым ранним предметом мебели американского производства является сундук, изготовленный Николасом Дисброу около 1660 года. Бескомпромиссно прямоугольный, его отчетливо резная конструкция из рамы и панелей, хотя и очень напоминающая более ранние предметы британской эпохи дуба, уже узнаваема. Американский стиль.Многие другие предметы ранней колониальной эпохи, такие как стулья из обшивки и тяжелые столы-шарниры, также относятся к традиции Age of Oak.
Мебель в стиле рококо:
| Мебель рококо |
В восемнадцатом веке дизайн мебели начал быстро развиваться, хотя были некоторые стили, которые принадлежали в первую очередь одной нации, такие как палладианизм в Великобритании или Луи Квинз во французской мебели, другие, такие как рококо и неоклассицизм, были обычным явлением во всей Западной Европе. .На самом деле термин «мебель 18-го века», следовательно, относится к широкому спектру стилей, включая Уильяма и Мэри, Королеву Анну, грузинскую, Чиппендейл, Хепплвайт, Шератон, Адам, Регентство, Федерал и французские периоды нескольких Людовиков, Директоров. , и Империя.
Несмотря на то, что вся мебель 18-го века, будь то американская, британская или французская, была разделена, она имела схожий стиль конструкции, который отличается от последующей серийной мебели 19-го века. Мебель восемнадцатого века обычно считается олицетворением золотого века высококвалифицированных мастеров-краснодеревщиков, обученных ремеслу мебельного дизайна, которое проявляется в высококлассных, изысканных дизайнах.
Мебель Возрождения:
| |
| Мебель Revival |
XIX век ознаменовался промышленной революцией, которая вызвала глубокие изменения в обществе. С увеличением рабочего населения в городах, появлением нового класса состоятельных покупателей мебели, а также с появлением массового производства и упадком отдельных мастеров-дизайнеров, постепенное развитие стилей мебели, которые развивались на протяжении предыдущих столетий. был заменен плотом стилей подражания или возрождения.Эти одновременные стили возрождения, включая возрождение готики, неоклассицизм и возрождение рококо, стали легкими и недорогими в производстве по мере развития технологий во время промышленной революции.
При наличии технологии массового производства было несложно привить исторически правильные орнаменты ко всем видам мебели, что сделало возможным создание непрерывного потока стилей возрождения, удовлетворяющих потребности публики. Результатом стал век мебели, общим знаменателем которого был излишний орнамент в виде резьбы по металлу или дереву, инкрустаций или трафаретов.
Мебель в стиле модерн:
| Мебель в стиле модерн |
Мебель Баухауса:
| Баухаус Мебель |
Мебель ар-деко:
| Мебель в стиле ар-деко |
Современная мебель:
| Современная мебель |
Наверх
* Прочитав это, вы также найдете полезными наши статьи «Стили дизайна мебели» или «Материалы для дизайна мебели».
КРАТКАЯ ИСТОРИЯ МЕБЕЛИ
Тим Ламберт
Доисторическая мебель
Когда люди научились заниматься сельским хозяйством и жили в постоянных поселениях, они начали делать мебель. В Европе часть самой ранней известной мебели происходит из деревни каменного века Сара-Брэ на Оркнейских островах в Шотландии около 2000 г. до н. Э.Фермеры каменного века жили в каменных хижинах с крышами из китового уса и дерна. Внутри они сделали каменную мебель, такую как шкафы и кровати.
Древняя египетская мебель
Между тем в Египте богатые египтяне жили в больших комфортабельных домах с множеством комнат. Стены были окрашены, а полы выложены цветной плиткой. В своих домах у богатых египтян была деревянная мебель, такая как кровати, стулья, столы и сундуки для хранения вещей. Однако вместо подушек использовали деревянные подголовники.
Обычные люди жили в более простых домах из глины. Люди могли спать на плоской крыше в жаркую погоду и большую часть работы выполняли на улице из-за жары. Для бедных мебель была очень простой. Обычные египтяне сидели на кирпичных скамейках вокруг стен. Они использовали тростниковые сундуки или деревянные колышки на стенах для хранения вещей.
Древнегреческая мебель
В Древней Греции даже в богатом доме мебель была основной. Греки хранили вещи в деревянных сундуках или вешали их на деревянных вешалках на стенах.
В богатом доме также есть комод для демонстрации дорогих чашек. Люди лежали на кушетках (которые также могли служить кроватями). Кушетки представляли собой простые деревянные каркасы с тесьмой из веревок и циновками или ковриками, лежащими сверху.
Римская мебель
В Риме богатые люди наслаждались роскошью, такой как мозаика и (в более холодных частях империи) оконные стекла и даже форма центрального отопления, называемая гипокаустом. У богатых римлян в своих домах также были настенные росписи, называемые фресками.
У состоятельных людей очень удобная мебель. Он был обит обивкой и украшен резьбой. Люди ели, лежа на диванах. Масляные лампы использовались для света. Конечно, для бедных римлян мебель была очень простой и редкой.
Саксонская мебель
Жизнь даже для богатых саксов была тяжелой и суровой, а мебель — очень простой. Обычно в саксонском зале на всех была всего одна комната. Таны (саксы высшего сословия) и их последователи спали на кроватях с соломенными матрасами и подушками, а самые бедные люди спали на полу.
