Как сделать пенек из бумаги своими руками: Осенний пенёк из бумаги своими руками

Содержание

Кофейный столик-пенек своими руками » Самоделки Своими Руками – Сделай Сам (чертежи, руководства)

Поделки своими руками /17-дек,2015,16;47 / 4979
Поваленное дерево вы найдете в любом лесу. Желательно, чтобы это была осина. Она великолепно превращается в мебель. Елку использовать не стоит — обязатель но испачкаетесь в смоле. У сосны в сухом помещении быстро осыплется кора. А вот пеньки лиственных пород деревьев — то, что надо для изготовления столика.

В нашем случае мы смастерили столик из тополя. Возможны и другие варианты — вы можете использовать березу или дуб.

Такой кофейный столик-пенек, в зависимости от ситуации, может послужить и столом, и стулом. На нем можно накрывать завтрак на балконе или аперитив в зимнем саду.

Летом пенек можно легко установить на террасе. После полного старения такое изделие подлежит полной утилизации, что крайне важно в современном мире.


Вам потребуются
• пеньки лиственного дерева • наждачная бумага • нож • маленькие колеса • шурупы • шуруповерт • рабочие перчатки

Ход работ по изготовлению декоративного столика


1. Наш пенек был спилен бензопилой, поверхность среза грубая, поэтому обрабатываем ее наждачной бумагой.
2. У второго пенька кора полностью отсырела С помощью ножа освобождаем его от старой одежды и убираем всю плесень и гниль. Места, где кора отделяется плохо, обрабатываем наждачной бумагой. При обработке появляются белые полосы, которые станут естественным украшением.
3. Чтобы пенек-столикбыл мобильным, ставим его на колеса. Для этого прикручиваем колесо к первому пеньку с помощью шуруповерта (для удобства изделие лучше перевернуть).
4. Для лучшей устойчивости изделия прикручиваем 4 колеса. Так же поступаем со вторым пеньком.
Наши столики готовы, осталось только убрать мусор и перевернуть их с головы на ноги. Получилось экологично, мобильно, просто, а главное — красиво!
Наши столики готовы, осталось только убрать мусор и перевернуть их с головы на ноги. Получилось экологично, мобильно, просто, а главное — красиво!

Поделки из веток своими руками: 10 мастер-классов и фото

Поделки, изготовленными своими руками из природных материалов, создадут в вашем доме атмосферу уюта и романтическую обстановку. Такие поделки и предметы интерьера из природного материала очень популярны на сегодняшний день. Особенно приятно удивить своих друзей такими декоративными изделиями, сделанными собственноручно. Для того чтобы украсить интерьер своего загородного дома или квартиры можно сделать поделки из веток различных деревьев.

Содержание статьи:

Технические особенности

К использованию необходимы ветки, не поеденные жучком. Собирать такие ветки лучше осенью или ранней весной. Также все без исключения ветки требуют обработки как минимум в 2 этапа:

1)  Просушка веток — это обязательно. Иначе изделие покоробит в первый же месяц. Сушим мы при комнатной температуре 1-2 неделю. Либо 7 дней на батареи. А если хочется совсем быстро, то в духовке -2-3 часа на маленьком огне и с приоткрытой дверцей, что бы выходила влага.

2)  Также желательна покраска  или обработка лаком. Если совсем нет  специального лака для дерева, то — можно  обработать прозрачным лаком для ногтей.

Читайте статью «Как правильно обрабатывать ветки»

Для этого предлагаем вам 10 мастер-классов поделок из веток деревьев своими руками.

Подсвечник из веточек деревьев

Стильный подсвечник за 5 минут

Для того чтобы сделать подсвечник из веточек, нам необходимо:

  • Сухие веточки.
  • Небольшой стеклянный стаканчик.
  • Горячий клеевой пистолет.
  • Свеча.

Шаг 1:

Соберите небольшое количество веточек, помойте в воде и высушите их. После высыхания, порежьте секатором их приблизительно на равные по длине.

Шаг 2:

Возьмите небольшой стеклянный стаканчик и горячий клеевой пистолет. Наносите на каждую веточку клеевым пистолетом клей и приклейте ее к стаканчику. Таким образом каждую следующую веточку приклеивайте рядышком друг к другу.

Шаг 3:

Возьмите свечу необходимого размера и вставьте ее во внутрь стакана. Подсвечник готов к использованию.

50 подсвечников из дерева своими руками

Еще один вариант сделать подсвечник, это просто взять толстую свечу и обклеить клеевым пистолетом веточками вокруг свечи. Также если ветки покрасить в золотой цвет, то эффект будет более гламурным.

Ветки окрашенны в золотой цвет

Золотой подсвечник

Домик из веток

Необычную поделку для ребенка можно  сделать из обычных веточек. На фото ниже наш читатель поделился своей  замечательным творение, который он сделал для ребенка.

СОВЕТ:  Если  украсить домик  гирляндой получится отличный ночник в детскую комнату!

Домик из веток

 Как сделать такой домик из веток — детальная технология

Рамки для фотографий из веточек деревьев

Необыкновенные рамки для фотографий можно сделать из сухих веток своими руками.

Для этого нам необходимо:

  • Сухие веточки.
  • Деревянная основа под рамку.
  • Горячий клеевой пистолет.
  • Декор (мох).

Шаг 1:

Возьмите сухие веточки. С помощью горячего клеевого пистолета. Наносите на каждую веточку клеевым пистолетом клей и приклейте ее к деревянной основе. Так же и все последующие веточку приклеивайте рядышком друг к другу в виде прямоугольника.

Шаг 2

Затем возьмите декорирующий материал, в нашем случае мох и наклейте его в уголку рамочки. Получится замечательная композиция.

Посмотрите еще больше фото-идей, как можно оформить рамки и экспозицию из фотографий в интерьере.

Делаем весеннюю рамочку для фото

Дерево с фотографиями в вазе

Подставка для карандашей

Эта вещица будет необыкновенно выглядеть на вашем рабочем столе.

Подставка для карандашей своими руками

Вам понадобятся:

  • Спил дерева или пенек, диаметром от 10 до 15 см и толщиной около 10 см (на фотографии показан такой «пенек», предварительно очищенный от коры, но для большего эффекта натуральности, можно оставить спил в первозданном виде).
  • Дрель, диаметр перового сверла которой не должен превышать 8-10 мм. Перовое сверло используется для создания неглубоких, но чистых, с гладкими краями, отверстий.
  • Мелкозернистая наждачная бумага.

Шаг 1:

Возьмите дрель, сделайте в срубе 25-30 отверстий (зависит от диаметра «пенька»), каждое на расстоянии 0,5 – 1 см друг от друга.

Сделайте в срубе 25-30 отверстий

Шаг 2:

После этого возьмем мелкозернистую наждачную бумагу и зашкурим поверхность, для того чтобы не было неровностей.

Зашкуриваем наждачной бумагой основу и верх

После этого, подставка готова. Она может служить не только для канцелярских принадлежностей, но и для художественных кистей.

Также посмотрите другие идеи, как можно оформить органайзер для ручек.

Держатель для карандашей

Подставка для ручек и телефона

Вешалка для одежды

Такая поделка, несомненно, станет украшение вашей прихожей и вызовет восторг у всех, кто придет к вам в гости. Только нужно выбирать такие ветки, у которых имеются довольно прочные и толстые сучки-крючки. Вешалки можно сделать и с небольших веток деревьев.

Вешалка в прихожую для одежды

Вам понадобятся:

  • Прочные ветки с толстыми сучками диаметром 30-50 мм.
  • Саморезы.
  • Пила по дереву.
  • Дрель.
  • Заготовка на стену

Шаг 1:

Распиливаем ствол ветки пополам. Подбираем подходящую заготовку длиной 300-400 мм. Торцевой пилой сразу формируем крючок. Обрезаем пилой сучок от ветки на расстоянии 50-120 мм. А затем половинку ветки с сучком обрезаем пилой по краям.

Подбираем подходящую заготовку длиной 300-400 мм.

Шаг 2:

Просверливаем саморезом дырку в крючке. И крепим его на заготовку под вешалку. При желании можно повесить по отдельности или сформировать вешалку. Если же вешалка предназначена для легких вещей, то можно прикрепить веточки с помощь клея для дерева.

Окрашиваем белой акриловой краской

При желании данные крючки можно покрасить специальными красками для дерева или же использовать аэрозольный спрей.

Оригинальная вешалка готова

Вазон для цветов

Для того чтобы все горшочки стали одинаковые и оригинальные можно сделать вазон своими руками. Вам понадобится минимум усилий и максимум желания и хорошего настроения.

Вазон для цветов из веток

Для этого вам необходимо:

  • Сухие веточки.
  • Пила по дереву.
  • Моток шпагатной нити.
  • Кусочек мешковины.

Шаг 1:

Для начала берем сухие веточки и пилой по дереву делаем их приблизительно все одной длины.

нарезаем веточки и связываем между собой

Шаг 2: 

Затем горшочек цветочка или вазон обматываем кусочком мешковины. Зафиксируйте его любым клеем.

Шаг 3

Возьмите веточки ранее подготовленные, связывайте их между собой шпагатной нитью, что бы веточки не распались (см. фото)

Обматываем кусочком мешковины наш старый вазон

Шаг 4:

Затем обвяжите этими веточками горшочек или вазон и закрепите его бантиком.

С помощью веревки фиксируем ветки вокруг вазона

Подвесной столик своими руками

Подвесные предметы способны придать в любом интерьере ощущение невесомости и воздушности. Подвесной деревянный стол может стать замечательной прикроватной тумбочкой. Он крепится тремя веревками к потолку за крючок. Как его изготовить? Необходимо:

  • Дощечка.
  • Шлифовальная машина.
  • Дрель.
  • Термоклеевой пистолет.
  • Винт.
  • S-образный крючок.
  • Полиуретановый спрей.
  • Полоска войлока.

Монтаж стола подвесного

Шаг 1:

Для начала вам нужно выбрать подходящую дощечку необычной фактуры. Обработайте все неровности шлифовальной машиной.

Шаг 2:

Далее вам нужно просверлить три отверстия, которые по диаметру будут соответствовать выбранной веревке. Отверстия должны быть равноудалены друг от друга, а одно из них нужно расположить как можно ближе к стене. Можно подвесить стол и за четыре веревки, тогда вам нужно будет просверлить четыре отверстия.

Шаг 3:

Деревянную поверхность следует покрыть несколькими слоями полиуретана, дав высохнуть каждому из них. Поскольку стол будет прилегать к стенке, обезопасьте ее поверхность от повреждения. Для этого приклейте к той части стола, которая прилегает к стене, полосочку войлока горячим клеем.

Шаг 4:

Далее протяните веревки в отверстия и завяжите под дощечкой крепкие узлы. После этого в потолке нужно просверлить небольшое отверстие и вставить туда винт с колечком, в которое следует продеть S-образный крючок.

Шаг 5:

Затем свяжите все веревки вверху в крепкий узел с петлей и подвесьте конструкцию на крючок.

Результат будет просто завораживающий. Ваш подвесной столик будет просто парить в комнате.

 Как сделать журналный столик из среза или пенька  как на фото — детальный урок  по ссылке!

Декоративное дерево

Что бы украсить интерьер вашего дома, предлагаем сделать декоративное дерево с цветочками.

Вам необходимо:

  • Веточки.
  • Декоративные цветочки (можно сделать из бумаги).
  • Морские камушки.
  • Кусок пенопласта.
  • Мох.
  • Горячий клеевой пистолет.
  • Необычной формы вазон (в нашем случае квадратный).

Пошаговое изготовление декоративного дерева

 

  1. Возьмите морские камушки и засыпьте на дно вазончика.
  2. Затем пенопласт положите на камушки в вазон и вставьте подготовленную веточку в этот пенопласт.
  3. Засыпьте опять морские камушки, для того чтобы веточка была более устойчивей. Вставьте мох наверх.
  4. А теперь займемся декором веточки. Возьмите декоративные цветочки и приклеивайте их клеевым пистолетом к веточке в хаотическом порядке.
  5. Когда приклеите все цветочки, тогда ваше декоративное дерево уже будет готово для украшения вашей квартиры или дома.

Декоративное дерево окрашено золотом

Декоративное дерево белое

 

Венок на двери из веточек

Это самый легкий мастер-класс, который можно было только показать. Сделаем декоративный венок на двери из веточек. Что бы начать и закончить нашу поделку нам понадобиться:

  • Веточки.
  • Медная проволока.

Основа заготовка для рождественского венка

Шаг 1:

Возьмите медную проволоку и сделайте из нее круг с крючочком (смотрите рис.).

делаем круг из проволки

Шаг 2:

Из веточек необходимо сделать небольшие пучочки, скрепив их проволочкой.

Связываем веточки в небольшие пучки

Шаг 3:

Затем к предварительно заготовленному кругу из медной проволочки прикручиваем пучочки веточек. И так до конца. Ваш веночек готов. Так же можно его разукрасить аэрозольной краской, придав ему ваш любимый цвет.

Крепим «пучки» из веток на основу

Венок можно декорировать по вашему желанию. И сделать его либо новогодним, либо под другой повод

 Как сделать рождественский венок — 5 способов  из ели и сосны в этой статье!

Украшение зеркала срезами веток

Если вам надоело старое зеркало и вы хотите поменять его, не спешите. С помощью срезов веток можно украсить свое зеркало, и она засверкает своей красотой в новом виде.

Зеркало декорированное спилами веток

Что необходимо для этого:

  • Веточки разных диаметров.
  • Пилка по дереву.
  • Горячий клеевой пистолет.

 Процесс работ:

  1. Приступим к выполнению работы. Возьмем веточки и сделаем спилы пилой одинаковой толщины.
  2. Затем возьмем клеевой пистолет, и каждый спил приклеим вокруг зеркала. Выйдет очень оригинально.
  3. Таким же образом можно обклеивать и вазы и горшочки для цветов или же то на что хватит вашей фантазии.

 Также из небольших досточек можно сделать вот такую деревянную раму для зеркала — УРОК здесь!

Декор на стену

С помощью веток можно сделать различные украшения — здесь собрано очень много идей по декору из веток для интерьерапосмотрите вы что то себе обязательно найдете!

А сейчас предлагаем простой мастер-класс по изготовлению морского конька.  Он украсит вашу комнату, придав ей неповторимости. Что бы декор был более оригинальным, придумайте свою собственную фигурку.

Декор из веток для стены

Для этого необходимо иметь:

  • Веточки разных размеров и диаметров.
  • Секатор для веток.
  • Горячий клеевой пистолет.
  • Картон, карандаш простой, ножницы.

Шаг 1

Нарисуйте на картоне какую либо фигурку, например морской коник. И вырежьте ножницами.

Вырезаем форму из бумаги

Шаг 2

Возьмите горячий клеевой пистолет, наносите клей на веточки и приклеивайте их на картонную заготовку, вылаживая их одна к одной.

Шаг 3

Когда закончите клеить. Возьмите секатор для веток и веточки, которые вышли за края вашей основы, обрежьте. Так получится очень красивый декор на стену.

Так же подобным способом можно сделать поделки к новому году в виде елочки, украсив ее декором, или звездочку на дверь, поделки ко дню Святого Валентина.

Сердце из веточек

Как сделать цветочный горшок своими руками из пенька

В этой инструкции вы узнаете, как сделать деревянный цветочный горшок своими руками для Ваших любимых цветов. Я сделала горшок для моей орхидеи. Вы убедитесь, что это очень просто и легко.

Делаем цветочный горшок

Шаг 1. Список материалов

Вам понадобятся:

• Древесина, а если быть более точным необходим пень (заготовка). Размеры зависят от того, какой вы хотите сделать горшок. Мне достался брусок ствола от старого вишневого дерева, но вы можете использовать любое другое дерево, какое хотите.