Очень мало известно о саксонской мебели, но она, должно быть, была простой и тяжелой, такой как деревянные скамейки и столы, хотя саксы высшего сословия любили иметь гобелены на стенах. В окнах не было окон, даже в тановском зале.
Мебель в средние века
В саксонские времена богатый человек и все его домашние жили вместе в одном большом зале. В средние века большой зал все еще был центром замка, но у лорда была своя комната над ним.Эту комнату назвали солнечной. В нем лорд спал на кровати, которая была окружена занавесками, как для уединения, так и для защиты от сквозняков. Остальные члены дома лорда, такие как его слуги, спали на полу большого зала. В одном или обоих концах большого зала был камин и дымоход. Однако в средние века дымоходы были роскошью.
Около 1180 года, впервые со времен римлян у богатых людей окна стали стеклопакетами.
Средневековая мебель была очень простой.Даже в богатой семье стулья были редкостью. Большинство людей сидело на табуретах или скамьях. У богатых людей также были столы и большие сундуки, которые можно было использовать как кровати. Дома богатых людей были увешаны шерстяными гобеленами или крашеным полотном. Они были не только для украшения. Они также помогали защищаться от сквозняков. В средние века мебель (для богатых) обычно делали из дуба.
Мебель 16 века
В 16 веке жизнь богатых стала более комфортной. Мебели было больше, чем в средние века, но она все еще оставалась простой.В зажиточном доме его обычно делали из дуба, он был тяжелым и массивным. Предполагалось, что мебель 16 века прослужит несколько поколений. Вы ожидали, что передадите его своим детям и даже внукам. Удобные кровати становились все более распространенными в 16 веке, и все большее количество людей среднего класса спали на перьевых матрасах, а не на соломенных.
В XVI веке стулья были более распространены, чем в средние века, но они все еще были дорогими. Даже в домах высшего сословия на табуретки сидели дети и слуги.Бедным приходилось довольствоваться табуретками и скамьями.
В 16 веке стеклянные окна стали более распространенными. Однако бедным по-прежнему приходилось довольствоваться льняной тканью, пропитанной льняным маслом.
Дымоходы также были роскошью в 16 веке, хотя и стали более распространенными. Бедным людям просто сделали дыру в крыше, чтобы выпускать дым.
В богатых домах Тюдоров стены комнат были обшиты дубовыми панелями для защиты от сквозняков. Люди спали на кроватях с балдахином, завешанными занавесками, чтобы уменьшить сквозняки.В 16 веке у некоторых были обои, но они были очень дорогими. Другие состоятельные люди вешали на стены гобелены или расписную ткань.
Ни одно из усовершенствований мебели XVI века не коснулось бедных. Они продолжали жить в простых хижинах с одной или двумя комнатами (иногда с тремя). Дым выходил через дыру в соломенной крыше. Полы были из твердой земли, а мебель была очень простой: скамейки, табуреты, стол и деревянные сундуки. Они спали на матрасах, набитых соломой или чертополохом.Матрасы лежали на веревках, натянутых на деревянный каркас.
Мебель 17 века
В конце 17 века мебель для богатых стала более удобной и более изысканной. В начале 17 века мебель была простой и тяжелой. Обычно его делали из дуба. В конце 17 века мебель для богатых часто делали из ореха или (с 1680-х годов) красного дерева. Он был оформлен по-новому. Один был облицован. (Тонкие куски дорогого дерева кладут поверх более дешевого).Некоторая мебель также была инкрустирована. Дерево было вырезано, а выемка залита перламутром. В это время в Англию прибыла лакировка. Мебель была покрыта лаком ярких цветов.
Кроме того, во времена Стюартов были представлены новые типы мебели. В середине 17 века комоды стали обычным явлением. Стали популярны и напольные часы. Позже в этом веке был представлен книжный шкаф.
Стулья тоже стали намного удобнее. Мягкие (мягкие и покрытые) стулья стали обычным явлением в домах богатых людей.В 1680-х годах появились первые настоящие кресла.
Однако все улучшения в мебели Стюарта не коснулись бедных. Их мебель, как и прежде, оставалась очень простой и простой.
Мебель 18 века
В 18 веке богатые владели удобной мягкой мебелью. У них была красивая мебель, часть ее была фанерованная или инкрустированная.
В 18 веке большую часть прекрасной мебели изготовил Томас Чиппендейл (1718–1779). В 1754 году он опубликовал каталог «Джентльмены и краснодеревщики, директор ».Еще одним производителем мебели был Джордж Хепплуайт (? -1786). В 1788 году его вдова опубликовала книгу с его проектами «Справочник краснодеревщика и обивщика» , которая оказала большое влияние на мебель эпохи Регентства. Томас Шератон (1751–1806) был краснодеревщиком. В 1791-93 годах он опубликовал свои проекты в книге «Чертежная книга краснодеревщика и обивщика» . Знаменитый часовщик Джеймс Кокс (1723-1800) делал изысканные часы для богатых.
В Америке первыми великими краснодеревщиками были Дункан Файф (1768–1854), Джон Годдард (1724–1785) и Сэмюэл Макинтайр (1757–1811).