• Дрель

• Сверла (длину сверла подбирайте по глубине горшка)

• Молоток

• Зубило

• Кисть

• Лак

• Наждачная бумага

Шаг 2. Просверлите отверстия

Начинайте просверливать отверстия в стволе. Отверстия должны располагаться как можно ближе друг к другу.

Я рекомендую использовать большое сверло для того, чтобы вам не пришлось делать много маленьких отверстий.

Если вы используете сверло, длиннее глубины ствола, будьте осторожны, чтобы не просверлить дно. Вы же не хотите сделать дырявое корыто…

Шаг 3. Объединение отверстий

Для этого вам нужно больше сверлить и стараться объединить отверстия.

Используйте сверла большего диаметра.

Вы можете также поставить сверло боком.

Шаг 4. Убираем сердцевину пенька

Сначала я попыталась это сделать при помощи бензопилы, но у меня не вышло — я поцарапала край будущего горшка. После этого я воспользовалась зубилом и молотком,и дело пошло значительно лучше.

Времени ушло, конечно, чуть больше, но зато без ущерба для изделия.

Бейте зубилом в среднюю часть пенька, рядом с отверстиями, которые вы сделали. Постепенно, небольшими щепками, удалите сердцевину.

Учтите, что легко справиться с этой задачей можно, если вы перед этим просверлили достаточное количество отверстий.

После того, как я сделала отверстие, мне необходимо было починить края горшка. Бензопилой я убрала неровности, которые сделал ранее. Если края получились ровные, то пропустите этот шаг, но если у вас есть царапины или неровности по краям, то воспользуйтесь ручной пилой для их устранения — это безопаснее.

Наждачной бумагой отшлифуйте края, пока они не станут достаточно гладкими.

Шаг 5. Лакируем горшок

Поскольку внутри горшка будет находиться влажная почва, вам нужно покрыть горшок защитным лаком, для того, чтобы он не гнил. Я взяла лак цвета сосны, но вы можете использовать любой лак, который вам понравится.

Для лучшей защиты отлакируйте несколько раз. Я покрыла четырьмя слоями.

Шаг 6. Посадите свой цветок

Как только лак высохнет, Вы можете пересадить ваш любимый цветок в новый горшок.

Вот фотография орхидеи в моем новом горшке.

Успехов!

поделки на хэллоуин своими руками +50 фото

Хэллоуин – праздник, ныне отмечаемый почти повсеместно. Его атрибутика – страшные карнавальные маски, костюмы демонов, летучих мышей, декоративные пауки и паутинки. Основным же символом по праву считается такой осенний овощ, как тыква. Из настоящей, если вырезать мякоть с семечками и поместить внутрь лампочку, выйдет оригинальный хэллоуиновский фонарь. Самодельная тыква из бумаги станет коробочкой для конфет или уникальным подарком с другим содержимым.

Что символизирует главный атрибут праздника – тыква

Тыквочка с прорезями в виде рожицы, свечой или фонарем внутри – это так называемый Фонарь Джека. История ее происхождения такова. По легенде, жил когда-то на земле кузнец Джек, которого из-за того, что он обманывал и Бога, и Дьявола, после смерти не пустили ни в Рай, ни в Ад. Ожидая судного дня, Джек бродил по свету, освещая дорогу угольком, который он положил в пустую тыкву. Так тыква-светильник стала символом поиска душой правильного пути к очищению. По другим данным, такая конструкция обозначает, что сбор урожая окончен, и пора это праздновать – рисовать или вырезать на тыквах рожицы, надевать праздничные костюмы, собирать конфеты.

    

Тыква с секретом из бумаги

Самодельную бумажную тыковку изготавливают из узких полосок оранжевого цвета. Для работы понадобится:

  • цветная бумага оранжевого цвета;
  • двухсторонняя зеленая бумага;
  • карандаш;
  • скотч или степлер;
  • ножницы.

Ход работы:

  • оранжевый лист формата А4 разрезается на поперечные полоски, шириной 2-2,5 см;
  • каждая полоска сгибается пополам;
  • две из них складываются крест-накрест, а сверху – еще две под углом сорок пять градусов;
  • между каждыми двумя полосками вкладывается еще одна;
  • детали скрепляются при помощи степлера или скотча;
  • в серединку вкладывается пакетик с конфетами или другими сладостями;
  • верхние кончики скрепляются над сюрпризом;
  • от зеленого листа отрезается полоска, накручивается на карандаш;
  • после вырезаются листики, вся зелень приклеивается на верхушку тыковки.

Есть и другой способ – полая внутри тыковка со шляпой в технике оригами. Для создания конструкции понадобится два одинаковых квадрата: один оранжевый, второй – любого другого колера.

Как это сделать поэтапно:

  • квадрат складывается по обеим диагоналям;
  • раскладывается, переворачивается, сгибается пополам дважды – в середине образуется пересечение четырех линий сгиба;
  • квадрат складывается в виде зонтика – образуется маленький квадратик с диагональю, к которой пригибаются боковины;
  • с другой стороной проделывается то же самое;
  • острая вершина фигуры отгибается вниз, образуя пятиугольник, а потом и в другую сторону;
  • изделие разворачивается – получается квадратная плоскость, перпендикулярная треугольнику сверху;
  • уголки квадрата можно подогнуть или отрезать – получится шляпа тыковки.

    

После делается основание или голова:

  • нужен оранжевый квадрат, со стороной не менее 20 см, он складывается до получения четырех линий сгиба;
  • боковины складываются к диагоналям, после чего расправляются;
  • в дальних от центра – нижних углах, бока также загибаются к середине;
  • получившиеся уголки разгибаются и разворачиваются – сверху образуется пятиугольник;
  • то же самое проделывается с другой стороны, а потом еще два раза;
  • получается ромб, вершину которого отгибают к центру, по очереди с каждой стороны, расправляют;
  • нижние уголки также отгибаются до получения пятиугольника;
  • конструкция расправляется, вокруг одной из диагоналей рисуется и прорезается рожица;
  • изделие собирается так, чтобы образовалось донышко-многоугольник;
  • все углы сгибаются к центру, до получения чашеобразной формы;
  • внутрь кладется вкусный сюрприз или лампочка-свечка на батарейке;
  • сверху надевается шляпа, которую закрепляют при помощи клея либо скотча.

Объемная тыква

Другую поделку в виде тыквочки легко изготовит даже ребенок. Потребуется:

  • листок с мелким рисунком;
  • клей-карандаш;
  • клей-пистолет;
  • ножницы;
  • простой карандаш;
  • крафтовая бумага;
  • зубочистка.

Как это делается пошагово:

  • следует нарисовать шесть кружочков-заготовок, вырезать их;
  • детали складывают пополам, склеивают между собой;
  • низ слегка подрезается, чтобы получилась тыковка;
  • зубочистка обертывается зеленой крафт-бумагой, кончик сворачивается в виде хвостика, вставляется в основу, закрепляется клеевым пистолетом.

    

Шаблоны допускаются не только круглые, но и более подходящие – немного сплюснутые с двух сторон.

Тыква из старой книги

Из толстой ненужной книжки легко сделать объемную тыквочку для Хэллоуина, осеннего интерьерного оформления комнаты.

Из материалов, инструментов понадобятся:

  • старая книга;
  • листок формата А4;
  • простой карандаш;
  • острые ножницы;
  • канцелярский нож;
  • клей ПВА;
  • краска тыквенного цвета в баллончике;
  • веточка;
  • зеленая ленточка.

Что нужно делать:

  • на листе нарисовать очертания тыквы, как вариант – согнуть его пополам и нарисовать половинку;
  • далее от книги следует оторвать обложку, на верхний лист положить согнутую напополам заготовку тыковки, обвести карандашом;
  • потом нужно взять ножницы и вырезать – чтобы получилось аккуратно, вырезают по четыре-шесть страниц одновременно;
  • лишнюю часть переплета отрезают канцелярским ножом;
  • первую страницу книги склеивают с последней, прижимают;
  • чтобы тыковка была устойчивой и не падала, таким же образом склеивают еще несколько страниц в разных местах;
  • все лепестки требуется хорошо расправить, чтобы конструкция стала ровной;
  • после этого с помощью краски-спрея из баллона окрашивают все «лепестки» или только внешние их части;
  • далее берется веточка или прутик, при помощи клея он крепится в середине переплета;
  • на веточке завязывают бантик из зеленой ленты, расправляют – и тыковка готова.

        

Делаем гирлянду из тыкв-фонариков

Такие фонарики будут похожи на новогодние, которые вешают на елку. Их вырезают из оранжевой бумаги, сгибают пополам вдоль, делая надрезы от середины, но не доходя до края два-три сантиметра. Листок разгибают, соединяют клеем короткие стороны. Черным маркером на каждом фонарике-тыкве прорисовываются улыбающиеся зубастые рожицы. В верхней части проделывается по два отверстия, через которые пропускают толстую нитку.

Гирлянда будет смотреться еще оригинальнее, если чередовать большие и маленькие фонарики или слегка гофрировать конструкцию в нескольких местах.

Тыква из папье-маше

Для изготовления такого изделия, весьма похожего на настоящую тыковку, понадобится:

  • круглый воздушный шарик;
  • толстая нитка;
  • бумага – газетная, туалетная или «в клеточку»;
  • вода;
  • клей;
  • оранжевая и зеленая краска;
  • нож для бумаги либо ручной электролобзик.

Как сделать:

  • нужно надуть шарик, но не слишком плотно;
  • обтянуть шар ниткой, чтобы получились характерные перетяжки;
  • конструкция оклеивается сперва одним-двумя слоями салфеток, смоченных в воде, потом пятью-шестью слоями пропитанных клеем;
  • не обклеенной оставляют верхушку, откуда после достанется шарик, вставится хвостик;
  • чтобы конструкция была прочнее, фактурнее, ее обрабатывают массой из папье-маше – мелко порванные салфетки заливают горячей водой, ждут набухания, добавляют клей, краску;
  • шарик прокалывают или сдувают, если он еще нужен, приготовленным составом промазывают тыковку снаружи, высушивают;
  • хвостик делается из предварительно окрашенной скрученной газеты или подходящей веточки;
  • после верхушку тыквы срезают ножом или лобзиком, внутреннюю часть оформляют массой из папье-маше;
  • готовую конструкцию покрывают лаком, оформляют блестками, продевают веревочку, чтобы подвесить в комнате, нести на плече. Можно прорезать глазки, нос и рот, снабдить лампой – получится полноценный праздничный светильник.

            

Заключение

Оригинальная тыква на Хэллоуин, изготовленная своими руками из бумаги, любого другого материала, выполняется по готовым схемам из интернет-журналов либо изобретается самостоятельно. Тыквочками легко украсить свой маскарадный костюм, любое помещение, где будет проходить праздник, конструкцию со «сладкой начинкой» – подарить друзьям, родственникам, а также всем, кто празднует День Всех Святых.


Загрузка…

«Колобок на пеньке». Мастер-класс в технике «папье-маше

Придомовой участок должен нести позитив и давать заряд бодрости. Кроме желанной растительности, здорово, когда на нем располагаются необычные сказочные персонажи. Взглянув на их улыбчивые рожицы, всегда хочется поверить в то, что все вокруг желают нам счастья.Такие фигурки в ассортименте предлагают профессиональные производители. Их товар безупречен, красив, практичен и ярок. Но многие предпочитают обустраивать свой двор поделками собственного изготовления. Пусть они не такие профессиональные, но сделаны с душой, согласно собственным взглядам и вкусам. Колобок из папье-маше своими руками на даче смотрится оригинально и интересно. Тем более что украсить его можно по своему вкусу. Дополнительные детали делаются из:

  • ткани;
  • проволоки;
  • поролона;
  • дерева и других материалов.

Заключение

Самодеятельные мастера часто прибегают к изготовлению фигурок из пластиковых бутылок. Для Колобка это не самый подходящий подсобный материал, однако он может использоваться для оформления внешнего дизайна лужайки, на которой он стоит, либо атрибутов, которыми он украшен.Для людей, желающих придать своему участку неординарности, всегда найдется вариант, как сделать Колобка для сада. Этот веселый и умный сказочный персонаж сделает игры детей интересными, а придомовой участок – более ухоженным.Смотрите похожие мастер-классы:

Comments

Related posts:

Игрушки из подручных материалов своими руками / Игрушки своими руками, выкройки, видео, МК Как сделать аиста для сада своими руками, из бутылок мастер класс / Игрушки своими руками, выкройки, видео, МК Мастер-класс научит как сделать своими руками развивающую игрушку из подручных материалов

Начнём с изготовления пенька, хотя можно взять и настоящий пенёк с дерева и тем самым спростить себе работу в изготовлении колобка. Но у меня подходящего пенёчка не нашлось, вот и пришлось его изготавливать самостоятельно, и в этом есть своя изюминка… Скрепить между собой скотчем 6 пластиковых бутылок ёмкостью в 1 л. и заделать впадины стартовой штукатуркой при помощи шпателя. Дать немножко схватиться штукатурке.

Нанести второй слой стартовой штукатурки, обмазывая бутылки полностью, заделать верх бутылок и приделать нашему пеньку ножки… Даём хорошенько схватиться штукатурке.

Для иммитации коры возьмём уже финишную штукатурку (замешивайте небольшими порциями!) и нанесём слой по всей окружности пенька…

руками сделайте борозды коры… пальчиком наметьте глазки и ротик пеньку

возьмите немножко стартовой штукатурки и сделайте носик…

немножко поддержите пальцами одной руки ноздри пенька и пригладьте мокрой кисточкой весь носик второй рукой. Дайте хорошенько просохнуть пеньку, хотя бы денёчек.

С газет «спеките» колобок желаемого размера…

Для надёжности я газетного колобка зашила в сетку от овощей…

вставить с согнутой пополам проволоки ручки колобку…

шпателем наносим первый слой штукатурки на нашего колобка, фиксируем ручки и даём немножко схватиться(минут 15-20)…

наносим второй слой стартовой штукатурки…

Приглаживаем мокрой кисточкой.

Переходим к изготовлению ножек колобка — небольшое колличество растовора штукатурки расправляем мокрой кисточкой…

Для лаптей сгибаем проволоку как на фото и вставляем в ножки…

вид сбоку…

наносим на проволоку немножко штукатурки…

И фикируем мокрым бинтом. Даем немножко схватиться штукатурке.

Наносим второй слой штукатурки для формирования лаптей…

И расправляем мокрой кисточкой.

Рисуем мордашку колобка…

С проволоки скрутить уголки будушего платочка(как на фото), сверху колобка положить шарик с штукатурки и вставить нашу заготовку с проволоки…

приступаем к изготовлению ручек — на проволоке для ручек фиксируем бинтом валик с штуктурки, немножко сжимая всё руками…

Фиксируем ручки нашего колобка-«инвалида» подпорками и даём минут 20-30 подсохнуть.

нанести второй слой стартовой штукатурки на ручки, сформировать ладошки и расправить всё мокрой кисточкой.

по нарисованому контуру платка ложим небольшой валик раствора штукатурки и приглаживаем мокрой кисточкой…

уголки платка изготавливаем как и ручки, только нужно прижать руками их так, чтобы они были более плоскими…

в направлении от узелка сделать складки платка…

делаем носик — прикрепляем шарик с штукатурки, формируем его немножко овальной формы и расправляем кисточкой…

так же оформляем и щёчки колобку…

ротик делаем с небольшого валика штукатурки и расправляем мокрой кисточкой…

наносим второй слой штукатурки на уголки платка и расправляем мокрой кисточкой.
Хорошенько осмотрите всего колобка и устраните все изъяны.

Готовое изделие отправляем на просушку, а затем всё как и — затереть наждачными шкурками, покрыть грунтовкой, покрасить и вскрыть лаком.

Спасибо всем за внимание! УДАЧИ ВАМ В ТВОРЧЕСТВЕ!

Папье-маше является простой и дешевой технологией, которая позволяет создавать настоящие шедевры. Причем, доступна техника, как для взрослых, так и для детей. И для создания поделок не понадобятся какие-либо сверхъестественные материалы.

Существует два способа создавать поделки. Делать это можно, формируя из приготовленной массы формы, либо наклеивать рваную бумагу на какую-либо основу. Своими руками можно создать поделку любой человек, для этого не нужны какие-либо специальные навыки или умения. Понадобится лишь аккуратность и терпение.

Данная техника успешно применяется даже в детских садах для развития моторики у детей. Она позволяет создать не только детские поделки, но и статуи, шкатулки и многие другие предметы интерьера.

Поделки папье-маше для начинающих

Рассмотрим как делается несколько видов поделок.

Тарелка

Сделать красивое блюдце или тарелку можно с ребенком.

Для этого понадобится:

  • Салфетка;
  • Клеенка;
  • Кисточка;
  • Клейстер;
  • Газета;
  • Гуашь;
  • Ножницы.

Тарелка ложится вверх дном и смазывается тонким слоем растительного масла. Это нужно для того, чтобы в дальнейшем изделие без проблем можно было отделить от основы. Газета разрывается на мелкие части, каждая из которых обмазывается клейстером и приклеивается к тарелке. Начинать нужно от середины, продвигаясь постепенно к краям. Газетные части наклеиваются в несколько слоев. Причем, каждый слой должен подсохнуть. Всего их будет четыре. После высыхания последнего слоя заготовка отделяется от основы, края равняются ножницами. На поделку наносится несколько слоев белой гуаши. После высыхания, готовую тарелку можно украсить узорами, орнаментом или рисунком.

Воздушный шарик

Для изготовления воздушного шарика своими руками необходимы: старая газета, воздушный шар, ПВА, кисточка, цветная бумага, карандаш, фломастеры, ножницы, салфетка.

Газета измельчается и смачивается водой. Воздушный шар надувается и смазывается растительным маслом, либо жирным клеем. Поверхность шарика покрывается слоем влажной бумаги без клея. Следующий слой крепится уже с помощью ПВА. Количество слоев – 4. Каждый из них обязательно промазывается клеем и просушивается. После высыхания поверхность шара можно украсить аппликациями либо раскрасить красками.

Возле «хвостика» шарика нужно оставить небольшое отверстие, через которое в дальнейшем воздушный шар прокалывается и извлекается.

Папье-маше для детей (видео)

Папье-маше: животные

Рассмотрим подробно, как сделать овечку и улитку.

Овечка

Для каркаса животного нужно сделать основу. Для нее понадобится туалетная бумага, размоченная в воде. Она должна находиться в жидкости в течение 40 минут. После этого, она отжимается руками, вода сливается и добавляется клей ПВА. Масса должна стать однородной.

Этим составом обмазывается капсула от киндер сюрприза. После высыхания, изделий, слой разрезается и капсула извлекается. Понадобится две заготовки – для туловища и головы. Ноги выполняются из бумаги. Для этого нужно свернуть «в трубочку» небольшие отрезки бумаги, с одной стороны разрезав их «звездочкой», чтобы можно было приклеить ноги к туловищу. Изготовить шерсть для овечек нужно их ваты. Из нее скатываются небольшие шарики и приклеиваются по всей поверхности головы и туловища. Из плотного картона вырезаются ушки и хвостик. Глаза можно вырезать из любой картинки. Украсить овечку можно бантиком, веночком из цветов.

Улитка

Понадобится: бумага, клей, кисть, краски.

Техника приготовления массы для поделки идентична той, которая применялась для изготовления овечки. Их размоченной бумаги и клея, формируется «длинная колбаска» и сворачивается калачиком. Сделать голову можно из этого же состава, сформировав шарик и приклеив его к туловищу. Все части нужно соединять только после полного их высыхания. В дальнейшем поверхность улитки грунтуется белой краской и оставляется на некоторое время высыхать. Останется лишь разукрасить тело, голову и нарисовать спираль, глаза, рот. Завершительный этап – покрыть готовую поделку лаком.

Такие поделки можно использовать для сада. Дети с удовольствием будут участвовать в процессе и в дальнейшем гордиться созданными шедеврами своими руками.

Как сделать снеговика в технике папье-маше

Сделать снеговика не сложно и очень интересно.

Для изготовления понадобятся следующие материалы :

  1. Влажные салфетки;
  2. Вата;
  3. Рулон туалетной бумаги;
  4. Белые нитки;
  5. Фольга;
  6. Газета;
  7. Емкость с водой;
  8. Кисточка.

Снеговик из папье-маше (видео)

Из влажной газеты формируются шары нужного размера. Все заготовки заворачиваются в фольгу, и формируется тело снеговика. Затем оно обматывается ватой и закрепляется нитками. Руки формируются из ваты, которая сворачивается в трубочку. Легче это сделать, накрутив вату на карандаш или спицу. Зафиксировать руки, чтобы они не распадались нужно клеем. Приклеиваются к туловищу клеящим составом. Для создания головного убора понадобится капсула из киндер сюрприза. Смесь размоченной туалетной бумаги и клея наносится на половинку капсулы. После высыхания отделяется от пластмассового остова и покрывается красками. Туловище снеговика грунтуется белой гуашью.

Когда снеговик высохнет, нужно нарисовать глава, нос, рот пуговки. Добавить яркости к образу поможет лак для волос с блестками.

Папье-маше: поделки в детский сад

Очень интересные поделки можно делать для детского сада. Рассмотрим некоторые из них более подробно.

Елочная игрушка

Нужны: елочная игрушка, газета, лист белой бумаги, ПВА, вода, акриловая грунтовка белого цвета, поролон, салфетка с красивым новогодним рисунком для украшения будущей игрушки, краски, тесьма, двусторонний скотч.

Старая елочная игрушка в виде шара оклеивается влажной газетой без клея. Следующий слой уже фиксируется клеем. Слоев должно быть не менее 5. Причем следует чередовать слои – один из газеты, второй из белой бумаги. Каждый слой необходимо хорошенько подсушить.

После высыхания шар из бумаги разрезается на две половинки. Когда шар будет извлечен, бумажные части склеиваются по шву.

Приклеивается двусторонний скотч и тесьма, чтобы игрушку можно было повесить на елку. Следующий этап – декорирование поделки своими руками. В первую очередь шар покрывается белой грунтовкой с помощью поролоновой губки. Оставляется до полного высыхания (по времени примерно 40-50 минут). Затем берется та часть салфетки, на которой изображен рисунок. Он вырезается и прикрепляется к игрушке клеем ПВА. Поверх рисунка клей наносится тоже. Заключительный этап – нанесение финишного слоя краски и покрытие игрушки лаком для ногтей с блестками.

Колобок

Основа колобка – воздушный шарик. Можно использовать и большие воздушные шары. Его следует обклеить туалетной бумагой, смоченной в воде. Принцип нанесения слоев идентичен вышеописанным. После высыхания, необходимо сделать небольшой разрез, проколоть воздушный шар и извлечь его. Полученное отверстие заклеивается небольшим отрезком бумаги. Из поролоновой губки вырезаются ножки колобка. Поверхность полученного бумажного шара покрывается желтой гуашью. На верхнюю часть головы приклеиваются волосы из бумаги. Цветная бумага понадобится еще и для того, чтобы сделать глаза и ротик колобку. Они приклеиваются клеем. Ножки можно приклеить на двусторонний скотч.

Объемные поделки папье-маше из массы

Лепка объемных поделок своими руками выполняется из приготовленной массы. Для этого в теплой воде размачивают либо туалетную бумагу, либо газету. Разбухает бумага в воде в течение получаса. Затем отжимается через сито или марлю и выкладывается в емкость. Добавить в состав можно любой клей – ПВА или сделанный своими руками клейстер. Масса должна быть однородной. Для этого она перемешивается с помощью миксера. Впоследствии можно сформировать из этой массы любую поделку – шар, сердце, узор. Лепить также не сложно, как и из пластилина. Декор выполняется красками, лучше гуашью.

Чтобы в дальнейшем она не оставалась на руках, поделка обрабатывается специальным лаком. Добавить к декору поделки можно все что угодно – бусины, блестки, бисер.

Изделия из папье-маше мастер класс: арбуз

Сделать арбуз папье-маше своими руками достаточно просто. Материалы: туалетная бумага, клей метиловый и ПВА, пленка, самоклеящаяся гуашь, лак акриловый.

Из бумаги или газеты, воды и клея готовится смесь. Лучше добавить в смесь и метиловый клей, и ПВА. Основа арбуза – воздушный шар или мяч. Предварительно основа обматывается скотчем или пищевой пленкой. Это обеспечит в дальнейшем беспроблемное извлечение мяча или шара. Клеевая масса из бумаги наносится тонким слоем на основу (5 мм). Следует тщательно ее разгладить и высушить. Так как мяч круглый, нужно сначала нанести клеящий состав на одну половину, высушить, затем на вторую, оставив между ними границу 6 мм. Когда клей высохнет, обе половинки снимаются с мяча или воздушного шара. Между собой они склеиваются метиловым клеем и тщательно высушиваются.

Чтобы сделать хвостик арбуза, понадобится проволока, которая вставляется в поделку. На нее наносится тоже слой клеящего состава.

Ножом вырезается треугольник (кусочек арбуза), размером с кулак. С помощью клеящего состава делается внутренний бордюр на месте разреза. В дальнейшем данный паз можно будет вставить в арбуз или извлечь его.

Поделка окрашивается в зеленый цвет, с помощью более темного оттенка рисуются круговые линии. Кусочек арбуза с внутренней стороны окрашивается красным цветом, маркером рисуются косточки. Бордюр вырезанного кусочка тоже окрашивается красным цветом. Обязательное условие – покрытие акриловым лаком всего изделия.

Поделки из папье-маше своими руками (видео)

Делать такие изделия не трудно. Достаточно проявить фантазию и иметь под рукой клей, туалетную бумагу воду и краски.

Поделки из папье-маше (фото)

Валуева Екатерина

Данный мастер — класс предназначен для педагогов, воспитателей и творческих людей, которые любят создовать своими руками. Колобка можно использовать для песен, танцев, игр, театральных инсценировок. Для изготовления колобка использовала материалы :

Мяч (среднего размера)

Белую бумагу

Клей, сваренный из муки

Емкость с водой

Клей ПВА

Я предлагаю вашему вниманию мастер — класс по изготовлению колобка в технике папье маше .

Такого колобка во время танца я ставлю в центр круга и мы с детьми танцуем вокруг него. Также использую инсценировки сказки «Колобок «.

Папье — маше оргинальная техника для художественного труда в детском саду.

Описание работы.

Порвать газету на кусочки небольшие.

Смачиваем кусочки газеты с одной стороны водой, начинаем накладывать на мяч.

Слелующие слои газеты промазываем клеем. Я делала 10 слоев.


Затем оставляем работу для полного высыхания (от суток или больше) .


Когда все слои высохнут, надо разрезать и вынуть мяч. Затем заклееваем разрез газетами смазывая их клеем и ждем когда высохнут. Обклееваем готовый шар бумагой белого цвета. Следующий шаг это покраска. Я покрасила колобка желтым цветом и решила росписать его, разными цветочками, бабочками.

Вот что получилось.



А чтобы колобок не укатился , я сделала для него пенек.

Публикации по теме:

Мастер-класс для среднего дошкольного возраста «Грибы в технике папье-маше из ваты» бюджетное учреждение профессионального образования Ханты-Мансийского автономного округа-Югры «Няганский технологический колледж» Средняя.

Предлагаю вашему вниманию мастер класс по изготовление рисунка в техники «Папье- Маше» И так нам понадобится: Оборудование: -белые салфетки.

Цель: изготовление муляжей грибов из папье-маше. Задачи Познакомить детей и родителей с новой техникой — папье-маше. Развивать мелкую моторику.

Выполнила: воспитатель Назарова Т. А. Здравствуйте, уважаемые коллеги! Вчера у нас в группе прошла кружковая работа «Здоровячок» по теме.

На полке куколка стоит, Она скучает и грустит. Но в руки ты её возьмёшь И в ней ещё одну найдёшь. А в той ещё. И вот уж в ряд Пять милых.

Зима – время чудес и праздничного настроения. Часто не хватает ярких положительных эмоций и волшебства. Поэтому в преддверии Нового года.

Мастер-класс «Солнечная система». Вера Гринчук Мастер-класс «Солнечная система». Мастер – класс «Солнечная система». Здравствуйте, уважаемые.

Ольга Завьялова

Совместная деятельность с детьми. «Колобок » для театрализованной деятельности.

Ход работы:

В качестве модели используем воздушный шар.

Первый слой : бумагу смачиваем водой и обклеиваем полностью весь шарик.

Последующие слои :кусочки бумаги смачиваем клейстером и обклеиваем шарик.

Ждём когда слои высохнут, делаем небольшой разрез, воздушный шарик удаляем.

Отверстие заклеиваем бумагой, смоченной клейстером.

Из поролона вырезаем ножки.

Готовый шарик раскрашиваем гуашью жёлтого цвета.

На верхнюю часть наклеиваем кусочки бумаги коричневого цвета. Это волосы для колобка .

Из цветной бумаги вырезаем глазки и ротик. Приклеиваем к колобку .

К готовому колобку приклеиваем ножки .

Колобок готов .



Публикации по теме:

Данное пособие используется для познавательного развития детей и для художественно эстетического развития детей. Чудо-Юдо рыба кит сделана.

В современное время можно использовать различные технологии и материалы для создания изделий и игрушек. Хочу вспомнить о такой старой технологии,.

Картины из папье -маше Я уже знакомила вас с новой технологией папье –маше, которую разработала художник Галина Чаянова. Познакомившись.

КАРТИНЫ ИЗ ПАПЬЕ – МАШЕ. ЗИМНИЕ ЗАРИСОВКИ Зима в права свои вступила, А Осень бал свой завершила! Мы ждём, что скоро снег пойдёт, Декабрь.

Конспект занятия «Что такое папье-маше?» Цель: Познакомить детей с Папье- Маше, как одним из способов конструирования из бумаги. Задачи: 1. Расширить знания детей о различных свойствах.

Здравствуйте уважаемые гости моей странички! Предлагаю вашему вниманию мастер — класс по изготовлению грибочков в технике папье — маше.

 

Возможно, будет полезно почитать:

 

особенности изделий из пенопласта, из дисков, пней, фото и видео


Светящиеся сиденья

Вам понадобится: пеньки, люминесцентная краска, наждачная бумага.

Мастер-класс

  1. Подготовьте пеньки нужной высоты с ровной поверхностью.
  2. Почистите наждачной бумагой.
  3. Покрасьте пни люминесцентной краской и дождитесь высыхания. Стоит отметить, что пни будут светиться только в тёмное время суток.

Креативные светящиеся сиденья из пней готовы! Рекомендую к просмотру данное видео!

Клумба из пенька

Вам понадобится: сухой пень, бензопила, топор, кусок пенопласта, линейка, антисептик, краска, грунт, песок, цветы (какие лучше использовать написано в мастер-классе в пункте 7).

Мастер-класс

  1. Обрежьте нижний край бензопилой, чтобы получилось ровное основание.
  2. Начертите контуры на поверхности пня, отступив минимум 5 см.

  3. Сделайте углубления в пне 10-20 см, используя бензопилу и топор.
  4. Обработайте внутренние стенки пня антисептиком либо покрасьте его. Таким образом, пень прослужит больше.

  5. Просверлите бензопилой отверстие для дренажа, чтобы не скапливалась влага, затем вставьте кусок пенопласта.
  6. Смешайте покупной грунт с землёй с огорода и добавьте песка, затем насыпьте его в пень.

  7. Высадите цветы. Лучше всего подойдут цветы с небольшой корневой системой такие как: тюльпаны, бегония, петуния, герань, нарциссы, кислица, портулак, анютины глазки, примулы, бархатцы…
  8. Регулярно поливайте цветы и ухаживайте за клумбой.

Цветочная клумба из пенька готова! Рекомендую к просмотру данное видео!

Рекомендую к просмотру фото-галерею идей для создания цветочных клумб на пне!