Мебель для бедных по-прежнему оставалась простой и скудной.
Мебель XIX века
Состоятельные викторианцы жили в очень удобных домах. (Хотя их слуги жили в тесноте, часто на чердаке). Впервые мебель производилась серийно. Это означало, что это было дешевле, но, к сожалению, это привело к падению стандартов дизайна. Нам викторианские дома среднего класса могут показаться переполненными мебелью, украшениями и безделушками. Однако лишь незначительное меньшинство могло позволить себе такой комфортный образ жизни.
Мебель XIX векаВ начале XIX века самые бедные люди спали на кучах соломы, потому что у них не было денег.
В начале 19 века квалифицированные рабочие обычно жили в домах с двумя комнатами внизу и двумя наверху. Гостиная внизу была сохранена в лучшем виде. В этой комнате семья хранила свою лучшую мебель и украшения. Большую часть времени они проводили в подсобке на первом этаже, которая служила кухней и гостиной. По прошествии XIX века все больше и больше людей из рабочего класса могли себе позволить такой образ жизни.
Мебель 20 века
В начале ХХ века в домах рабочего класса было две комнаты на нижнем этаже. Передняя комната и задняя комната. Передняя комната была сохранена в лучшем виде, и детям не разрешалось играть в ней. В гостиной семья хранила лучшую мебель и украшения. Задняя комната была кухней, и там семья проводила большую часть своего времени. Большинство семей готовили на угольной печи, называемой плитой, которая также отапливала комнату.
Этот образ жизни изменился в начале 20 века, когда стали обычным явлением газовые плиты.Они не отапливали комнату, поэтому люди стали проводить большую часть времени в гостиной или у огня. Повышение уровня жизни означало, что можно было правильно обставить все комнаты, а не одну. В течение 20 века мебель для обычных людей значительно улучшилась по качеству и дизайну.
В 1920-е и 1930-е годы был представлен новый стиль мебели и архитектуры. Он назывался ар-деко, и в нем использовались геометрические формы вместо плавных линий более раннего модерна.Название ар-деко произошло от выставки, проходившей в Париже в 1925 году под названием Exposition Internationale des Arts Decoratifs.
В конце 20 века Великобритания стала процветающим обществом, и стандарты мебели для обычных людей продолжали расти.
Двумя известными дизайнерами мебели 20 века являются Рон Арад (1951-) и Джон Мейкпис (1939-).
Последняя редакция 2021 г.
СвязанныеИстория дизайна мебели: хронология и эволюция — видео и стенограмма урока
3000–300 гг. До н.э.
Большинство людей знают об убранстве египетской знати, например, царя Тутанхамона, в гробнице которого было обнаружено множество предметов мебели.И дворяне, и представители рабочего класса наслаждались комфортом стульев, кроватей, табуретов, шкафов и различных типов столов. Многие изделия были вырезаны из экзотической древесины и инкрустированы слоновой костью и золотом. Египетский дизайн мебели отличался прямыми линиями и квадратными формами. Египтянам нравилась мебель, которая была функциональна и приятна на вид.
На самую раннюю греческую мебель повлиял квадратный дизайн Египта, но к IV и V векам до нашей эры греческий дизайн стал мягче.Инкрустации и резьба использовались, но не в избытке. Табуреты и столы были важными предметами, так же как и диван, который днем использовался для сидения, а ночью — как кровать.
С 500-1550 гг. Н.э.
Многие дома этого периода состояли из одной большой комнаты, которая использовалась для всего, поэтому обстановка ограничивалась столом, несколькими стульями, чемоданом или шкафом для хранения вещей и, возможно, кроватью. Средневековая мебель была тяжелой, с массивными ножками. Обычно его строили из английского дуба, хотя были доступны и другие породы дерева.Поскольку дерево было блочным, многие предметы были украшены резьбой. Готовые изделия смазывались маслом, окрашивались или покрывались лаком.
Возрождение , начавшееся в Италии в 14 веке, распространилось по Европе в 15 веке. В дизайне итальянского Возрождения источником вдохновения были Древняя Греция и Рим. Орнамент отражал архитектурные элементы, а оформление некоторых шкафов даже напоминало фасады зданий. Столы, как правило, были прямоугольной формы с резным основанием. Стулья были с высокими спинками, подушками или обивкой.В резьбе использовались изображения мифологических и исторических личностей, которые могли быть выделены золотой краской.
Стиль Французский ренессанс был вдохновлен путешествиями Карла VIII в Италию, а стиль Генриха II был самым влиятельным стилем во французской мебели. Мебельные мастера начали интегрировать в мебель свои собственные стили. По мере того, как стиль Возрождения распространился на Нидерланды и Англию, итальянское влияние было заметно все меньше.
С 1567-1900 гг. Н.э.
Английский стиль, Якобинская мебель была вдохновлена мебелью елизаветинской эпохи.Этот стиль очень прочный, большой по размеру и долговечный. Это тоже считалось неудобным. Орнаменты варьировались: одни мастера шлифовали, а другие переусердствовали. Мебель обычно была квадратной или прямоугольной и сидела ниже, чем в предыдущих стилях. Мебельные ножки были уже, чем раньше, и многие мастера создали винтовые ножки, чтобы облегчить внешний вид.
Колониальный относится к периоду после колонизации Америки. Иммигранты привозили мебель из своих стран, и мастера адаптировали эти стили, чтобы сделать их практичными и функциональными предметами, необходимыми поселенцам.В отличие от якобинского стиля, ранние колониальные предметы были мало украшены. Когда в Америку пришли новые стили, мастера адаптировали и этот дизайн, сделав американскую мебель более сложной и декоративной.
В 18 веке в дизайне мебели произошли быстрые изменения. В этот период наблюдалось большое разнообразие стилей, от английского Уильяма и Марии, Чиппендейла и других до французских стилей от Людовика XIII до Директории. Считающаяся золотым веком краснодеревщика, мебель была тщательно спроектирована и изготовлена мастерами, обученными тонкому ремеслу мебельного дизайна.
Период возрождения 19 века, когда Промышленная революция изменила общество. Появление новых рабочих мест создало рынок жилищного строительства и новое поколение покупателей мебели. Многие более ранние стили мебели были возвращены в стиль, а методы массового производства промышленной революции сделали воспроизведение мебели очень простым и дешевым. Сильно украшенные детали стилей рококо и готики могли производиться серийно и прикрепляться к различным предметам мебели.
С 1900 года по настоящее время
Движение в стиле модерн , или новое искусство, зародилось во Франции. Стремясь вернуть искусство краснодеревщика, мебель в стиле модерн использовала органические изогнутые формы как в конструкции, так и в деталях. Этот стиль нелегко было производить в массовом порядке и имел более изысканную отделку, а это означало, что многие изделия были единственными в своем роде.
Движение Баухаус ввело новые материалы в дизайн мебели. Основанный архитектором Вальтером Гропиусом, Bauhaus идеально объединил все виды искусства, включая дизайн мебели, в единое произведение искусства.Дизайн мебели в этот период оказал большое влияние на развитие современного дизайна.
Ар-деко период черпает влияние многих предыдущих стилей, включая ар-нуво и баухаус. Сосредоточившись на смелых геометрических формах и симметрии использования, ар-деко охватил новые и дорогие материалы, такие как нержавеющая сталь, хром, стекло, зеркала и экзотические принты. Ар-деко — это чистые, обтекаемые формы и отсутствие излишеств.
Опираясь на Баухаус, Ар-деко и другие предыдущие стили, дизайн мебели после Второй мировой войны в значительной степени опирался на материалы и строительные методы, разработанные во время войны.Ламинированная фанера, пластик, стекловолокно и металл являются предпочтительными строительными материалами. Линии мебели были обтекаемыми, футуристическими и призваны создать ощущение легкости.
Краткое содержание урока
История мебели насчитывает более 5000 лет. Самая ранняя известная мебель датируется 3200 годом до нашей эры. В раскопанной деревне недалеко от Оркнейских островов, обнаруженной в Шотландии, видны каменные шкафы, сиденья и даже кровати. Древние египтяне, представители знати и рабочего класса, создавали функциональную и приятную на вид деревянную мебель.Древние греки усовершенствовали прямые, квадратные стили египетской мебели и добавили более мягкие линии и более изысканный декор.
Блочная, тяжелая и темная мебель средневекового стиля перешла в стиль эпохи Возрождения , который был вдохновлен стилями мебели древних греков и римлян. Модель French Renaissance была вдохновлена путешествиями Карла VIII в Италию, а стиль Генриха II был самым влиятельным стилем во французской мебели.Далее, английская мебель Jacobean большая и прочная, с различной степенью орнамента. Колониальный период года — это период после колонизации Америки, и краснодеревщики в этот период использовали мебель американских иммигрантов и адаптировали ее к более утилитарному образу жизни. Стиль рококо привлек внимание во времена правления английской и французской королевской семьи. Промышленная революция повлияла на период возрождения и годов XIX и XX веков.
Стиль модерн , или новое искусство, использовал органические изогнутые формы как в конструкции, так и в деталях. Bauhaus объединил все виды искусства, включая дизайн мебели, в единое произведение искусства. И Art Deco использовал смелые геометрические формы и использование симметрии и охватил новые и дорогие материалы, такие как нержавеющая сталь, хром, стекло, зеркала и экзотические принты. Кроме того, многие другие влиятельные, но недолговечные стили мебели влияют на современный дизайн мебели.
12 периодов американской мебели
История говорит нам, что после того, как первые колонисты Америки ступили на сушу, потребовалось несколько лет, прежде чем поселенцы смогли переключить свое внимание с выживания на такие занятия, как изготовление мебели. Со временем мебель начала эволюционировать от просто утилитарной до стильной.
Американские стили деревообработки пережили несколько периодов, и каждый из них находился под сильным влиянием доступных материалов региона, а также предметов, создаваемых английскими и французскими мастерами.Есть 12 преобладающих периодов американских стилей мебели, хотя во многих есть поджанры, которые, возможно, были популярными, но недолговечными. Многие из этих периодов совпадают и приобрели региональное значение, но ниже приведены основные 12.