Вдохновение от профессиональных дизайнеров и мастеров-любителей

Дерево — один из самых демократичных материалов. Для его обработки и отделки можно использовать простейшие приёмы, доступные даже детям. При умелой работе со столярными инструментами из пней получаются настоящие произведения искусства.

Детские поделки из колод

Излюбленные сюжеты у детей — сказочные домики. В работе используйте декоративные заборы для клумб, разноцветные камни, старые горшки. Дверцы и черепицу можно вырезать из линолеума. Композицию оживят фигурки гномиков или животных.

Домики на участках — фотогалерея


Сказочный домик с крышей из мха


Лесной дворец на садовом участке


Уютная усадьба


Очаровательный домик с «озерцом»


Из гриба-чаги получается оригинальная крыша

А также детям нравится придумывать персонажей. Для оформления поделок пригодится старая обувь, галстуки, перчатки, ненужные пуговицы. Для прорисовки деталей рекомендуем использовать акриловые краски. Они имеют нетоксичный состав, быстро сохнут, не боятся влаги и солнечных лучей.

Забавные персонажи


Кокетка-кикимора


Леший в соломенной шляпе


Осьминог или водяной?


Толстячок в солнечных очках


Деревянные человечки


Глаза из бутылок, волосы из шишек


Старым ботинкам нашлось применение!

Уличные аксессуары и мебель из пней

Древесина гармонично вписывается в садовый ландшафт. Для того чтобы реализовать идею, иногда достаточно сделать всего два — три штриха!

Используйте пни в оформлении цветников. Для этого в центральной части колоды сделайте углубление 15–20 см. Толщина бортиков должна быть не менее 8 см. В нижней точке углубления просверлите несколько отверстий для отвода лишней воды. На дно уложите дренаж, например, гравий. Подберите подходящий грунт для растений.

Цветочные клумбы — фотогалерея


Фантастическая композиция с пестрыми растениями в горшках


Миниатюрная клумба


Ландшафтный дизайн в эко-стиле


Композиция с суккулентами

Для клумбы подойдут как неприхотливые растения: травянистые и цветущие. Рекомендую настурции, папоротники, петунии, флоксы, бархатцы, васильки.

Просто и со вкусом — уличная мебель из пней. Самая большая колода может стать столом. Задекорируйте поверхность росписью или мозаикой из керамических осколков. Или начертите доску для игры в шашки и шахматы. Из небольших пеньков можно изготовить табуретки. Тщательно обработайте поверхности, чтобы не цепляться одеждой.

Садовая мебель на любой вкус — фотогалерея


Роскошное кресло с подлокотниками


Детская мебель


Минимализм — всегда в тренде


Детский столик, божьи коровки выполнены из крашеных камней


Необыкновенные поделки из пней с замысловатыми корнями


Для большой и дружной семьи


Простой, но очень удобный гарнитур


Диван для двоих- троих человек

Старое дерево подходит для монтажа осветительных приборов. Если у вас нет опыта работы с электрическими приборами, купите источники света на солнечных батареях. Они не требуют питания 220 Вт и не перегреваются во время работы.

Садовые светильники — фотогалерея


Такое освещение можно установить вдоль садовых дорожек


Яркий светильник


Интересная световая композиция из трех пней

Натуральная древесина в интерьерах дачных домиков

Мебель из пней можно гармонично вписать в любой интерьер. Экспериментируйте со стилями кантри, рустик, скандик, лофт. Если дерево покрасить глянцевой или металлической краской, то он вполне подойдёт под строгие каноны хай-тек.

Калейдоскоп работ дизайнеров — фотогалерея


Если посчастливится найти огромный пень, он может стать основой для обеденного стола


Компактный столик


Интересная композиция с прочным оргстеклом Журнальный столик


Такие тумбочки можно изготовить в большом количестве — для дружной class=»aligncenter» width=»464″ height=»695″[/img] Элегантное кресло


Прикроватные столики для спальни


Удобная обувница

Создать уютную атмосферу в дачном домике помогут аксессуары. Изделия подвергаются минимальному воздействию, поэтому их можно не обрабатывать защитным лаком или краской. Исключения составляют подсвечники — для них требуется противопожарная пропитка.

Фантазийные аксессуары


Эко-лампу сделать очень легко — достаточно просверлить отверстие в корешке


Удобная полочка Лампа из небольшого пня


Потрясающе красивый подсвечник


Каскад чайных свечек

Пенёк – теремок

Вам понадобится: пень, бревно, молоток, пила, бензопила, зубило, ножовка, высокая трава для веника, резинка либо верёвка, для дорожки — кусочки рубероида, мелкий гравий, лейка с водой, обычный веник, заборчик, кисточка, краска, игрушки.

Мастер-класс

  1. Вычистите из пня сердцевину для дверей и окна.
  2. Скосите высокую траву и сделайте веник.
  3. Поместите травяной веник в качестве крыши.

  4. Выстелете тропинку к теремку кусочками рубероида.
  5. Порежьте бревно на кружочки, используя бензопилу, затем выложите их на рубероид.
  6. Засыпьте мелким гравием и сметите веником гравий с деревянных кружочков.

  7. Залейте водой и оставьте подсохнуть.
  8. Поставьте заборчик, покрасьте теремок и поместите игрушки в качестве жильцов.

Пенёк – теремок готов!

Столик из пенька

Вам понадобится: пень,3 колёсика, винты, кисточка прозрачный полиуретан, наждачная бумага или шлифовальный брусок, бензопила, электродрель.

Мастер-класс

  1. Придайте ровную поверхность пню в верхней и нижней части, используя бензопилу.
  2. Отшлифуйте всю поверхность пня наждачной бумагой.

  3. Покройте пень прозрачным полиуретаном и дождитесь полного высыхания.
  4. Просверлите отверстия для колёс.
  5. Закрепите колёса с помощью винтов.

Журнальный столик из пенька готов! Рекомендую к просмотру данное видео!

Светильник из пенька

Вам понадобится: сухой пень, лампа с патроном, провода и вилка для розетки, прозрачный лак для дерева, кисточка, бензопила, молоток, стамеска, наждачная бумага, паяльник.

Мастер-класс

  1. Подготовьте пень и удалите кору дерева.
  2. Отшлифуйте пень наждачной бумагой.
  3. Возьмите бензопилу и сделайте 2 пропила на расстоянии 1 см, затем выбейте сердцевину стамеской и молотком. Таким способом сделайте 5 пропилов на пне по кругу.

  4. Отшлифуйте срезы наждачной бумагой.
  5. Сделайте отверстие под размер лампы в нижней центральной части пня.
  6. Подключите лампу к проводу с вилкой и вставьте лампу в отверстие.

Светильник из пенька готов! Рекомендую к просмотру данное видео!

Идея #4 – украшаем пень цветами в горшках

Мы уже рассказали, как можно украсить пенёк цветами, которые выращены в нем, но есть и другой вариант такого украшения. Если на пеньке сохранилось несколько веточек, можно развесить на них те же цветочки, но выращенные в горшках. Смотреться они могут очень эффектно.

Даже если веток нет, горшочек с цветком можно поставить на сам пень или вокруг него, создавая особую ауру цветения и продолжающейся жизни. Пеньки отлично смотрятся в качестве декоративной подставки под цветочные горшки с растениями, если их хорошенько отшлифовать, дав возможность древесине проявить свою текстуру.

Несмотря на простоту этой композиции, смотрится она очень эффектно и подчеркнуто по-деревенски: для стиля кантри она подойдет как нельзя лучше

Но при этом не стоит забывать о том, что дерево, находящееся на открытой местности, нуждается в защите – в пропитках, которые будут противостоять гниению.

Идеи

Из пней можно создать огромное количество поделок не только для украшения сада, но и полезные предметы такие как: подносы, подсвечники, полочки для книг… Стоит отметить, что сейчас очень модный эко-дизайн. Из пней можно создавать шикарную мебель — столы, стулья, разнообразные элементы декора, скульптуры…Также можно выкладывать тротуар, строить забор и даже сделать фонтан своими руками. Вдохновитесь идеями из фото-галереи и покажите свой уникальный талант рукоделия.

Если Вам показались мастер-классы сложными, а идеи заоблачными, не отчаивайтесь! Присмотритесь к пеньку и подумайте, что он Вам напоминает. С помощью красок из него можно сделать животного или сказочного персонажа. Также уделите особое внимание декорированию пня различными игрушками и фигурками. Творите шедевры из природной красоты своими руками!

Виды деревянных ограждений

  • Классический забор — это изгородь из деревянных досок, установленных сплошным полотном. Полотно может быть как горизонтальным, так и вертикальным.
  • Частокол — это строго вертикальное полотно из заостренных вверху досок. Этот вариант лучше всех выполняет защитную функцию, так как перелезть через острые колья не так-то просто.
  • Бревенчатое мощение — это уложенные вплотную бревна. Бревна могут располагаться и горизонтально и вертикально. Для лучшего сцепления их между собой, бревна распиливают вдоль.
  • Штакетник — это традиционный забор для сада или дачи. Этот вариант один из самых дешевых деревянных заборов.
  • Елочка или лесенка — это способ укладки досок горизонтально и внахлест. Такой забор абсолютно не прозрачен и, в то же время, отлично вентилируется.
  • Плетень — это плетеный из веток кустарников или деревьев забор.
  • Решетка — это декоративный вид забора. Доски могут располагаться как прямо, так и под углом. Такая изгородь чаще всего используется для украшения участка.

сказочные персонажи, животные, коты, видео-инструкция как выпилить, какой выбрать деревянный фигурный уголок, фото и цена

Все фото из статьи

Украшением любого садового участка могут стать деревянные фигуры сказочных персонажей. В принципе, такие изделия можно приобрести в специализированных магазинах, однако  стоят они весьма немало. Так что есть смысл потрудиться и вырезать несколько фигур для дачи или интерьера самостоятельно – тем более что после небольшой практики вы, скорее всего, наловчитесь это делать на достаточно высоком уровне.

В нашей статье мы расскажем, что необходимо приобрести для успешного изготовления деревянных фигурок, а также опишем процесс резьбы.

При наличии сноровки и должном усердии может получиться даже такая красота

Инструментарий и материалы

Инструменты резчика

Если вы хотите научиться вырезать деревянные фигуры для сада своими руками или же освоить технику более мелкой резьбы для изготовления интерьерных поделок, то в первую очередь вам необходимо озаботиться наличием подходящего инструмента. В принципе, резать дерево можно даже перочинным ножом, но новичку будет куда проще использовать специализированные приспособления.

Профессиональный набор резчика

Итак, в набор-минимум будут входить:

  • Резак – нож с относительно коротким лезвием, скошенным под 350. Этот инструмент является основным, поскольку применяется и для грубой обработки, и для формирования мелких деталей.

Обратите внимание! В качестве резака можно использовать практически любое достаточно прочное изделие, но лучше все-таки приобрести специализированную модель. Новичку подойдёт богородский нож, европейская модель резчицкого ножа, Pfeil Junior или аналоги.

Богородский нож

  • Косяк – еще один нож с коротким лезвием, скошенным, как правило, на 600. Косяки обычно используют для формирования орнамента на плоскостях, но деревянные садовые фигуры обычно имеют большой размер, так что свободные поверхности для украшения у вас точно будут.
  • Стамески – плоские, полукруглые и угловые. Применяются для выборки материала и формирования углубленного рельефа. Для фигурной резьбы по дереву лучше всего брать идеально острые изделия с грибовидной ручкой и чуть изогнутым лезвием.
  • Клепики – те же стамески, но с копьеобразным лезвием. Применяются для проработки мелких деталей, поскольку дают возможность делать вырез в труднодоступном месте.

Клепики с разной формой лезвия

Кроме того, если вы решили сделать целый деревянный фигурный уголок из нескольких фигур, то вам понадобятся и специфические резцы – клюкарзы, штихели, ложкорезы и т.д. Впрочем, новичку лучше осваивать инструментарий постепенно,  пробуя новые методики резьбы одну за другой.

Кроме собственно инструментов резчика, нужно обзавестись такими приспособлениями:

  • Пила – для выпиливания заготовок.
  • Дрель.
  • Набор буравов на деревянных или пластиковых рукоятках.
  • Рашпили разного размера.
  • Шлифовальная машинка.

Все это поможет нам не просто вырезать фигуры животных из дерева, но и делать их максимально привлекательными.

Подбираем древесину

Каждый опытный резчик знает, что наилучшего результат можно добиться, лишь подобрав подходящий материал.

Вот почему стоит взять за правило, отправляясь на прогулки в лес, присматривать корешки, пеньки и ветки интересной формы:

  • Колоды – отлично подойдут для изготовления простых ростовых фигур. Из обычного полена можно вырезать садового гнома с минимальными усилиями, так что здесь сложная форма нам будет не нужна.

Коряга  – отличная заготовка для сюжетной резьбы

  • Комли деревьев с выступающими корнями и нижними ветками – хороший выбор для изготовления зверей. Как правило, выбираются такие заготовки, у которых выступающие части повторяют форму конечностей.
  • Фигуры котов из дерева, а также некоторые другие изделия можно делать из разветвляющихся стволов.

Деревянный кот

Если же говорить о самой древесине, то использовать можно практически все.

Однако наилучшими решениями для резчика будут такие:

  • Тополь.
  • Ольха.
  • Осина.
  • Липа.
  • Яблоня.
  • Лесной орех.

Тополь и ольха хорошо подходят для работы

Все эти материалы отличаются мягкостью, потому не затупляют инструмент и позволяют придавать изделию форму  без дополнительных усилий.

Несколько хуже следующие варианты:

  • Сосна – слоится, иногда раскалывается под ножом, но долгое время сохраняет белизну.
  • Ель – имеет менее выраженные, чем у сосны, годичные кольца, но при этом плохо поддается резке.
  • Клен – обладает достаточно плотной древесиной, потому из него удобно резать миниатюрные фигурки (шахматы, солдатиков и т.д.).
  • Дуб – очень плохо поддается резьбе, но при этом отличается весьма привлекательным внешним видом. Нужно отметить, что стоимость качественных декоративных изделий из дуба весьма высока.

Обратите внимание! Вне зависимости от того, какую древесину вы выбрали, материал должен быть сухим и целым, т.е. не поврежденным жуками-древоточцами или гнилью.

Процесс резьбы

Подготовка к работе

Когда мы приобрели все необходимое, можно приступать к освоению методики вырезания фигурок своими руками.

Однако вначале мы беремся не за нож, а за карандаш:

Эскиз рейной совы

  • На листе бумаги делаем несколько набросков, прорисовывая основные элементы нашей будущей фигурки. Это опытные мастера могут работать «от материала» – нам же на первых порах желательно иметь заранее продуманный эскиз.
  • Если есть возможность, то разделяем будущую фигурку на несколько частей, которые затем можно будет собрать на штифтах. Очень часто по такому методу вырезают длинные хвосты животных, конечности, расположенные перпендикулярно основной плоскости и т.д.

Эскиз, пластилиновая модель и подготовка формы

  • Затем берем заготовку и отмечаем на ней основные части будущей фигурки. Конечно, полностью переносить рисунок не нужно, но основные линии должны быть у нас перед глазами.
  • Затем обрезаем части заготовки, которые не будут использоваться в работе.

Важно! Не стоит обрезать излишки точно по границе эскиза. Как правило, мастера оставляют части древесины на краях и спиливают их в последнюю очередь с уже практически готового изделия – так куда удобнее держать фигурку при резьбе.

Черновая обработка

Инструкция по черновой обработке будет следующей:

  • Вначале от заготовки отрезаем или отпиливаем все части, которые будут выходить за пределы фигурки. Наша задача – получить простую геометрическую форму, контурами повторяющую будущее изделие.

Фото результатов черновой резьбы

  • Затем на границах частей фигурки (голова, туловище, конечности) делаем пропилы, глубина которых чуть меньше требуемой по эскизу.
  • Используя нож для резьбы, начинаем формировать контуры каждой части, срезая фрагменты древесины от пропила до пропила. Удобнее всего начинать с углов заготовки, постепенно выводя каждую деталь на восемь граней.
  • Продолжаем работу, снимая с каждым разом все более тонкую стружку.

Выполнение основных форм

Чистовая обработка

После того как мы вывели общие контуры фигуры, нам необходимо переходить к формированию мелких деталей, рельефных элементов и орнаментов. Для этой цели используем не только стандартный нож, но и дополнительные резцы, которые были перечислены в предыдущем разделе.

Некоторые детали вырезаются отдельно

Важно! Тонкая работа требует применения идеально острого инструмента, потому прежде чем начать резьбу, вначале затачиваем все лезвия на абразивных брусках, а затем правим на кожаном ремне с использованием хромосодержащих паст (ГОИ и аналоги).

Чистовую обработку выполняем таким образом:

  • На черновую заготовку наносим контуры будущих элементов.
  • Края вырезаемой детали обозначаем либо с помощью проколов шилом, либо путем прореза на необходимую глубину с использованием острия ножа.
  • Затем выполняем резьбу, выбирая каждым движением небольшое количество древесины и при необходимости сглаживая углы.

Проработка мелких деталей очень важна

  • Качественно прорабатываем углубления, вначале процарапывая их с помощью копьевидных инструментов, а затем формируя края ножом-косяком или угловой стамеской.
  • Если эскиз предусматривает наличие сквозных отверстий, то вначале просверливаем паз с помощью тонкого сверла, а затем расширяем, обрабатывая края резцами.
  • На гладкие поверхности наносим рельеф из множества однотипных элементов – насечку или выборку.

Естественно, чем меньше будет размер декоративных элементов, тем сложнее нам будет работать, так что начинать лучше с достаточно крупных объектов, постепенно совершенствуя мастерство фигурной резьбы.

Отделка фигурки

Чтобы деревянные фигуры животных для интерьера и другие детали выглядели привлекательно и долгое время сохраняли свой первозданный внешний вид, их необходимо подвергнуть защитной обработке:

  • Вначале с помощью наждачной бумаги шлифуем все участки, которые должны быть идеально ровными и гладкими.

Совет! Рельефные поверхности, такие, как имитация меха или чешуи, стоит также обработать абразивом для снятия заусенцев. Но в этом случае шлифовку нужно проводить предельно аккуратно, чтобы не «смазать» текстуру.

Лакированное изделие после шлифовки

  • Протираем фигурку влажной ветошью, снимая мельчайшую древесную пыль.
  • Обрабатываем изделие морилкой или другим составом, защищающим дерево от гниения.
  • Сверху наносим несколько слоев лака, который предотвратит попадание влаги в целлюлозные волокна.

Заключение

Если вы внимательно прочли приведенные выше советы, то теперь вы в общих чертах знаете, как выпилить из дерева фигуру человека или животного. Теперь осталось лишь подобрать инструменты и материалы, просмотреть видео в этой статье для более подробного ознакомления с методикой резьбы – и можно начинать практиковаться!

Использование бумажных растяжек для цветного карандаша

Хотя пни для смешивания бумаги, вероятно, больше используются для рисования углем, графитом или пастелью, они не менее полезны для техники цветного карандаша.

Так что же такое пень для смешивания бумаги? Просто кусок мягкой бумаги, плотно свернутый с одного угла, чтобы получить прочный цилиндрический инструмент, гладкий и заостренный с обоих концов. Их можно купить разных размеров у поставщиков художественных материалов или в Интернете, и они стоят недорого.

Часто новичков путают с тортильоном (показано внизу фото выше). Они скручиваются по-другому, в результате чего получаются однонаправленные инструменты, которые менее надежны, но полезны для проникновения в крошечные области чертежа.

Если вы так любите, легко приготовить дома лепешки, но вы можете купить их целую коробку за очень небольшие деньги.

Для чего используются смешивающие пни?

Они используются для захвата и переноса используемой вами среды, в нашем случае пигмента цветного карандаша.Это может помочь вам размазать пигмент и сгладить его, как это было сделано на левой стороне фотографии ниже. Карандаши с мягкой сердцевиной лучше всего подходят для пней и лепешек.

Ошибка, которую делают многие, заключается в использовании сильного давления при использовании культи. В этом нет необходимости. Фактически, вы получите лучший результат, если аккуратно распределите цвет легкой рукой. Это предотвратит разрушение зубца бумаги, при этом пигмент будет перемещаться. Это также упрощает стирание любого цвета, который оказывается в неправильном месте.

Сильное давление при использовании тортильона может привести к тому, что наконечник попадет внутрь инструмента. Однако это можно исправить, используя тонкий кусок проволоки, например раскрытую канцелярскую скрепку, чтобы снова его вытолкнуть. На фото вверху страницы кончик самого нижнего тортильона вдавлен внутрь.

Если вы используете один из этих инструментов на грубой отшлифованной бумаге, вы можете повредить их, что сделает их непригодными для достижения желаемого эффекта гладкости. Но если это произойдет, не выбрасывайте их, они могут оказаться идеальными при попытке визуализировать текстурированные области в вашем произведении искусства, поэтому отложите их в сторону.

В идеале, у вас под рукой будет много бумажных пеньков и / или лепешек. Оставьте одни для более светлых цветов, а другие — для более темных. Так вы не получите ярко-синий пигмент посередине лица, которое вы рисуете! Я храню свой отдельно в двух маленьких коробках, чтобы предотвратить случайный перенос пигмента. Если вы также используете их для графита или древесного угля, храните их в другой коробке, чтобы избежать ошибок.

Альтернативный способ использования бумажных пеньков

Самый распространенный способ использования этих инструментов — сначала нанести пигмент на бумагу, а затем растушевать его.

Тем не менее, вы также можете использовать запасной лист бумаги в качестве «палитры», нацарапав на нем карандаш с большим усилием. Затем вы можете аккуратно потереть кончик культи о палитру и перенести цвет на рисунок.

На фотографии выше сначала синий пигмент был взят на бумажный пень, а затем нанесен на верхнюю половину формы. Затем желто-коричневый цвет был нанесен рядом с синим, и оба цвета были собраны вместе, чтобы создать зеленоватый оттенок в нижней части формы.

Такое смешивание с бумажной пеной может создать гладкий основной слой. Затем вы можете поработать над этим цветными карандашами, чтобы увеличить значения и глубину цвета.

Очистка пней для смешивания бумаги

Со временем на ваших культях появятся цветные кончики. Иногда вам может понадобиться их почистить.

Это можно сделать, осторожно потерев кончики листов мелкой наждачной бумаги, чтобы отшлифовать пропитанную бумагу. Положите наждачную бумагу на рабочую поверхность и перемещайте пни для смешивания бумаги, а не наоборот.

Опять же, используйте другую наждачную бумагу для пней, которую вы использовали для смешивания угля или графита, от той, которую вы использовали с цветными карандашами, чтобы предотвратить перекрестное загрязнение.

После такой очистки вам может потребоваться удалить все шероховатые участки на культе острым ножом для рукоделия, а затем обработать тонкой стеклянной бумагой, чтобы поверхность была гладкой. Таким же образом можно использовать мелкие наждачные доски.

Обрубок на фотографии выше — тот же, что я использовал для смешивания двух цветов дальше по странице.Он хорошо убран!

Пожалуйста, не поддавайтесь соблазну переточки ваших культей или лепешек с помощью точилки для карандашей!

Тортильон или бумажный пень? — Клубок NZ

Бумажные пни и тортильоны — восхитительные инструменты, и оба имеют свои достоинства, и я буду сидеть на заборе, чтобы выбрать, что я рекомендую, поскольку я думаю, что это зависит от ситуации — так что читайте и решайте, что лучше для вас и вашего проекта. !

Тортильон — инструмент для смешивания короткой свернутой бумаги с полым сердечником.

Идеально, если вы уверены в своем давлении, отличный тонкий инструмент, легко загружаемый графитом и перемещающий его в точном месте, под углом, изгибом или линией, когда вы используете его ровно на бумаге. Это по-французски означает «что-то скрученное» — и это именно то, что означает скрученный короткий листок бумаги.

Будьте осторожны, если вы держите его как обычный карандаш, вы в конечном итоге просверлите острие внутри него. Вот почему они короткие по длине — так что держите его в ладони, когда вы его используете, и это также поможет вам точно увидеть, куда направляется острие.

Вы не можете их заточить, поэтому, если вы обнаружите, что острие исчезает, чтобы вернуть его к жизни (несмотря на то, что он плоский, вы не можете использовать давление), вы можете использовать размотанную скрепку и вставить длину металла вниз по средней полой сердцевине, и осторожно вытолкнуть острие обратно, тем самым продлевая срок его службы. Но заметьте, это «не очень дорогой листок бумаги»; он не рассчитан на длительное использование, мой прослужил мне пару месяцев, хотя он не выдерживает стиральной машины, если его положить в карман.

Бумажный обрубок — прочный инструмент для растушевки короткой длины в виде карандаша с твердой сердцевиной.

Идеально, если вы не очень уверены в своем давлении или новичок в затенении, и отличный инструмент для детей, поскольку он прочнее лепешки. Традиционно его гораздо легче держать, как карандаш / ручку. Доступны различные размеры для мелких, средних и крупных работ. Боюсь, они тоже не выдержат цикл стиральной машины…

Вы также не можете точить их точилкой для карандашей, вместо этого используйте кусок наждачной бумаги или наждачную доску, чтобы изменить форму / очистить.Я переключаюсь между наждачной бумагой дома и металлической пилкой для ногтей, если выхожу из дома. Как только у вас снова появится точка, вперед. Они служат дольше, чем тортильоны, поскольку их конструкция не такая хрупкая. Действительно подходят для тех, кто не привык работать с легким давлением, и они идеально подходят для больших масштабов. Если запуталась плитка, убедитесь, что у вас один из меньших размеров.

Тонкий или маленький размер — лучше подходит для небольшой работы и тех, кто в противном случае мог бы использовать лепешки, но которым нравится ощущение твердости при затенении или которые не так уверены в начале.

Средний размер — я обычно рекомендую его детям, так как это прочный предмет, который может работать с различным давлением, в зависимости от способностей и возраста. Они могут держать его как обычный карандаш / ручку. Средний размер отлично подходит для работы с плиткой немного большего размера, чем традиционная плитка, и идеально подходит для затенения больших площадей. На более крупном куске я мог бы переключаться между инструментом среднего размера и затем меньшим инструментом (и лепешками, и пеньками) для более мелких участков.

Большой — если ваша мантра — идти по-крупному или идти домой, то это инструмент для вас, он большой, чтобы вы могли справиться с обширными областями и более крупными масштабами — я использовал это, когда делал кусок двухметрового высотой, поэтому, если это масштаб, который вы любите — дерзайте.Излишне говорить, что это совершенно бесполезно на традиционной плитке в стиле дзентангл!

Что бы вы ни выбрали для своего проекта — это потрясающие инструменты для смешивания графита — больше не нужно размазывать этот графит пальцами!

Техники рисования карандашом: советы профессионалов, которые помогут отточить свои навыки

Эти техники рисования карандашом от ведущих художников помогут вам поднять свои навыки рисования на новый уровень, независимо от того, используете ли вы графитовый карандаш или цветные карандаши.

Для многих художников рисование карандашом — это навык, который познакомил их с миром искусства, и даже если вы перешли на другую среду, понимание того, как рисовать карандашом, может помочь вам улучшить свои навыки в другом месте.Эти техники рисования карандашом охватывают все, от основ создания пометок до сложных процессов, которые вытолкнут вас из зоны комфорта.

Мы также посоветуем инструменты и материалы, которые вам необходимо знать, такие как смешивание пней, варианты бумаги и различные ластики. Для дополнительного вдохновения ознакомьтесь с самыми невероятно реалистичными карандашными рисунками, которые мы когда-либо видели.

Не хватает времени? Видео выше от дизайнера персонажей Бобби Чиу демонстрирует некоторые техники рисования карандашом в действии.Более подробные советы по композиции и способам захвата света и тени можно найти в нашей статье о художественных техниках. Или, для вдохновения, взгляните на эту подборку невероятно реалистичных карандашных рисунков.

Техника рисования карандашом

01. Используйте правую ручку

Думайте о карандаше как о древесном угле в деревянной оболочке (Изображение предоставлено Джейком Спайсером)

Первый шаг — научиться правильно держать карандаш. Чиу рекомендует держать карандаш, как кусок угля, и использовать для рисования сторону грифеля, а не острие.Это поможет дольше сохранить остроту карандаша.

«Когда я покрываю большие площади, я растушую карандашом перпендикулярно линии, которую рисую, чтобы получить широкие мягкие линии», — добавляет он. «Для деталей я держу карандаш параллельно моим линиям, чтобы получить резкие, узкие отметки. Единственный раз, когда я использую кончик, — это когда я работаю над сложными деталями».

«Важно учитывать, где вы делаете свой след — пальцы, запястье или плечо», — добавляет художник Джейк Спайсер.

02. Рассмотрите свои линии

Ваш стиль линии будет влиять на внешний вид вашего рисунка (Изображение предоставлено Джейком Спайсером)

Тип нанесенных вами отметок будет формировать ощущение и внешний вид вашего карандашного рисунка.Такие вещи, как скорость рисования линии и вес, который вы вкладываете в обводку, изменят внешний вид линии. «Жирная линия — темная и четкая; слегка начерченная линия — бледная и исследовательская», — говорит Спайсер. «Когда вы только начинаете, старайтесь избегать неуверенных, перистых отметин».

03. Начните с эскиза

Чертеж должен быть ориентиром, но используйте свою интуицию (Изображение предоставлено Тимоти фон Рейден)

Многие художники предпочитают начинать рисование карандашом с грубого, легкого эскиза. — это может быть особенно полезно, если финал игры — это точная прорисовка линий.«Более жидкая основа поможет вам увидеть конечный результат без устрашающего стремления добиться идеального результата», — говорит художник Тимоти фон Рейден.

Для нижнего рисунка карандашом используйте твердый грифель (около 2H), чтобы линии были легкими и легко стирались. В качестве альтернативы вы можете использовать цифровую подрисовку, напечатанную с непрозрачностью 1%. В любом случае убедитесь, что это служит основой, а не строгим руководством. «Я твердо верю в то, что интуиция берет верх в процессе создания, поэтому я работаю с андерграундом в большей степени в качестве ориентира», — продолжает фон Рейден.

04. Работайте слева направо.

Карандаши склонны к смазыванию, и чем они мягче, тем сложнее поддерживать чистоту. Однако планирование того, над какой частью композиции вы будете работать в первую очередь, может помочь. По сути, вы не хотите класть руку на уже нарисованные области, а это означает, что, если у вас нет необычной ручки карандаша, вы хотите работать сверху вниз. Затем правши должны работать слева направо, а левши — справа налево.

05. Попробуйте нарисовать слепой контур.

Одним из распространенных упражнений, с которого можно начать, является рисование слепого контура.»Установите объект перед собой и зафиксируйте взгляд на нем, поместив карандаш на бумагу. Не глядя на бумагу, обведите взглядом объект, следуя его краям и контурам, и при этом Итак, позвольте вашему карандашу следовать тому же пути на бумаге », — объясняет Спайсер. «Нарисуйте одну непрерывную линию и не оглядывайтесь на рисунок, пока не закончите».

Результат будет выглядеть странным и неправильным, но это не проблема. Цель этого — помочь вам рисовать уверенно и бескорыстно, и это отличный способ преодолеть страх смотреть на пустую страницу.«Регулярно повторяйте упражнение в качестве разминки, чтобы ваша рука работала вместе с глазом», — предлагает Спайсер.

Вы можете адаптировать упражнение, переводя взгляд на страницу через равные промежутки времени и пытаясь настроить стиль и толщину линии, чтобы точно описать то, что вы видите (вы по-прежнему используете одну непрерывную линию). «Не стремитесь к точным пропорциям, вместо этого стремитесь к честному процессу поиска и создания отметок, не задумываясь над рисунком», — заключает он.