Понимание этих периодов важно для современного плотника, потому что оно позволяет проектировать мебель, которая вписывается в определенный жанр, и создавать предметы семейной реликвии, следуя традиционным методам.
Ранний американский (1640-1700)
Ранний американский период был действительно первым периодом, когда в предметах мебели в колониях начал проявляться особый стиль, выходящий за рамки простой практичности.Орнаментальная резьба, навершие, панно и резьба по дереву были отличительными чертами этого периода. Большинство столярных изделий были врезными и шипованными, из сосны, вишни, березы, клена, дуба и фруктовых деревьев, таких как яблоко, составляли большую часть твердых и мягких пород дерева, используемых для этих изделий.
Колониальный (1700–1780)
Колониальный период находился под сильным влиянием произведений из Англии в это время (включая Уильяма и Мэри, королеву Анну и Чиппендейл), хотя американские версии, как правило, были гораздо менее декоративными и более консервативными.Отделка часто заключалась в масляном лаке, краске или воске поверх пятна. Соединение типа «ласточкин хвост» стало появляться вместе с пазом и шипом как переход из раннеамериканского периода. В этот период также чаще использовались красное дерево, вяз и орех.
Пенсильванский голландский (1720–1830)
Период Пенсильванских голландцев был отмечен сильным немецким влиянием. Детали были простыми и практичными, с преобладающим декором красочных сцен, расписанных вручную.Мебель этого периода отличается прямыми линиями, простыми точками и коническими ножками из ореха, дуба и сосны.
Федеральный (1780–1820)
Федеральный период представил множество декоративных стилей, таких как гофре, вставки из контрастирующего дерева для создания форм и узоров, а также полосы с контрастным шпоном в качестве декоративных границ. Произведения этого периода отличались изящной элегантностью с сильным французским и английским влиянием. Фурнитура обычно была латунной различной формы, встречающейся в природе.
Sheraton (с 1780 по 1820 годы)
Период Шератона был наиболее широко воспроизводимым стилем начала 1800-х годов. Названный в честь английского дизайнера Томаса Шератона, этот период в значительной степени зависел от шпона и богатой обивки. Резьба в целом была консервативной, внимание привлекала замысловатая латунная фурнитура. Соединения типа «ласточкин хвост» были отличительной чертой этого периода.
Американская империя (1800–1840 гг.)
В период Американской империи французы оказали большее влияние, чем англичане, с большим упором на изогнутые руки, ноги кабриолета и декоративные лапы или когтистые лапы.Поддерживающие колонны по углам комодов и стекла вместо возвышающихся панелей также были визитной карточкой этого периода.
Шейкер (с 1820 по 1860 год)
Период Шейкера был назван в честь религиозного движения того периода, и влияние мебели было простым и утилитарным. Внешний вид был в первую очередь прямыми линиями, тканым или тростниковым сиденьем, основными точеными деревянными ручками и видимыми замками.
Викторианская эпоха (1840-1910)
Викторианский период, названный в честь английской королевы Виктории, резко отличался от периода Шейкера.Викторианская мебель формальна, изысканна и роскошна. Обивка этого периода соответствовала декоративной стилизации дерева, с иглой и гобеленом, украшавшими многие из самых замысловатых предметов. Черный орех, дуб, клен и ясень были обычными строительными материалами того времени с инкрустациями из розового дерева для контраста.
Искусство и ремесло / Миссия (1880-1920)
Период искусств и ремесел символизировал еще один минималистский период в дизайне мебели. Кожа была обычным покрытием обивки в то время, скорее всего, по практическим причинам, а не по дизайну.Лак, шеллак и воск были обычными видами отделки самых разных пород дерева, использовавшихся в этот период.
Модерн (1890-1910)
Период модерна заимствован из ряда предыдущих периодов, с сложной орнаментальной резьбой и вставками из шпона, компенсируемыми латунной и хромированной фурнитурой. Обивка в этот период была из множества роскошных тканей, включая бархат, гобелены, кожу и лен.
Традиционное возрождение (1920-1950)
Период традиционного возрождения ознаменовал собой возрождение более ранних периодов, в первую очередь колониального и федерального периодов, возвращенных народным спросом.В этот период использовались замысловатые инкрустации и виниры, а также изящные обточки для украшения того, что было прежде всего прямыми линиями.
Модерн и постмодерн (с 1950 г. по настоящее время)
Периоды Модерна и Постмодерна были резким отходом от английского и французского влияния и периодов прошлых веков. Вместо этого этот период сильно зависел от азиатских и африканских влияний. В этот период появилась мебель, изготовленная из ряда материалов массового производства, таких как формованная фанера, металлы и пластмассы.
Краткая история мебели. Мебель существует уже давно… | by Office Chair Superstore
Мебель существует уже давно. Если мы оглянемся на историю, то обнаружим, что почти в каждой культуре и в каждый период времени у каждой были свои варианты мебели и стиль этой мебели. Итак, сегодня мы кратко рассмотрим историю мебели.
С незапамятных времен человеку приходилось сидеть, лежать и хранить свои вещи почти только на земле под ногами.На протяжении веков мы начали придумывать новые способы прожить нашу жизнь. Именно тогда и воплотилась в жизнь концепция мебели.