06.Изменение толщины линий

Различная толщина линий может помочь добавить глубину рисунку (Изображение предоставлено Тимоти фон Рейден)

Изменение толщины линии, которую вы используете, помогает зрителю ориентироваться в вашем рисунке, объясняет фон Рейден. Более толстые линии могут помочь обозначить важность или сказать зрителю, что что-то находится на переднем плане сцены. Их также можно использовать для различения двух отдельных перекрывающихся объектов — более толстая линия на внешней стороне объекта помогает отличить внешние линии предмета от линий, которые представляют детали внутри.

В приведенном выше примере вы можете увидеть, как можно комбинировать разные веса линий, чтобы форма выглядела более трехмерной.

07. Смешайте техники затенения

Затенение с помощью унифицированных линий по сравнению с затенением в участках дает другое ощущение [Изображение: Бобби Чиу]

Существует множество различных техник рисования карандашом, связанных с затенением. Чиу использует два основных подхода. В первом случае все линии идут в одном направлении. «Это делает мое затенение более связным и помогает моим деталям выделяться из линий, которые я использую для затенения», — объясняет он.

Второй метод включает в себя работу с участками затенения, чтобы помочь определить форму. «Клочки линий окружают форму, что помогает сохранять перспективу», — говорит он. Эта техника также отлично подходит для создания фонов и создания текстуры.

08. Работая с деталями, контролируйте свои линии.

Регулярно возвращайтесь, чтобы проверить общий эффект (Изображение предоставлено Тимоти фон Рейден)

Если вы работаете над детализированной областью, остерегайтесь линии карандаша. «Когда дело доходит до создания более чистых и плотных линий, ключевым моментом является постоянство», — говорит Фон Рейден.«Вы должны осознавать не только внешний вид своей линии, но и давление, которое вы оказываете на карандаш и на бумагу. На этом этапе внимательно осознаете и не торопитесь». Он предлагает регулярно отступать, чтобы проверить общий эффект от вашей работы и убедиться, что вы держите свою линию устойчивой на всем протяжении.

09. Мастер наложения

Начните с контура, затем нарисуйте цвет [Изображение: Дженнифер Хили]

Американская художница Дженнифер Хили разработала особый процесс смешивания своих работ с цветным карандашом.Она начинает с наброска, чтобы проверить правильность формы, прежде чем переходить к цветному карандашу (гораздо сложнее стереть окрашенные области, чем контур). Это также помогает ей спланировать, где будут падать блики и тени.

Затем она создает цвет, используя тонкие слои. «Мне нравится начинать с мягких нежных слоев, чтобы получить лучшее представление о размещении освещения, тенях и цветовой палитре», — говорит она. После каждого слоя она аккуратно растушевывает растушевку.

Последний шаг — добавление контура [Изображение: Дженнифер Хили]

Когда она достигла стадии, которой она довольна, она переходит к заключительному шагу: добавлению контура.Для этого последнего слоя Хили использует только цветные карандаши и не смешивается с обрубком.

10. Начинайте с легкости и строите оттуда.

Используйте светлые линии для исследования и темные линии для фиксации [Изображение: Бобби Чиу]

«Когда я начинаю рисовать, я планирую и исследую, используя свободные линии, и избегаю слишком ранней фиксации. жесткие, темные линии », — говорит Чиу. «По мере продвижения мои линии будут меняться, поэтому проверка и перепроверка моей работы жизненно важны. Я затемняю линии и добавляю детали в конце. Я не сосредотачиваюсь на одной области слишком долго, чтобы предотвратить перерисовку.»

11. Убирайте за собой

Убирайте свою работу по мере продвижения (Изображение предоставлено Тимоти фон Рейден)

Ваш ластик может быть так же важен, как и сам карандаш. Есть несколько различных типов (см. Раздел Инструменты для получения дополнительной информации), но что бы вы ни выбрали, вы хотите, чтобы он всегда был под рукой, когда вы работаете. «Когда линия становится слишком толстой, я либо стираю всю линию, либо пытаюсь выровнять край ластика так, чтобы уменьшить существующую линию », — говорит Фон Рёуден.«Мне нравится убирать в течение всего процесса, а в конце делать заключительную уборку, чтобы убедиться, что я не пропустил какую-то область, прежде чем объявить это готовым».

12. Проверьте и перепроверьте еще раз.

Слушайте, если ваша интуиция говорит вам, что что-то не так [Изображение: Бобби Чиу]

Прежде чем переходить к более сильным линиям и деталям, важно убедиться, что вы записали правильную форму. Совет Чиу — проверить и еще раз проверить. «Мне нужно закрепить основу моего рисунка, прежде чем я смогу добавить детали.Я действительно избегаю гадать в деталях; Я хочу убедиться, что вещи симметричны и выглядят правильно, прежде чем наносить более сильные и жесткие линии ».

Он также предлагает посмотреть на свою работу в зеркало или в камеру. Рассмотрение различных точек зрения — отличный способ выделить, если что-то не так. выкл. «Я постоянно спрашиваю себя, правильно ли это? Если что-то кажется неправильным — даже если я не могу сразу понять, что это такое — я доверяю своей интуиции и решаю проблемы с моим рисунком, прежде чем продолжить.«

13. Знайте, когда остановиться.

Это закончено? Может быть… [Изображение: Бобби Чиу]

Большинство художников имеют тенденцию возиться со своей работой — даже после того, как они подписали свое имя.« Я могу всегда найду что-то, что можно изменить, если я буду достаточно внимательно присматриваться, поэтому может быть трудно определить, когда работа действительно закончена », — говорит Чиу.

Однако будьте осторожны, не переусердствуйте с вашей работой.« В конце концов, я принимаю сознательное решение положить мой оттягивание и начало чего-то нового », — продолжает он.«Вот тогда я считаю свой рисунок готовым. Ну, может быть …»

Используйте правильные инструменты

14. Выберите правильный карандаш

Выберите между традиционными (слева) и механическими карандашами (Изображение предоставлено Тимоти фон Рейденом)

Карандаш, который вы выберете, будет иметь большое значение как для техники, которую вы можете использовать, так и для внешнего вида вашей находки. Различные типы карандашей лучше подходят для разных стилей работы, и вам также нужно учитывать твердость вашего грифеля.

Традиционные графитовые карандаши доступны по шкале твердости от 9H (твердый, бледный) до 9B (мягкий, темный), причем HB и F находятся в середине диапазона.«Обычно классы H подходят для технического рисования, а классы B — идеальные карандаши для рисования», — объясняет Спайсер. Он предлагает карандаш 2B или 3B — хорошее место для начала обычных карандашных рисунков.

Затем нужно выбрать тип карандаша. Традиционные графитовые карандаши имеют тенденцию быстро закругляться, поэтому для получения кончика одинакового размера их необходимо регулярно затачивать. Чем мягче ваш карандаш, тем больше вам потребуется заточки. Традиционные карандаши отлично подходят для растушевки, особенно больших участков.

Другой основной вариант — механический карандаш (см. Наше руководство по лучшим механическим карандашам для рисования). Они предлагают чистые, четкие края и лучше подходят для сохранения однородной линии. Заточивать их тоже не нужно. Если вы создаете большое произведение искусства, имейте в виду, что механический карандаш может замедлить процесс рисования. Для более подробного ознакомления с вашими вариантами ознакомьтесь с нашим руководством по лучшим карандашам.

15. Точите правильно.

«Для некоторых рисунков требуется тонкий острый наконечник, чтобы провести четкую линию, для других — широкая плоская сторона грифеля карандаша для блокировки тона.Иногда тупой наконечник может служить вашим целям, — говорит Спайсер. — Какими бы ни были ваши предпочтения, убедитесь, что у вас всегда есть точилка под рукой ».

Опять же, здесь есть несколько вариантов. Выберите между обычной ручной точилкой (портативной, простой для использования), настольную спиральную точилку (обычно более долговечную и заточите карандаш до более длинного конца) или ремесленный нож (поймите, что хотите, но есть опасность порезать пальцы).

16. Защитите свою бумагу.

Обеспечьте прочную основу, закрепив бумагу на доске (Изображение предоставлено Дженнифер Хили)

Это ценный метод рисования карандашом для начинающих: положите лист бумаги под мою руку, чтобы не испачкать свой рисунок пока ты работаешь.Это кажется очевидным, но может обернуться крахом для большой работы!

Хили также предпочитает прикреплять бумагу к доске, прикрепляя ее слоем матового материала . Это помогает сохранять аккуратность и дает твердую поверхность для работы.

17. Изучите различные текстуры бумаги.

Шершавый зуб захватит пигмент (Изображение предоставлено Дженнифер Хили)

Текстура поверхности, над которой вы работаете, будет иметь большое значение для эффектов, которые вы можете создать.Это называется зернистостью или «зубом» бумаги. Шершавый зуб более заметен, а гребни будут схватывать цвет карандашей.

У гладкого зуба гребни очень мелкие, и сцепление меньше. Хили считает, что такая бумага обеспечивает более легкую поверхность для смешивания цветных карандашей, хотя она предупреждает, что на поверхности также легко растушевать цвет.

18. Купите ластик для замазки

Есть несколько разных типов ластиков, и каждый подходит для разных вещей.Многие карандаши имеют маленькую головку ластика, которая идеально подходит для прореживания слишком толстых линий. Однако не стоит полагаться только на это: вы также захотите приобрести резиновый ластик. По консистенции он похож на замазку (иногда его называют ластиком для замазки), и вы месите его до и после использования.

«Замешанный ластик лучше всего подходит для того, чтобы слегка подобрать переплет цветного карандаша с бумаги. Он творит чудеса при исправлении ошибок или если вы намеренно снимаете цвет с такой области, как глаза», — говорит Хили.Ластик для жевательной резинки имеет более прочную консистенцию, и его лучше, если вы пытаетесь полностью стереть окрашенную область.

19. Попробуйте использовать пень для мягкого смешивания.

Использование пня между слоями цвета создаст смешанный эффект. [Изображение: Jennifer Healy]

То, как вы смешиваете свою работу, может иметь большое влияние на конечный результат. Для получения мягкого смешанного эффекта попробуйте растушевку.

«После каждого светового слоя я очень осторожно растушевываю цветные карандаши с культей», — говорит Хили. «Не давите слишком сильно, иначе цвет прилипнет, что затруднит мягкое растушевывание.Я повторяю этот процесс столько раз, сколько мне нужно. После нескольких слоев он дает очень мягкий и нежный вид ».

Однако этот метод требует небольшого количества проб и ошибок. Хили предупреждает, что если вы растушевываете слишком мягко, культя может принять цвет, который вы уже наложили на бумагу.

Советы для продвинутых

20. Объедините цвета

Использование цветной бумаги может помочь создать целостность ваших рисунков [Изображение: Дженнифер Хили]

Единый подход к цвету поможет сделать вашу работу целостной.«Хорошая идея — убедиться, что ваши работы имеют одинаковые цвета», — говорит Хили. «Это состоит из определенной цветовой палитры, настроения и способа их распространения по всему произведению искусства».

Также она предлагает создать гармоничную основу, используя тонированную бумагу или добавив цветной фон (краской). «Это будет видно сквозь все, что вы положите на него, что придаст ему вид целостности. Когда я использую цветные карандаши, мне нравится использовать тонированную бумагу, произведенную Kraft.«

21. Попробуйте разные подходы к контурам.

Хили предпочитает темные, четкие контуры (Изображение предоставлено Дженнифер Хили)

Следующая техника рисования касается толщины линий. Помимо разграничения различных объектов, линии могут помочь выделить тени». линии могут исчезать и исчезать в тени, что помогает передать трехмерную форму », — объясняет Чиу.

Кроме того, у разных художников разные подходы к линиям — вам нужно найти стиль, который подходит именно вам.«Я предпочитаю использовать четкие контуры в своих работах, будь то тонкие или жирные контуры», — говорит Хили. «Это может помочь точно определить взгляд зрителя на определенную область. Он также дает стилизованный вид, если это то, чего вы надеетесь достичь».

Чиу, однако, предпочитает другой подход. «Я стараюсь избегать контуров моих рисунков, потому что это заставляет вещи выглядеть плоскими и приглушает трехмерный эффект. Разрывы и пробелы в моих линиях показывают форму в свете и тени».

22. Нарисуйте на собственном опыте

«Погрузитесь в свои впечатления, чтобы добавить особый уровень аутентичности вашему изделию», — предлагает Хили.»Это означает использование чего-то вроде воспоминаний, ощущений или запахов при создании своей работы. Например, особое чувство, которое вы испытали, когда садились с другом в кафе, или воспоминания о детском опыте. Вы можете быть абстрактным или использовать гиперреализм. Что бы вы ни выбрали, это делает произведение уникальным для вас. Я обнаружил, что люди больше всего резонируют с этими произведениями «.

23. Используйте контрастирующие концепции

Сопоставление красоты и уродства создает интересную композицию [Изображение: Дженнифер Хили]

Одна из техник рисования, которые Хили использует в своей работе, заключается в использовании контрастных концепций внутри произведения, например, противопоставление красоты и уродство.»Я буду использовать красоту цветов, цветов, мягкость кожи или волос и женскую форму. Я также буду использовать что-то противоположное всему этому, например, кости, насекомых, острые зубы или все, что может причинить дискомфорт зрителю », — уточняет она. «Каким-то образом это дает интересную концепцию произведения. Особенно, когда« уродливые »части поначалу труднее обнаружить. Для меня это очень четкое представление о том, на что похожа жизнь».

24. Попробуйте комбинировать карандаши с акварелью.

Поэкспериментируйте с комбинированием различных материалов для создания новых эффектов [Изображение: Дженнифер Хили]

Хотя карандаши сами по себе могут использоваться для создания множества различных эффектов, может быть интересно комбинировать их с другими СМИ.Например, в своих работах Хили любит сочетать акварель и цветные карандаши. Она объясняет, что важно начать с акварели, а затем наложить сверху цветные карандаши, потому что карандаши могут создавать восковую поверхность, которая отталкивает жидкость и предотвращает впитывание акварели в бумагу.

«Это забавная техника, которую стоит проверить», — говорит она. «Обе среды обладают уникальными качествами и текстурами. Комбинирование двух элементов создает отдельную среду».

Читайте также: Лучшие акварельные карандаши, которые можно купить прямо сейчас

25.Выйдите из своей зоны комфорта

Иногда полезно игнорировать правила [Изображение: Дженнифер Хили]

Хотя эти техники рисования карандашом должны помочь вам понять основы среды, иногда вам нужно выбросить правила из окна и найдите то, что работает для вас. «Нет ничего плохого в том, чтобы выйти за рамки стандартного, если это означает достижение желаемого эффекта», — говорит Хили. «Когда вы выйдете за рамки этого окна, произойдет метод проб и ошибок. Но не пугайтесь! Это очень увлекательный процесс.»

26. Создание ткани

Сохраните текстуру материала (Изображение предоставлено Тимом фон Рейденом)

Ткань может варьироваться от гладкой и блестящей до матовой и тусклой. То, как вы ее затеняете, поможет вам понять идею ткани. пытаемся изобразить. Для этого наброска фон Рейден пытается запечатлеть золотые складки материала, найденные на исходном изображении. Он начал с обрисовки контуров и выделения областей тени.

27. Определите категорию вашей ткани

То, как вы рисуете ткань, можно разделить на три категории (Изображение предоставлено Тимом фон Рейденом)

Фон Рейден объясняет, как вы можете добавить стоимость и затенение, чтобы создать дополнительные слои глубины и веса.Он говорит: «при рисовании и воссоздании ткани все типы складок можно разделить на три отдельные категории: свисающие / расслабленные, растянутые / натянутые и сморщенные / сжатые».

«Ткань для подвешивания обычно рыхлая и имеет плавный вид. Растянутая ткань образует длинные линии, обычно с точкой опоры. Сжатые ткани сбиваются друг с другом, создавая сморщенные участки».

Некоторые из этих советов исходит от ImagineFX , самого продаваемого в мире журнала для цифровых художников. Подпишитесь здесь .

Статьи по теме:

Что такое пень или лепешка?

Какой инструмент вы используете для смешивания рисунков, выполненных карандашом или углем? Твой палец? Рваная старая тряпка? Если вы не добавляли пень или лепешку в свои художественные принадлежности, возможно, вам стоит подумать об этом.

Художники предпочитают этот небольшой рулон плотно скрученной бумаги для точного смешивания. Это дает вам больше контроля над вашим рисунком и позволяет смягчить линии или растушевать затененные области по своему усмотрению.Тортильон — очень удобный инструмент, поэтому давайте дадим несколько советов по его выбору и использованию.

Что такое растушевка?

Пень для смешивания обычно называют лепешкой (произносится как тор-ти-йон ). Это инструмент для рисования из плотно скрученной или скрученной бумаги. Продаваемые в продаже пни для смешивания часто имеют форму непосредственно из бумажной массы с острием на каждом конце.

Название «тортильон» происходит от французского « tortiller », что означает «что-то скрученное».«Их также можно называть факелами, что на самом деле по-французски означает« ткань »или« тряпка ».

Как использовать тортильон

Художники используют лепешки, чтобы растушевать и растушевывать карандаш и уголь на бумаге. Вы можете держать его как карандаш, уголь или пастель, как вам удобнее.

Смешивание пней, как правило, слишком часто используется в реалистичном рисовании. Волокна лепешки тянут графит по поверхности бумаги. Это создает тонкий, но ровный слой графита без белой бумаги, отражающей свет.Это может сделать поверхность очень тусклой.

  • Это полезно при создании иллюзий текстуры, например, бархата. Имейте в виду, что если зайти слишком далеко, рисунок может легко выглядеть безжизненным.
  • Растушевка культей очень полезна при создании градуированных бликов на текстурах, таких как волосы. Это позволяет художнику смешать, а затем сделать рисунок более резким с помощью карандашной линии и стирания светлых участков.

После смешивания вы заметите, что ваша лепешка «грязная». Это происходит естественно, потому что он собирает частицы с вашего рисунка.Чтобы очистить его, используйте точилку для наждачной бумаги (или указку), предназначенную для карандашей и аналогичных принадлежностей для рисования. Также подойдет кусочек стандартной наждачной бумаги или пилка для ногтей.

Купить против DIY

Как правило, лепешки можно купить в магазинах художественных товаров. Они продаются индивидуально или в наборах и имеют размер от 3/16 до 5/16 дюйма на кончике. Большинство тортильонов имеют длину около 5 дюймов, и это обеспечивает хороший захват.

Совет: Вы также можете найти лепешки, продаваемые в наборе вместе с другими основными инструментами для рисования, такими как ластики, замша и стирающие щиты.Это может быть отличным вариантом для новичка, потому что он позволяет вам практиковаться с различными инструментами по разумной цене. Вы всегда можете обновить его позже, если найдете что-то очень полезное в своей работе.

Сделать лепешки своими руками очень просто. Это так же просто, как свернуть тюбик чистой копировальной бумаги и создать точки на концах. Некоторые художники усовершенствовали лепешку своими руками и вырезали из листа определенную форму перед тем, как свернуть трубку. Вы найдете множество вариантов, выполнив поиск по запросу «лепешки своими руками».’

В качестве альтернативы можно использовать аппликаторы для макияжа и ватные палочки, но результаты зависят от впитывающей способности выбранного материала. Вы также можете попробовать обернуть кусок тряпки или обрезков ткани на палку, вязальную спицу или шкант.

Кусок тряпки или обрезков ткани, обернутый вокруг пальца, часто используется для создания тех же эффектов смешивания. Недостатком является то, что кончик пальца гораздо менее точен, чем остроконечная лепешка.

15 Основные инструменты для рисования

Определенные виды бумаги лучше всего работают с определенными носителями, поэтому стоит сопоставить инструмент для рисования с опорой.Есть три различных бумажных поверхности.

Шероховатая, как следует из названия, представляет собой бумагу с ямками и сильно текстурированной поверхностью. Лучше всего он подходит для более смелых, выразительных работ с использованием угля, мелков, пастельных карандашей и мягкого графита.

Бумага с очень гладкой поверхностью известна как «горячее прессование» из-за того, что при сушке лист целлюлозы пропускается через горячие стальные валки. Эта бумага лучше всего подходит для работы с пером и тушью, стирки рисунков и тонкой работы карандашом и менее удовлетворительна при использовании с мягко пигментированными инструментами для рисования, такими как уголь и мел.Это связано с тем, что пигментная пыль должна прилипать к текстурированной поверхности.

Бумага со средней текстурой поверхности известна как «холодное прессование» или «НЕ» (то есть не горячее прессование). Бумага из этой группы хорошо сочетается с большинством материалов для рисования и, возможно, является наиболее широко используемым типом бумаги.

Высококачественная бумага, обычно имеющая маркировку «не содержащая кислоты», нейтрализована, чтобы противодействовать кислотности, и не станет коричневой или хрупкой. Картриджная (стандартная чертежная) бумага — это тип бумаги, наиболее часто используемый для рисования.Он может быть белым, кремовым или цветным и доступен в различных весах, размерах и качествах. Бумага для акварели бывает разной плотности и подходит для всех видов рисунков.

Пастельная бумага бывает разных оттенков и имеет «зуб» или зерно, предназначенное для улавливания и удержания крошечных цветных частиц. Одна сторона бумаги обычно текстурирована, это та сторона, на которой рисуют большинство людей, но вы можете использовать и другую сторону, если хотите. Пастельная бумага бывает двух плотностей; более толстая бумага требует более сильного трения и доработки, чем более легкая бумага.

Бумагу можно приобрести в виде отдельных листов или в виде альбомов и блокнотов. Отдельные листы позволяют опробовать несколько разных видов бумаги, их можно разрезать или разорвать по размеру. Однако при рисовании зданий на месте использование альбомов для рисования будет бесценным. Они сделаны из бумаги разной поверхности, цвета и плотности, бывают разных размеров и переплетов как в портретном, так и в альбомном форматах. Карманные книги можно носить с собой куда угодно, но они могут оказаться ограничивающими при работе с более крупными предметами.Большие альбомы для рисования утомительно держать, но они предлагают адаптируемое пространство с возможностью проведения нескольких исследований на одной странице.

Обучение рисованию графитовым карандашом

Когда вы учитесь рисовать графитовым карандашом, важно знать основы. Ниже Ли Хаммонд делится экспертным взглядом на основы, взятым из своей книги Новая большая книга рисования Ли Хаммонда .

Работа с графитовым карандашом

Графит всегда был моей средой для искусства.Когда я начала изучать основы рисования, это была моя первая любовь. Поскольку я самоучка, это было самым легким в освоении средством. Кроме того, это самый портативный и чистый носитель, поэтому он был удобен, когда я воспитывала детей.

В 80-х я разработал «Технику смешанного карандаша Ли Хаммонда» и начал обучать ей небольшие группы. Как и я, студенты обнаружили, что графит является самой простой средой для контроля. К 90-м я был увлечен — и писал об этом книги. Эта техника изменила способ рисования.

Моя книга научит вас рисовать графитом. Даже если у вас есть предыдущий опыт, проекты дадут вам дополнительные навыки и понимание. Я надеюсь, что иллюстрации вдохновят вас и докажут, что графитовый карандаш — это не просто инструмент, который можно использовать для предварительного наброска, но и само по себе средство изобразительного искусства.

Swan Ли Хаммонд, графит на гладком бристоле

Графитовые инструменты

Вы не можете создавать качественные произведения искусства из неподходящих художественных материалов. Моя техника смешанного карандаша требует правильных инструментов для создания образа.Не экономьте на этом, иначе пострадает ваше искусство.

Я видел, как многие из моих учеников обвиняли себя в своей бездарности, когда их учебные материалы мешали им хорошо выполнять свою работу. Следующие инструменты помогут вам стать лучшим художником.

Карандаши

Механические карандаши отлично подходят для тонких линий и деталей, и вам никогда не придется их затачивать. Хотя я предпочитаю механический карандаш, грифель — самая важная часть. 2B — это мягкий грифель, обеспечивающий плавное смешивание.Вы также можете использовать 4B или 6B с аналогичными результатами.

Гладкий бристольский картон или бумага (двуслойная или более плотная)

Мне нравится очень гладкая бумага (поверхность пластины), которая выдерживает сильное истирание, царапины и стирание.

Смешивание лепешек и пней

Оба используются для растушевки графитового карандаша. Тортильоны — это листы бумаги, скрученные по спирали, которые подходят для небольших участков. Пни спрессованы в бумагу и сформированы в виде карандаша.Они заострены с обоих концов и хорошо подходят для растушевки больших площадей.

Ластик для замешивания

Эти ластики напоминают пластилин для лепки и необходимы для рисования смешанным карандашом. Они мягко снимают блики, не повреждая поверхность бумаги.

Ластик для ручек

Эти ластики напоминают механические карандаши с щелчком для их перемещения. Ластики в них сделаны из винила и аккуратно стирают карандашные следы.Маленькая точка винилового ластика может удалить четкие линии и детали на вашем рисунке. Они бывают разных размеров от больших кончиков до микро.

Рабочий спрей-фиксатор

Это спрей, который используется для герметизации вашей работы и предотвращения ее размазывания, когда вы закончите. Работоспособность означает, что вы можете опрыскать область и продолжить рисовать поверх нее. Однако я не рекомендую его для техник, о которых рассказываю в своей книге. Это изменит гладкость бумаги и прервет растушевку.

Доска для рисования

Важно, чтобы ваша работа была направлена ​​к вам во время рисования. Это предотвращает искажение, возникающее при плоской работе. Закрепите бумагу и эталонную фотографию зажимом.

Линейка
Линейки

помогут вам измерить и построить график на чертежах.

Ацетатные обложки для отчетов

Используйте эти обложки для наложения графиков поверх справочных фотографий.Они помогут вам точно сопоставить ваши рисунки.

Справочные фотографии

Это ценные источники практического материала. Соберите изображения из журналов и распределите их по файлам для быстрого ознакомления.

Предупреждение: не копируйте точное изображение; просто используйте изображения для практики. Многие фотографы владеют авторскими правами на свои работы, и любое копирование без их явного разрешения является незаконным. Вы можете полностью избежать этой проблемы, используя свои собственные справочные фотографии.

Смесь графита

Еще в 80-х, когда я только начал обучать своей технике смешанного карандаша Ли Хаммонда, рисование графитом имело более свободный, более импрессионистический подход. Плавное смешение наблюдалось редко. За прошедшие годы этот плавный и реалистичный подход был воспринят тысячами людей и стал одним из самых популярных стилей рисования.

Чтобы создать такой вид, растушуйте графит, пока он не станет гладким. Это не так просто, как кажется, но с практикой вы сможете овладеть этой техникой.

Следующие примеры показывают, как должно и как не должно выглядеть ваше смешивание. Гладкость вашей смеси будет зависеть от того, насколько гладко вы нанесете карандаш.

Важно в самом начале располагать карандашные линии медленно и равномерно. Если ваши карандашные линии нанесены быстрым нанесением, похожим на каракули, никакое смешивание не сделает их гладкими.

Не пиши

Никакое смешивание не сможет сделать это приложение с набросками гладким.

Плавные линии от темного к светлому

Вот как должны выглядеть ваши карандашные линии перед тем, как вы начнете смешивать. Отдельные линии едва заметны. Работайте от темноты к свету, поднимаясь и опускаясь, вперед и назад одновременно, чтобы помочь заломам заполниться по ходу движения.

Используйте легкое прикосновение для смешивания

Нанесите лепешку таким же движением вверх-вниз, вперед-назад, как вы наносили графитовый карандаш. Не давите сильно при растушевке — это только сделает бумагу шероховатой и она будет выглядеть рваной.Чем легче вы прикоснетесь, тем более гладкой будет смесь.

Pro tip : При смешивании всегда держите культю или лепешку под небольшим углом, чтобы получить наилучшие результаты и получить гладкую поверхность.

5 элементов штриховки

Чтобы рисовать реалистично, вы должны сначала понять, как освещение влияет на форму. Для реалистичного изображения формы объекта необходимы пять элементов затенения.

Без прочной основы из этих элементов все, что вы рисуете, будет выглядеть плоским.Ваш объект будет выглядеть трехмерным только при правильном размещении эффектов света и тени. Каждый из пяти элементов затенения можно увидеть на сфере ниже.

1.Cast Shadow

Это тень, которую рисуемый объект отбрасывает на окружающую поверхность. Часто это самая темная часть вашего рисунка, потому что здесь полностью блокируется свет. Он должен быть нарисован как можно ближе к черному цвету. Когда он выйдет из объекта, он станет светлее.Это номер 1 на шкале ценностей.

2. Край тени

Это также называется поворотной тенью. Не край объекта, а скорее тень на объекте показывает, что это закругленная поверхность. Это темно-серый тон, соответствующий № 2 на шкале значений. Вы найдете эту тень там, где объект выступает, а поверхность отступает на другую сторону.

3. Полутона

Это истинный цвет вашего объекта, не подверженный влиянию света.Он не имеет тени и занимает 3-е место по шкале ценностей.

4. Отраженный свет

Посмотрите на сферу сверху, и вы увидите тонкую полосу света по краю теневой стороны. Это свет, отражающийся от поверхности и исходящий сзади. Это элемент, который чаще всего не включается в рисунок. Тем не менее, без разделения края тени и отбрасывания тени ваш объект будет выглядеть плоским.

Обязательно изучите свой эталон на предмет отраженного света — он всегда виден на краях, краях или кромке объекта.Хотя он светлее теней, он все же виден на более темной стороне объекта. Никогда не оставляйте его слишком белым, иначе он не будет выглядеть реалистично. Он светло-серый и соответствует № 4 на шкале значений.

5. Полный свет

Это та часть объекта, которая получает больше всего света. Это номер 5 на шкале ценностей, где тона плавно переходят в белый цвет бумаги.

Позвольте Ли показать вам, как превратить фото-ссылку в великолепный рисунок графитным карандашом в этой бесплатной демонстрации видео!

Соответствующие значения

Важно соответствовать ценностям вашего предмета.Я всегда говорю своим ученикам анализировать и воспроизводить тона. Однако бывают случаи, когда бывает сложно оценить значения на вашей эталонной фотографии и определить, близки ли вы.

Чтобы сравнить свои тона, используйте этот небольшой трюк: возьмите два небольших кусочка белой бумаги и проделайте в каждом дырочку. Поместите один поверх контрольной фотографии.

Поместите другой на ту же область вашего рисунка. Посмотрите на оба отверстия и посмотрите, совпадают ли тона. Выделив тона внутри этих отверстий, вы затем можете сравнить их с белым и увидеть, насколько они темные на самом деле.

В этом примере вы можете увидеть, насколько темнее должен быть рисунок птицы. Изучите птицу повнимательнее — вы увидите все пять элементов штриховки.

Вот несколько полезных советов по смешиванию, растушевке и достижению ровных тонов:

  • Контрастность . Не бойтесь темнеть в тени. Контраст очень важен для создания реалистичного образа.
  • Применение тона . Всегда наносите карандашные линии в соответствии с контурами вашего объекта.Растушуйте, используя длинные вертикальные мазки, делая ваше прикосновение более светлым, когда вы попадаете на свет (как шкала значений). Вы не можете управлять переходом на свет с помощью перекрестного смешивания.
  • Кромки . Каждый раз, когда вам нужно использовать линию для описания формы чего-либо, вы должны избавиться от внешнего вида обводки. Темнота нарисованной линии принадлежит той или иной поверхности. Вытесните темноту на поверхность, которой она принадлежит, и создайте вид края, а не контура.
  • Неровные тона .Подправьте неровные тона с помощью ластика. Сформируйте ластик в виде точки и аккуратно «вытяните» неровности. Используйте очень легкое прикосновение. Это называется «рисование в обратном направлении». Таким образом вы также можете сделать края более четкими.