Когда и где возникла мебель?Идея мебели, ее концепция возникла еще в 31 веке до нашей эры. вплоть до 25 века до нашей эры. В настоящее время под мебелью обычно понимают подвижное оборудование. Мебель была создана, чтобы помочь сделать офис или дом человека более комфортной и подходящей средой для жизни и работы.Однако в прошлом мебель обычно предназначалась только для практического использования, например, для хранения вещей, сидения или сна.
Когда появилась мебель, она предназначалась для домашнего использования и обычно делалась только из камня, поскольку дерево было недоступно. Самыми распространенными формами мебели были комоды, шкафы и кровати. В том, что мы сегодня называем «неолитическим обществом», самым важным предметом мебели считался комод, поскольку они обычно обращены к входу в дом и украшены резными предметами искусства и предметами наверху.
Изменения в мебели.Шли годы, идея функциональной мебели внутри дома взорвалась, вместе с аспектом искусства, выставляемого поверх мебели. Одна из основных причин, по которой мы сохраняем эти концепции сегодня, — это лучшее из обоих миров. С одной стороны, сохраняя функциональность и практичность мебели, а с другой — сохраняя ее как произведение искусства, которое помогает сделать ваш дом приятным местом для взглядов людей.
На протяжении многих лет базовая конструкция мебели оставалась относительно неизменной, однако материал стал лучше, а также повысилась устойчивость, что сделало мебель прочнее и позволило ей прослужить дольше. Сделав акцент на том, чтобы сделать мебель более удобной и роскошной для нашей современной жизни, они теперь разрабатываются с учетом функциональности и практичности. Это больше не просто места, где можно сесть, полежать или хранить вещи. Теперь они являются модным заявлением.Теперь они помещены в комнату, чтобы быть активом и предметом, на который приятно смотреть.
Как выглядят сегодня мебель и стулья.Стулья теперь созданы как нечто большее, чем просто место для сидения. Они созданы для того, чтобы расслабиться, когда вы хотите почитать или вздремнуть в полдень, а некоторые из них имеют функцию кресла или кресла-качалки. Кровати теперь созданы, чтобы быть больше, чем просто местом для сна. Они спроектированы так, чтобы быть комфортным, где вы можете выспаться по выходным или бездельничать, чтобы посмотреть свои любимые телешоу.Они — огромный шаг вперед по сравнению с прошлым, лежащим на земле.
Если вы хотите узнать больше о своей истории, просто посмотрите, как изменились наш стиль и вкусы при использовании нашей мебели. Если вы посмотрите на каждую страну или каждую эпоху и сравните каждую из них на протяжении многих лет, вы увидите эволюцию нашего общества, от простого выживания до общества роскоши и привилегий. Смена нашей мебели — это изменение самого нашего мира.
Свяжитесь с нами!Нравится этот блог и хотите увидеть больше? Посетите нашу страницу в блоге.Или, чтобы получать обновления о новых блогах, скидках и других вкусностях, как мы, в Facebook, Twitter или даже проверять нашу ленту в Instagram. Увидимся там! Ваше здоровье!
История производства мебели
Первая мебель
Когда люди начали селиться в одном месте, стала появляться мебель; Мебель состояла из каменных кроватей и шкафов. «В Европе часть самой ранней известной мебели происходит из деревни каменного века в Сара-Брэ на Оркнейских островах в Шотландии около 2000 года до нашей эры.»[1]
Мебель Древнего Египта, Древней Греции и Рима
Состоятельные египтяне использовали кровати, стулья и столы. В Древней Греции обстановка была более простой; в богатой семье часто использовали комод для демонстрации дорогих чашек; Диваны с деревянными каркасами использовались для отдыха и сна. В Риме у зажиточных семей была мягкая и замысловатая резная мебель; диваны использовались для отдыха.
Средневековье
Мебель была очень простой, даже в богатых домах стулья были редкостью; в основном люди сидели на табуретах и скамьях.
Производство мебели 16, 17 и 18 веков
В 16 веке мебель была более многочисленной, но все же простой; массивная дубовая мебель была распространена среди богатых. Стулья, все еще очень дорогие, становились все более распространенными.
Мебель семнадцатого века можно охарактеризовать как простую, тяжелую, дубовую; Мебель у зажиточных постепенно становилась более удобной и украшенной, сделанной из орехового дерева, затем из красного дерева.
В 18 веке — мягкая мебель в богатых владениях; известный производитель деревянной мебели Томас Чиппендейл (1718–1779) специализировался на изысканной мебели из красного дерева.
XIX и XX века
Первая серийная мебель была произведена в XIX веке; хотя это повысило его доступность, это могло привести к ухудшению дизайна и качества.
По мере повышения уровня жизни мебель в 20 веке стала более доступной; теперь стало обычным делом иметь соответствующую мебель во всех комнатах дома.
Мебель в американском колониальном стиле
Тип древесины, используемой для производства мебели в американском колониальном стиле, зависел от того, какая древесина была в наличии; Мебель изготовлена из клена, дуба, ореха, березы, вишни и сосны.Ранние американские стулья и столы часто изготавливались с изогнутыми шпинделями и спинками стульев; стиль подчеркивал форму, материалы и функциональность.
Несмотря на то, что доступность и стиль мебели претерпели значительные изменения, общая черта в истории мебели — это использование дерева, а также стремление к качеству и комфорту. Если вы ищете качественные детали для стульев из дерева, свяжитесь с Newport Furniture Parts, одним из немногих производителей мебели в США.
/> />
1 http: // www.localhistories.org/furniture.html
http://www.oldandsold.com/articles04/article1285.shtml
http://www.connectedlines.com/styleguide/
http://www.scribd.com/ doc / 969671 / Типы древесины, используемые в строительстве мебели
Краткая история мебельных периодов
На протяжении всей истории тенденции в дизайне мебели развивались вместе с обществами, материалами, к которым они имели доступ, и достижениями в технологиях. Таким образом, современный историк имеет множество характеристик, которые можно применить к мебели, чтобы определить дату, когда она была изготовлена.
• Классификация по видам: Мебельные периоды иногда определяются по преобладающим видам того времени
• По векам: Многие мебельные периоды охватывают несколько столетий, но общие темы дизайна могут быть отнесены к определенным 100-летним промежуткам
Age of Oak
Мебель, изготовленная во время правления британских монархов Тюдоров (Генрих VIII, Елизавета I и др.), Обычно относят к эпохе дуба, поскольку дуб был преобладающим породами, использовавшимися для большинства предметов интерьера. .Как и во всех стилях периода, здесь нет четкого начала и конца, но за 160 лет можно увидеть около 1500 общих характеристик.
Мебель Age of Oak сохраняет большую часть предыдущего готического периода, особенно в части резьбы, используемой для украшения панелей и элементов каркаса, хотя использование резьбы с отверстиями было менее популярным. В общем, это массивные и прочные предметы, такие как огромные кровати с балдахином, длинные прямоугольные столы с выпуклыми вывернутыми ножками, соединенными толстыми носилками, скамейки для общего пользования и соединенные (в отличие от поворотных) стулья, предназначенные для важных людей.Полностью закрытый стул из каркаса и панелей, типичный для средневековья, постепенно уступил место более легкой версии с точеными или резными ножками, но оба они известны как стулья из обшивки, что означает, что использованный дуб был импортирован из Балтики или Метод строительства был каркасно-панельным, аналогично стеновым панелям того периода.
Сочлененные каркасно-панельные сундуки, в отличие от сундуков из массивной доски прошлых веков, достигли своего пика в этот период и стали источником вдохновения для различных других разработок, таких как посадки, комоды и шкафы.Этот период также известен как английский ренессанс, поскольку большая часть его вдохновения возникла из возобновившегося интереса к классическим формам, привезенного в Англию мастерами из Испании, Италии и Нидерландов по приглашению Генриха VIII.
Резьба в итальянском стиле в виде листьев аканта, фруктов и цветов, резьба по барельефам и гербовые мотивы была так же широко распространена, как и более ранние льняные складки и резные панели из пархемина. Честный, четырехугольный, хотя и массивный характер этого периода был отчасти вдохновением для стиля декоративно-прикладного искусства, который появился в конце 19 века.
Возраст грецкого ореха
Термин «Возраст грецкого ореха» не столько описывает какой-либо конкретный стиль мебели, сколько средство датирования мебели — примерно с 1600 по 1730 год. Одна из причин постепенного внедрения грецкого ореха может заключаться в были улучшения в распиловке. В то время как доски можно было с трудом распилить тоньше дюйма, было естественно создавать мебель из них как таковые и использовать резьбу как самый простой вид украшения. Но когда люди научились резать более тонкие куски материала, стало возможным использовать такие тонкие срезы — особенно из дерева, отличающегося контрастным цветом или необычным рисунком — в качестве альтернативной формы украшения.И, по сути, именно постепенное развитие этой новой техники (с использованием инкрустации грецким орехом или шпонированной дубом) в значительной степени объясняет уменьшение резных поверхностей как главной характеристики причудливой мебели.
Возраст красного дерева и сатинового дерева
Возраст грецкого ореха постепенно уступил место периоду, когда преобладающим видом использовалось красное дерево. Эпоха красного дерева преобладала в середине 18 века. Начало этого периода ознаменовалось внезапным упрощением стиля в менее орнаментированную и более элегантную эстетику.Отныне упор делался на простые плавные линии. Более поздние образцы стали более сильно резными, резными и, как правило, изобиловали, пожалуй, наиболее характерным элементом всего этого периода: ногой кабриоля. Сначала он был простой и закончился простой точеной лапкой, а позже превратился в резной элемент с когтями, волосатыми лапами или львиными лапами.
Вторую половину века иногда называют эпохой атласного дерева, хотя красное дерево по-прежнему было очень популярным.В нем доминировал менее криволинейный, более строгий, вдохновленный классикой стиль, представленный архитекторами, известными как Адельфи — торговая марка, принятая четырьмя братьями Адамс.
17 век
Ранний якобинский период, начавшийся примерно в 1603 году, когда на престол взошел Яков I, представляет собой постепенный переход от пышности эпохи дуба елизаветинской эпохи к менее украшенному и более спокойному стилю. Ножки стола, например, стали более прямыми и потеряли большую «дынную» нить, которая была типична для более ранних предметов.Спиральные ножки также типичны для этого периода — то, что оставалось популярным в столах с воротными ножками на протяжении веков. В целом профили стали ниже и прямоугольнее. Поздняя якобинская мебель (во времена Кромвеля-Защитника) была очень строгой, квадратной и скромной, что подходило для отступления во времена праведной суровости. Но с возвращением монархии при Карле II, карольская мебель снова стала намного более богато украшенной, с замысловатыми резными подрамниками и красочной обивкой, украшенной бахромой с кисточками.
В ранний колониальный период Соединенных Штатов (приблизительно 1620–1750 гг.) Большая часть мебели прибыла с первыми иммигрантами, в том числе наиболее известными из них — паломниками. Они привезли с собой, а затем изготовили изделия, типичные для якобинского и карольского периодов в Британии: изделия в стиле позднего Возрождения, которые все еще в значительной степени представляли так называемую эпоху дуба. В основном это были прочные изделия с большой резьбой, многие из которых имели ножки в форме чашечки и ножки для булочки. В суровых условиях Колоний эти предметы часто были более простыми представителями родительских стилей, что соответствовало более простой и утилитарной жизни.
В течение века пилигримов присутствовали и другие влияния, в первую очередь голландские и французские на северо-востоке и испанские на юго-западе. Несмотря на то, что голландские изделия заметно отличаются от своих британских аналогов, они, по сути, сохраняют одну и ту же традицию, в то время как другой климат и разные виды древесины, доступные испанским колонистам, создавали — и продолжают производить — особый стиль, известный как Mission или Southwestern.
Самый ранний предмет мебели американского производства — сундук, сделанный Николасом Дисброу около 1660 года.Бескомпромиссно прямоугольная, его отчетливо резная конструкция рамы и панелей, хотя и очень напоминает более ранние изделия British Age of Oak, уже узнаваема как особый американский стиль. Многие другие предметы ранней колониальной эпохи, такие как стулья из обшивки и тяжелые столы-шарниры, также относятся к традиции Age of Oak.
К концу периода ощущалось влияние британского стиля Уильяма и Мэри. По сравнению с более ранними изделиями якобинского и карольского языков, это был более легкий и элегантный стиль.Перевернутые, повернутые чаше ноги, ножки-бугорки и серпантинные носилки делают этот стиль очень узнаваемым, особенно по сравнению со стилем королевы Анны, который последовал за ним, ознаменовав начало 18-го века.
18 век
Чтобы понять термин «мебель 18 века», будет наиболее поучительно сослаться на следующие термины, все из которых также могут быть определены как 18 век: Уильям и Мария, королева Анна, грузинская, Чиппендейл, Хепплуайт, Шератон, Адам, Регентство, Федеральный и французский периоды нескольких эпох Людовика, Директории и Империи.
В сущности, однако, вся мебель 18-го века, будь то американская, британская или французская — а между первыми двумя существует большая связь и большая зависимость этих двух от последнего — разделяет осознанную и специально обученную конструкцию, которая отличается от многих последующих предметов мебели. Здесь меньше безудержной коммерциализации, типичной для серийно производимой мебели 19 века с его бесконечными стилями «возрождения», и меньше часто снисходительного эстетизма так называемой студийной или художественной мебели, типичной для 20 века.
Мебель восемнадцатого века можно обычно рассматривать как олицетворение золотого века краснодеревщика, получившего образование в «Искусстве и тайнах ремесла», которое проявляется в виде высокотехнологичных, изысканных дизайнов, хотя стилистически часто столь же сильно расходящихся друг с другом, как и это ножка кабриолета из конуса Federal.
XIX век
XIX век отмечен промышленной революцией, которая вызвала глубокие изменения в обществе. С увеличением рабочего населения в городах, с появлением нового класса состоятельных (но не обязательно информированных) покупателей мебели, а также с появлением массового производства и, как следствие, упадком отдельных мастеров-дизайнеров, постепенное развитие стилей мебели характерные для предыдущих столетий, были заменены бунтом часто плохо имитируемых стилей.
Поскольку массовое производство деталей стало легким и недорогим, было несложным делом привить более или менее исторически правильные украшения ко всем видам мебели, что сделало возможным непрерывный поток стилей «возрождения», разжигающих аппетит публики. Результатом стал век мебели, основным знаменателем которого был чрезмерный орнамент в виде резьбы по металлу или дереву, инкрустаций или трафаретов, продаваемых по-разному под предлогом так называемого возрождения рококо, готического возрождения, ренессанса и итальянского возрождения, греческого и др. Римские и египетские возрождения и даже различные восточные возрождения.
20-й век
Термин «20-й век» полезен только в общих чертах, так как он включает в себя так много различных стилей, которые более полезно понимать сами по себе. Но это может относиться ко всему, что было произведено после 19 века, и в целом как представляющее относительно современную мебель в отличие от старинной мебели.
Такие стили, как ар-нуво и ар-деко, оставаясь полезными источниками вдохновения для последующих стилей 20-го века, довольно сильно отличаются от большинства модернистской и постмодернистской мебели, и ни один из вышеперечисленных не может считаться типичным представителем 20-го века.