Фоны и кромки

Графит — это основа. Серые тона, которые он производит, дают вам возможность полностью изучить и понять важность ценности и пяти элементов затенения, которые мы затронули ранее.

Один из способов использования значения для достижения лучшего ощущения глубины в ваших рисунках — это добавление тона к фону.Обратите внимание на то, как темный фон влияет на внешний вид фигур. Если бы эти формы были установлены на белом фоне, их края выглядели бы иначе.

Когда дело доходит до рисования фигур, есть два разных типа кромок: твердые и мягкие. Жесткие края встречаются там, где две поверхности сходятся или перекрываются. Они вполне определенны, поскольку их тона создают впечатление края, резко останавливаясь. Мягкие края могут быть обнаружены в областях, когда объект мягко изгибается. У них постепенная смена тона.

Фон имеет значение

Когда сфера помещается на тонированный фон, ее края выглядят иначе, чем у предыдущей сферы с белым фоном. Когда рисуете, всегда спрашивайте себя, смешиваете ли вы свет с темным или темный над светом.

Твердые и мягкие края

У этого конуса есть два разных типа кромок: твердые и мягкие. Мягкий край можно найти в изгибе тени на скругленной поверхности конуса.Жесткие края создаются там, где конус перекрывает фон и касается стола.

Продолжайте учиться

Теперь, когда вы освоили основы графитового карандаша, начинайте практиковаться! Новая большая книга рисования Ли Хаммонда — это кульминация 40-летнего обучения художника, включающая более 80 пошаговых проектов и советов по рисованию графитным и цветным карандашами. Вперед, артисты!

17 методов рисования для профессионального рисования и зарисовок

Искусство лучше всего изучать на практике, поэтому не стесняйтесь брать лист бумаги и следовать этим 17 техникам рисования.Добавьте глубины, контраста и собственного неповторимого стиля своим рисункам, комбинируя свои любимые техники.

Все, что вам нужно, это карандаш, лист бумаги или альбом для рисования, ластик и точилка для карандашей. Если вы не знаете, какие расходные материалы для карандашей подходят лучше всего, перейдите к последнему разделу .

Изучая и совершенствуя свою технику рисования карандашом, вы можете более точно отображать значения в своих произведениях. Проявите творческий подход к нанесенным отметкам и попробуйте новые подходы к рисованию.

Disclaimer: Fine Art Tutorials — это сайт, поддерживаемый читателями. Когда вы совершаете покупки по ссылкам на этом сайте, мы можем получать небольшую комиссию без каких-либо дополнительных затрат для вас.

Наслоение

Наложение карандашных пометок — это не то же самое, что наслоение краски. Графит не является прозрачным материалом, поэтому вы можете создать законченный вид на одном слое.

Концепция наслоения в рисовании относится к процессу, когда сначала создается светлый набросок, а затем постепенно создается тень в темных областях.Большинство художников будут использовать этот процесс, чтобы спланировать, где подходят элементы, прежде чем переходить к темным линиям, которые труднее стереть.

Андерграунд

Нижний рисунок действует как первый слой художественного произведения, он может составлять первый этап процесса рисования. Это особенно актуально для изделий, требующих большей точности или затрат времени.

Нарисуйте тонкую светлую линию, чтобы обозначить основные черты объекта. Затем нанесите на этот слой слои затемнения.

Чтобы повысить точность вашего рисунка, вы можете сначала создать эскиз на другом листе бумаги, а затем перенести его с калькой или методом сетки .

Техника растушевки

Следующие техники штриховки, штриховки и тонального наброска представляют собой все типы методов штриховки. Эти методы позволят вам привнести ценности в ваши работы. В искусстве ценность — это относительная светлота или темнота цвета. Таким образом, используя эти различные техники затенения, вы можете создавать блики, тени и придавать своему рисунку глубину и форму.

Штриховка

Штриховка — это техника создания параллельных линий, создающих иллюзию света и тени. Нарисуйте линии ближе друг к другу, чтобы создать темные оттенки, линии, расположенные дальше друг от друга, создадут светлые и средние тона на рисунке. Сильнее надавите на карандаш для самых темных участков.

Чтобы добиться успеха в технике штриховки, держите карандаш свободно. Это означает, что вместо того, чтобы сильно нажимать на поводок и рисовать запястьем, попробуйте рисовать, держа запястье прямо и двигая локтем.Это создаст более длинные, легкие и широкие штрихи для штриховых линий. Для очень длинных линий штриховки старайтесь держать локоть в одном положении и двигать плечом, чтобы нарисовать карандашные линии. Переоценка того, как вы держите карандаш, может показаться простым, но особенно если вы художник-самоучка, основы легко упустить.

Штриховка

Рембрандт использовал смесь техник штриховки и перекрестной штриховки в этом офорте.

Перекрестная штриховка — это тип штриховки, при которой параллельные линии рисуются рядом друг с другом для создания светлых и темных значений.Затем поверх первых линий рисуются перпендикулярные линии аналогичным стилем штриховки. Рембрандт использовал эту технику рисования в своих офортах, рисунках тушью и серебряных наконечниках. Это универсальная техника, так как вы можете использовать ее с ручкой, графитом, углем или ручкой. Используйте эту технику вместе с другими из списка, чтобы создавать разнообразные эффекты. Перекрестная штриховка создает прекрасную текстуру, когда вы смотрите на рисунок вблизи, но когда вы отойдете, это будет выглядеть как более плавная штриховка.

Стипплинг

Подобно штриховке, штриховка — это техника создания повторяющегося узора на бумаге для передачи светлых и темных участков рисунка. Используйте действие точки для визуализации значений. Нарисуйте точки ближе друг к другу, чтобы показать более темные области, и дальше друг от друга для светлых и светлых тонов.

Имейте в виду, что если вы используете не заточенный карандаш, точки будут толще. Более мягкий карандаш от 8B до B оставит более темные отметки, тогда как твердый графитовый карандаш (F, H или HB) даст более светлые отметки. Механические карандаши отлично подходят для этой техники.

Купите карандаш хорошего качества, например, в магазине Caran D’ache , так как более дешевые грифели более склонны к поломке.

Чтобы выполнить эту технику самостоятельно, держите карандаш вертикально и близко к бумаге, затем опустите руку, чтобы повторить действие точки. Сначала действуйте медленнее, чтобы поддерживать аккуратность, но когда вы наберетесь сноровки, это станет несложным приемом. Вы скоро почувствуете, что можете рисовать на некоторой скорости.

Тональный набросок

Эта техника затенения довольно проста и является наиболее интуитивно понятной из всех техник рисования. Надавите на карандаш в том месте, где вы хотите разместить тени на рисунке.

Чтобы создать ровный оттенок, держите карандаш немного под углом и слегка перемещайте его вперед и назад. Незаточенные карандаши создают более мягкие линии, также важно использовать мягкий карандаш. Все, что находится в диапазоне от 2B до 8B, будет работать идеально, в зависимости от того, насколько темным должно быть затенение.

Обшивка

Другой метод затенения, при котором маленькие круглые отметки накладываются друг на друга для создания текстуры. Кружки не обязательно должны быть аккуратными, надавите на карандаш сильнее, чтобы получить более темные участки рисунка.

Свободные наброски

Это подход к рисованию, который дает эффект более расслабленного и непринужденного стиля. Это полезная техника, которую стоит попробовать, особенно если вы новичок и привыкли только к точным точным линиям.

Рисуя свободно, вы можете точно планировать композиции и практиковаться в рисовании, не беспокоясь об ошибках. Прежде чем приступить к рисованию окончательных контуров, создайте свободный набросок, а затем вы сможете стереть части линий, которые не соответствуют вашему рисунку.

При таком подходе цель состоит в том, чтобы сосредоточить внимание на общей картине — композиции и взаимодействии различных элементов. При желании вы можете стереть беспорядочные линии и потом добавить детали или оставить рисунок в виде эскиза.

Чтобы нарисовать более свободный рисунок, держите карандаш выше по корпусу и нарисуйте широкими мазками, двигая локтем, а не запястьем или пальцами. При использовании этой техники не нужно слишком сильно нажимать на бумагу.

Рисование жестами

Это похоже на создание свободного наброска, но его цель — выразительно запечатлеть движение объекта. Эта техника в основном применяется для рисования человеческой формы и фиксации движения и позы фигуры.

Используйте эту технику самостоятельно, так как цель состоит в том, чтобы быть быстрым и не задумываться над размещением линий. Старайтесь уделять рисованию около одной минуты. Не думайте о деталях, таких как выражение лица или руки, просто сосредоточьтесь на форме фигуры. Это может быть частью первого этапа рисования фигуры. Особенно полезно практиковать эту технику, если вы планируете рисовать в живую.

Смешанные техники рисования

Графит , уголь и масляный карандаш можно легко смешать.Чем мягче карандаш, тем легче будет растушевка.

Для оптимального растушевки используйте карандаши от 4B до 8B. Техника смешивания идет рука об руку с созданием тонального эскиза. Художники используют смешивание для создания реалистичных эффектов.

Сначала создайте свой тональный набросок. Убедитесь, что вы создали хороший уровень контраста, надавливая на более темные области рисунка. Затем для растушевки возьмите бумажный пенек и потрите карандашом. Вы должны увидеть, как карандашные отметки исчезнут, оставив плавные смешанные градации тонов.Если у вас нет бумажного пня, растушуйте пальцем, хотя это может привести к путанице.

Удалить строки

Используйте технику удаления карандашных следов с бумаги, чтобы выявить белые блики. Чтобы создать точные блики, возьмите Tombow Mono Zero Erase r. Вы можете использовать его для стирания ультратонких линий или для тонких деталей, например, для выделения прядей волос на портрете.

Другой тип ластика, который отлично подходит для этой техники, — это ластик для резинок .Этот тип ластика мягкий и поддается формованию. Сформируйте из него острие, чтобы стереть небольшие участки, или прокатите по бумаге, чтобы приподнять карандаш на больших участках. Ластики мягкие, поэтому они не удалят темные карандашные следы полностью, если вы не вдавите их в бумагу с некоторым давлением. Возьмите немного графитового порошка и рассыпьте его по бумаге, затем нарисуйте сверху ластиками.

Фроттаж

Используйте эту технику на фактурной бумаге. Держите карандаш под углом, чтобы грифель лежал на бумаге ровно боком.Затем проведите карандашом вперед и назад. При рисовании на акварельной бумаге холодного отжима текстура бумаги будет сиять.

При желании вы можете разместить объект под листом бумаги, а затем использовать технику фроттажа, чтобы уловить детали объекта.

Отступ

Техника создания отступов заключается в рисовании линий на бумаге для создания отпечатков, а не цветных меток. Затем нарисуйте вмятины на бумаге, заштриховав сторону карандаша.Следы карандаша позволят избежать вмятин, оставив белую бумагу, чтобы просвечивать.

Есть два способа создать вмятину на бумаге. Либо возьмите кальку и нарисуйте карандашом по бумаге в тех местах, где вы хотите показать белые блики. Или используйте стилус, чтобы создать вмятину на бумаге.

Техника рисования контурных линий

Контурный рисунок показывает контур объекта. Линии контура показывают очертания краев и деталей.Используйте толщину линий, чтобы показать трехмерную форму объекта. Более темные линии обозначают области объекта, которые кажутся ближе, а более светлые линии обозначают области дальше от поля зрения.

Техника рисования поперечных линий

Это похоже на контурный рисунок, но вместо этого толщина линий и расстояние между линиями представляют объем объекта. Параллельные линии проводятся по форме субъекта или объекта. Практикуйте эту технику, наблюдая, что контурные линии не будут видны на объекте, но перемещайте направление карандаша в соответствии с формой и массой вашего эталона.

Техника непрерывного рисования линий

Чтобы попрактиковаться в этой технике, нарисуйте единственную линию, чтобы создать изображение, не отрывая карандаш от бумаги. Линия должна быть полностью непрерывной. Это отличная тактика для развития навыков наблюдения, так как она заставит вас дольше анализировать эталон, прежде чем приступить к рисованию. Вы можете создать поперечные контурные линии, чтобы обозначить объем вашего объекта, не отрывая карандаш от бумаги.

Детальная работа

Детали добавляют глубину и реалистичность рисунку. Для детальной работы убедитесь, что ваш карандаш заточен до мелочей. Используйте качественную точилку для карандашей, например, , эту . Он заточит карандаши до более длинного конца, сохранив большую часть грифеля.

Держите карандаш достаточно близко к кончику для большей точности. Составление высокодетализированной работы требует внимательного рассмотрения и требует времени. Вы обнаружите, что довольно быстро входите в процесс рисования деталей — это приятный процесс.

Различное давление на карандаш

Увеличивая давление, можно создавать более темные и толстые линии. Чтобы создать самые темные линии, возьмите более мягкий графитовый карандаш . Карандаши 8B дадут вам самые темные линии, тогда как более твердый графитный карандаш, такой как H или F, даст вам более светлые линии.

Затенение таким способом кажется довольно интуитивным, увеличивая давление на карандаш для более темных областей. Изменяя давление, вы можете создавать что угодно, от легких набросков до сильно контрастных рисунков.

Изменение толщины и стиля линий

С более мягким карандашом у вас будет больше возможностей создавать вариации толщины линий. Выберите мягкий мягкий карандаш без заточки, чтобы нарисовать толстые линии. Более твердый графитовый карандаш, который был заточен, даст вам самые четкие линии для мельчайших деталей.

Меняйте толщину линий на чертеже для создания приятной композиции. Выделите элементы, подчеркнув их толстыми линиями.

Рисование точных линий придаст изображению аккуратный и точный вид.Чтобы создать очень аккуратные линии, попробуйте сначала нарисовать более твердым карандашом, так как линии легкие и их легко стереть. Затем вы можете провести по этим линиям более мягким карандашом. Как вариант, вы можете создать схематичный вид, перейдя линию несколько раз.

Какие материалы мне нужны для рисования?

  • Карандаши: Качественные графитовые карандаши H-8B — отличный выбор для художников. Caran d’Ache и Карандаши Faber-Castell на ощупь гладкие при рисовании.Поэкспериментируйте с углем и цветными карандашами , если вы хотите применить различные эффекты с помощью своих техник рисования. Найдите обзор лучших карандашей для рисования в нашем руководстве.
  • Точилка : хорошая точилка сохранит грифель карандаша, предотвратит поломку и заточит карандаши до острия, напоминающего рыбу-меч.
  • Ластик: Ластик Tombow Mono Zero позволяет художникам стирать очень мелкие детали. Ластик с замешиванием мягче и бережнее очищает бумажные волокна. Они также действительно эффективны при стирании графита. Легким прикосновением вы можете приподнять часть графита, обнажив средние тона. С большим давлением вы можете полностью стереть карандашные следы.
  • Бумага: бумага для рисования бывает разной текстуры и толщины. Bristol Board гладкая и толстая, что делает ее отличным выбором для работы с деталями и плавного затенения.
  • Альбом для рисования: этот альбом для рисования от Etchr имеет толстые качественные хлопковые страницы.
  • Пень для смешивания бумаги: Тортиллионы более резкие и лучше подходят для смешивания мелких деталей. Заточите пень наждачной бумагой, чтобы удалить следы графита.

Дополнительная литература

1. Техники рисования: научитесь рисовать пейзажи, людей, натюрморты и многое другое карандашом, углем, пером и пастелью

Купить здесь

Откройте для себя 80 техник рисования и пошаговые руководства для начинающих и продвинутых художников.

2. Размер чертежа — методы затенения: руководство по затенению для учителей и учащихся

Купить здесь

Научитесь эффективно затенять и добавлять объемности в свою работу.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован.