В нашем случае мы смастерили столик из тополя. Возможны и другие варианты — вы можете использовать березу или дуб.

Такой кофейный столик-пенек, в зависимости от ситуации, может послужить и столом, и стулом. На нем можно накрывать завтрак на балконе или аперитив в зимнем саду.

Летом пенек можно легко установить на террасе. После полного старения такое изделие подлежит полной утилизации, что крайне важно в современном мире.

Ход работ по изготовлению декоративного столика

Осенние поделки своими руками из бумаги Как сделать пенёк (легко)

Для этой поделки вам понадобятся:
— бумажный стакан
— картон
— белые салфетки
— клей ПВА
— Акриловые краски или гуашь желтого, коричневого и черного цвета
— желуди, шишки, грибочки и т.д. для декора

Еще осенние поделки:

Корзина из шишек: https://youtu.be/dSg6enKYQV8

Ваза из джута и кленовых листьев: https://youtu.be/2CUjXnuNpz0

ПОДЕЛКИ СВОИМИ РУКАМИ ИЗ ДЖУТА: http://bit.ly/2K59Ikc

Декор и Идеи Для Дома: http://bit.ly/2F16J8p

Ваза. Много Ваз! : http://bit.ly/2ZiF3DI

Корзинка Своими Руками: http://bit.ly/2FG3Gma

Подарки Своими Руками: http://bit.ly/2K87o9I

Поделки из Пластиковых Бутылок: http://bit.ly/2WVkVd8

Новогодние Поделки: http://bit.ly/2ND9wLH

Познакомьтесь с моим хобби поближе и подпишитесь на канал Поделки Самоделки здесь: http://bit.ly/2MwOWeT

Поделки Самоделки в Контакте: https://vk.com/podelkisamodelki101
Поделки Самоделки на Одноклассниках: https://ok.ru/profile/556139022848

Мой Facebook: http://bit.ly/2webo28

Мой английский канал Art and Craft: https://www.youtube.com/recycledbottlescraft

Красивые и оригинальные платья из бумаги для кукол: http://bit.ly/2iv8OhO

Большое спасибо всем, кто поддерживает мое творчество, за ваш лайк, дружеский комментарий и подписку ♡.
#осенниеподелки
#своимируками
#пенёк
рукоделие

30+ вариантов, как сделать новогоднюю собачку своими руками

Уже совсем скоро наступит 2018-й год — год Желтой Земляной Собаки, которая сопутствует улучшению материального состояния. Если вы хотите задобрить символ следующего года и увеличить свои капиталы, совсем необязательно идти в питомник и покупать настоящего питомца, достаточно сделать новогоднюю собачку своими руками.

Собака из цветной бумаги

Вам понадобятся:

• цветная бумага
• ножницы
• клей
• фломастеры или карандаши

Приступаем к изготовлению:

1. Из разноцветной бумаги вырежьте детали собаки, нарисуйте ей мордочку и пальцы.

2. Склейте детали между собой.

Собака из шишек и пластилина

Вам понадобятся:

• несколько шишек
• пластилин
• орех
• бусинки
• зубочистки или веточки
• клей
• небольшой лист цветной бумаги (для обозначения рта)

Приступаем к изготовлению:

1. Из двух шишек разного размера сделайте туловище и голову собаки.

2. Из пластилина сделайте лапки, хвост, ушки и скрепите все детали между собой.

3. Для того, чтобы поделка была более прочной, голову с туловищем соедините при помощи зубочистки или веточки.

Объемная собака из бумаги

Вам понадобятся:

• бумага
• клей или клеевой пистолет
• ножницы
• фломастеры или карандаши

Приступаем к изготовлению:

1. Распечатайте выкройку собаки.

2. Нарисуйте мордочку и лапки.

3. Вырежьте и аккуратно склейте собаку.

Собака в технике оригами

Следуйте фотоинструкции, и у вас получится милая мордашка собачки-оригами.

Собака в технике квиллинг

Из полосок разноцветной бумаги скрутите сначала туловище, затем голову и лапы. Остальные части тела можно сделать из меха или ткани. Скрепите все детали при помощи клея.

Собака из фетра

Вам понадобятся:

• желтые, коричневые, черные и белые кусочки фетра
• клей
• ножницы
• нитки и иголка

Приступаем к изготовлению:

1. Вырежьте из фетра 8 деталей — лапы, хвост, голова и тело.

2. Сшейте вырезанные части ровными стежками.

3. По желанию можно также сделать из фетра или ткани ошейник.

Собака из носка

Вам понадобятся:

• носки
• нитки и иголка
• бусинки
• вата, синтепон, холлофайбер или кусочки ткани для набивки

Приступаем к изготовлению:

1. Отрежьте от носка мысок и верхнюю часть, чтобы сделать туловище собаки.

2. Сшейте один край носка, наполните материалом для набивки и зашейте.

3. Таким же образом сделайте из второго носка голову и пришейте к туловищу.

4. Из оставшихся частей носков сделайте ушки, лапки и хвостик.

Собака из ткани

Вам понадобятся:

• нитки и иголка
• ткань или лоскуты ткани
• бусины для глаз
• ножницы

Работа выполняется по тому же принципу, что и собака из носков. Из бусинок сделайте глаза.

Собака из пластиковых бутылок

Вам понадобятся:

• пластиковая бутылка
• клей
• ножницы
• цветная бумага
• картон
• акриловые краски (желтая и черная)

Приступаем к изготовлению:

1. Бутылку покрасьте в желтый цвет, а крышку — в черный. Вырежьте из бутылки детали для тела собаки.

2. Склейте детали, из цветной бумаги сделайте мордочку, уши и лапки.

Собака-подушка

Вам понадобятся:

• нитки и иголка
• мягкая ткань
• синтепон
• ножницы

Приступаем к изготовлению:

1. Наметьте мелом детали собачки на ткани и аккуратно вырежьте.

2. Сшейте детали, наполнив туловище синтепоном.

3. Глаза и носик вы можете сделать из ткани или при помощи бусинок.

Собака из помпонов

Вам понадобятся:

• кусочки фетра
• нитки для вязания
• ножницы
• клей или клеевой пистолет
• бусины

Приступаем к изготовлению:

1. Из ниток для вязания необходимо сделать 2 больших и 1 маленький помпон (для носика).

2. Сшейте помпоны между собой и сделайте ушки и носик из фетра.

3. Сделайте из бусин глазки.

Вязаная собака

Свяжите все детали по отдельности, наполните синтепоном и сшейте между собой.

Собака из ватных дисков

Склейте между собой ватные диски или обычную вату и хорошенько распушите. Из цветной бумаги сделайте глазки и носик.

Собака из капроновых колготок

Собака из капроновых колготок выполняется по тому же принципу, что и песик из носка.

Другие идеи, как сделать новогоднюю собачку своими руками:

Как сделать колобка для сада своими руками из подручных материалов

Автор Alesya На чтение 5 мин. Просмотров 2.8k. Обновлено 20.10.2017

Придомовой участок должен нести позитив и давать заряд бодрости. Кроме желанной растительности, здорово, когда на нем располагаются необычные сказочные персонажи. Взглянув на их улыбчивые рожицы, всегда хочется поверить в то, что все вокруг желают нам счастья. 

Такие фигурки в ассортименте предлагают профессиональные производители. Их товар безупречен, красив, практичен и ярок. Но многие предпочитают обустраивать свой двор поделками собственного изготовления. Пусть они не такие профессиональные, но сделаны с душой, согласно собственным взглядам и вкусам. 

Сказочным героем, с которым с самого раннего возраста знакомятся все дети, является Колобок – этот милый персонаж, который несет развлекательную и поучительную нагрузку. Благодаря простоте форм каждому желающему поработать в этом направлении доступен в изготовлении такой дачный житель. 

Самым простым вариантом является окрашивание любого круглого предмета и нанесение на него глаз, носа, улыбки. На рисунках 1-3 показаны именно такие модели. При этом фигурка может быть дополнена дизайнерскими элементами: косынкой, кепкой, ручками-ножками, кудряшками волос, корзинкой (рис. 4, 5).  

Краски для такой работы следует использовать те, что предназначены для наружных работ, поскольку установленный на улице герой подвержен осадкам, ветру, прочим негативным факторам окружающей среды. 

Расположить такие фигурки можно по-разному, например, укрепить Колобок на пеньке – рис. 7. Это удобно для игры, и защитит изделие от раскисания при лужах от дождя. 

Как сделать Колобка из бечевки? Подобная поделка получается оригинальной и творческой. Она не сильно похожа на Колобка из сказки, зато подчеркивает стиль и хорошо вписывается в дачный ансамбль, состоящий из оригинальных проволочных деталей. Возможно дополнить его внутренними подсветками и сделать элементом декоративного освещения. 

Следующий мастер-класс поможет в этом: 

1. Надувается обычный круглый воздушный шарик. Не стоит ставить цель надуть максимально, иначе дальнейшая работа будет затруднена (рис. 8). Нитку, связывающую надувное отверстие, оставляют недлинной – никакого дальнейшего значения она не имеет. 
2. Конец выбранной бечевки крепится скотчем к ровной поверхности шара (рис. 9). 
3. Вся поверхность смазывается клеем, на неё быстро наматывается бечевка, также обработанная клеем (рис. 10). Намотку необходимо производить равномерно во всех направлениях, стараясь максимально охватить намазанную поверхность. Чем больше бечевки будет прикреплено, тем плотнее получится колобок. Для более плотного склеивания на уже нанесенный слой можно дополнительно наносить клей и, не ожидая окончательного подсыхания, работать далее. 
4. После высыхания конструкции резиновый шарик лопается путем прокалывания (рис. 11) и вытаскивается через специально проделанное отверстие (рис. 12). 

Макет Колобка готов. Приступаем к его декорированию. Из цветной бумаги, ткани, картона либо пенопласта изготавливаем шапочку, беретик, бантики или шляпу (рис. 13). Крепим клеем, желательно в нескольких местах. 

Оформляем его лицо, особо фиксируя внимание на добрых чертах и выразительных глазах (рис. 14). И Колобок из подручных материалов готов украсить любой участок. Бечевка может быть любого цвета, но более реальным будет желтый оттенок, ведь создание из теста бывает именно такое. 

Еще один интересный способ – изготовление Колобка из монтажной пены, можно с использованием мяча: 

1. Покрываем его пеной в несколько слоев, давая им поочередно высохнуть (рис. 15). На выступающие места наносим пены больше (нос, рот и т. д.). 
2. Для ручек и ножек заготавливаем трубочки, которые также обрабатываем пеной (рис. 16). 
3. Окрашиваем всю работу в желтый цвет и выделяем черты лица (рис. 17). 

Аналогично изготовление Колобка для дачи своими руками из гипса (рис. 18-22). Работая над ним для сада своими руками, мы отдаем фигурке частичку своей души, стараемся сделать её доброй и веселой, а также узнаваемой. Часто окружаем растительностью, героями той же или других сказок. 

Интересен и неординарен вариант изготовления Колобка из папье-маше (рис. 6). Здесь используется методика оклеивания круглого предмета смесью увлажненных измельченных лотков для яиц с клеем ПВА. Нанесение такого слоя придаст скульптуре объемности, неоднородности, визуальной натуральности. После высыхания формы, на нее наносится водоэмульсионная краска, лучше белого цвета. По мере её высыхания приступают к окрашиванию макета Колобка желтой краской (окончательный вариант). 

Чтобы сделать черты лица объемными, в местах их расположения бумажная смесь приклеивается более толстым слоем. После полного высыхания ножом можно более выразительно произвести вырезание вмятин и выступов, зафиксировать рельеф глаз, рта (конечно, в улыбке), носа, ушей. 

Из того же материала можно выполнить косынку либо берет. Разукрашивание не составит особого труда. 

Чтобы фигурка из такого материала была практичной и простояла в целости до конца дачного сезона, перед окрашиванием её можно еще раз покрыть клеем, олифой либо другим составом для укрепления конструкции при уличных работах. 

Колобок из папье-маше своими руками на даче смотрится оригинально и интересно. Тем более что украсить его можно по своему вкусу. Дополнительные детали делаются из: 

• ткани; 
• проволоки; 
• поролона; 
• дерева и других материалов. 

Самодеятельные мастера часто прибегают к изготовлению фигурок из пластиковых бутылок. Для Колобка это не самый подходящий подсобный материал, однако он может использоваться для оформления внешнего дизайна лужайки, на которой он стоит, либо атрибутов, которыми он украшен. 

Для людей, желающих придать своему участку неординарности, всегда найдется вариант, как сделать Колобка для сада. Этот веселый и умный сказочный персонаж сделает игры детей интересными, а придомовой участок – более ухоженным. 

Смотрите похожие мастер-классы: Как сделать елку из пластиковых бутылок.

Кашпо пенёк своими руками | ПЕРЕДЕЛКИ.рУПЕРЕДЕЛКИ.рУ

Как сделать вазу за 5 минут

Хлебница из пластиковой бутылки

Декоративная шпаклевка 3 простых способа

Конфетница из газетных трубочек

Амфора из бросового материала

Спичечница настольная своими руками

Подставка Цветущий пенёк для яиц

Суккуленты и цветы из шишек

Корзинка из пластиковой бутылки и фоамирана

Цветочное кашпо или горшок в смешанной технике

Поделки из пластиковой бутылки своими руками

Вазон для цветов из цемента с мозаикой для сада

Кулоны с морскими камешками

Корзинка из газетных трубочек

Шкатулка с рыбками

Ваза из бросового материала

Декоративная чашка из пластиковой бутылки

Игольница своими руками из баночки

Романтическая ваза из пластиковой бутылки

Большие цветы из гипса 2 часть

Декор своими руками консервной банки

Манекен для украшений

Миниатюрные леечки

Ваза из стеклянной бутылки. Эффект керамики

Превращаем ведро в цветочный горшок или кашпо

Объемные молды своими руками

Совмещаем декупаж и холодный фарфор

Делаем матричные фигуры для силиконовых форм

Сумка-трансформер Клубничка

Большой лист лопуха из цемента

Канделябр из пластиковых бутылок своими руками

Создаем декоративные тарелочки

Люстра своими руками

Как вырастить лук зимой на подоконнике в пластиковой бутылке

Декорируем гипсовые салфетницы

Салфетница своими руками

Идея декора бумаги с помощью листьев

Декор абажура своими руками

Розы из яичного лотка

Плетение на квадратной рамке

Органайзер для кухни из пластиковой канистры

Ваза из пластиковых бутылок для фруктов

Каменные часы из родонита Имитация камня

Ключница имитация камня

Декор кувшина своими руками. Декупаж и яичная скорлупа

Матрёшка из папье маше

Декоративный чайник из пластиковой бутылки и фоамирана

Ваза из консервных банок своими руками

Украшаем баночки холодным фарфором и фоамираном

Утиные истории. Идея для сада

Ваза своими руками из ветоши

Подсвечник. Совмещаем разные материалы

Шкатулка игольница из ткани

Копилка-поросенок из пластиковой бутылки

Великолепная корзинка из баночки от крема

Подсвечник на скорую руку

Фитостена украшение вашего дома

Вазон-рука из цемента для дачи. Поделки для сада и дачи

Декор керамического кувшина

Корзинка из пластиковой бутылки

Молды своими руками из желатина и глицерина

Кашпо для цветов из пластиковой бутылки

Кокедама своими руками

Плетение на рамке

Ваза своими руками из пластиковой бутылки

Светильник-ночник своими руками

Баночки из пластиковых бутылок

Матрёшка из гипса

Ваза своими руками из тетрапакета

Обновляем летнюю обувь

Молды своими руками из силикона и крахмала. Форма для гипса

Шкатулка. Используем насадки для торта

Ваза своими руками из стеклянной бутылки

2 конфетницы из пластиковых бутылок

Новогодний декор. Поделки из шишек

Большие гипсовые цветы для сада (часть 1)

Реставрация старинной люстры под бронзу

Как сделать свой собственный пень для смешивания | Mac H.

Как создать инструмент для смешивания и затенения графита самостоятельно?

Сначала я изо всех сил пытался создать свой собственный пень для смешивания бумаги, но после нескольких попыток я узнал некоторые приемы, которыми хочу поделиться с вами сейчас. Позвольте мне помешать вам испытать такую ​​же борьбу.

Как создать инструмент для смешивания бумаги?

Чтобы сделать пень для смешивания бумаги, вам нужно вырезать прямоугольник из мягкой бумаги.Отрежьте правый верхний угол, чтобы бумага плотно скручивалась справа налево. Скотчите маленькие бумажные палочки, чтобы они не разматывались снова. Заострите сторону палки, на которой нет отверстия, пока она не станет похожей на карандаш из бумаги. Очистите наконечник наждачной бумагой.

Очевидно, дело не только в этом. Давайте углубимся в пошаговый «рецепт» создания безупречных пней и выясним возможные ошибки, которые могут быть сделаны.

I. Точные шаги для изготовления пня для смешивания бумаги

1.Вырежьте прямоугольник

2. Отрежьте угол

3. Плотно сверните бумагу

4. Запечатайте

5. Заточите кончик

6. Смягчите кончик

1. Вырежьте прямоугольник из мягкую бумагу по вашему выбору, но мы вернемся к выбору бумаги позже. Только обязательно используйте мягкую бумагу. Вы можете проверить мягкость бумаги, разорвав ее и посмотрев на края. Чем пушистее края, тем мягче ваша бумага.

Вы можете использовать буквально любые размеры, которые захотите, но я рекомендую использовать 13 см x 20 см, поскольку это обычная длина и толщина блендера, который я лично использую большую часть времени.

2. Отрежьте верхний правый угол прямоугольника, чтобы потом можно было плавно свернуть бумагу. Также можно свернуть бумагу, ничего не отрезая, но это всегда четкая рекомендация, независимо от того, какие размеры вы решите использовать для своей собственной протирки с графитом и углем.

3. Сверните бумагу справа налево и постарайтесь сделать это как можно плотнее. Плотность палочки для смешивания важна для создания твердого и заостренного кончика.Вы же не хотите, чтобы на кончике пня для смешивания бумаги было отверстие, верно? На самом деле, обратите особое внимание на то, чтобы сделать это правильно. Неправильное выполнение этого шага — самая большая ошибка, которую вы можете сделать в процессе создания.

Позвольте мне дать вам совет на этом этапе, порекомендовав ножницами подготовить прямоугольную бумагу перед вами. Сравните этот совет с процессом завивки ленты на подарок. Таким образом, вы сделаете более плавным катание после этого.

4. Закройте его , наконец, плотно удерживая свернутую палочку и приклеивая ее от основания до кончика. Заклейте его как можно точнее. Тем не менее, имейте в виду, что вы все равно хотите оставить немного места на кончике и позади него, чтобы палочка удерживала его немного дольше, чем только для одного рисунка. Если вы оставите там немного места, вы сможете позже потереть цветные детали о наждачную бумагу или отрезать их бритвенным ножом, чтобы использовать их несколько раз для своих работ.

5. Заточите наконечник , используя нож для резки бумаги, чтобы после этого шага он выглядел как карандаш. Заостряя кончик инструмента, вы определяете его длину, которая в дальнейшем будет использоваться для растушевки, растушевки и растушевки. На этом этапе вам нужно задать себе вопрос, для какой цели вы хотите использовать пень. Вы хотите работать с ним на больших площадях или, скорее, на меньших пространствах, чтобы создать впечатляющие детали?

Если вам нужен очиститель для обеих задач и в разных версиях, с разной консистенцией наконечников, решение вашей проблемы очень просто… Просто повторите процесс столько раз, сколько хотите, и создайте столько пней для смешивания, сколько вам нужно.

6. Смягчите наконечник , потерев его о наждачная бумага , чтобы удалить неровности на боковой поверхности и на наконечнике инструмента. Вы также решаете, какая текстура будет у стороны, которую вы, очевидно, будете использовать для фактического затенения.

Итак, какую наждачную бумагу использовать для этого шага? Этот вопрос подводит нас к следующему разделу этой статьи.

II.Какую наждачную бумагу использовать?

Когда мы говорим о блоках из наждачной бумаги, особо не на что обращать внимание, но есть несколько вещей, которые я хочу упомянуть здесь.

Блоки наждачной бумаги можно купить практически в каждом магазине товаров для искусства, и самое лучшее, что во многих случаях вы можете купить их непосредственно в сочетании с пнем для смешивания бумаги. Альтернативой было бы заказать комбинацию пня для смешивания наждачной бумаги на Amazon . Однако рекомендуется сравнивать самодельные пни и купленные.Возможно, вам удобнее использовать промышленный, чем собственный.

Итак, какие существуют различия и какое из них вам следует рассмотреть для ухода за вашим очистителем для бумаги?

В основном вы измеряете наждачную бумагу по зернистости. С помощью этого индикатора вы можете определить количество острых частиц на квадратный дюйм. Очень тонкая наждачная бумага содержит много таких частиц (350-600), тогда как более крупная наждачная бумага имеет меньше острых частиц (~ 30).

Для вашего искусства вам обязательно стоит подумать о покупке наждачной бумаги средней зернистости .Он лучше всего подойдет для ваших пней для смешивания бумаги, потому что вы не будете тереть его слишком грубо и не слишком мягко. Оптимальная интенсивность зерна составляет от 100 до 150 частиц на дюйм.

III. Какие типы бумаги можно использовать?

Как я уже упоминал ранее, вы захотите использовать более мягкую бумагу для создания графитовой протирки, потому что в противном случае смешивающие пни не смогли бы так хорошо удерживать графит. Другими словами, вы не могли размазать так же хорошо, как пни, состоящие из мягкой бумаги, которая легко принимает цвет и транспортирует его куда угодно.

Конечно, если вам нужен пень для растушевки, который не протирает графит или уголь до такой степени, я рекомендую обработать инструмент несколько раз с разными типами бумаги. Для обычных, часто используемых пней я бы использовал мягкую бумагу.

Но какую именно бумагу и где я могу получить, о чем вы спрашиваете прямо сейчас? Что ж, позвольте мне представить вам мой личный Top 3:

Canson Universal Sketch Pad: https://amzn.to/2sXpHtH

Zeta Softcover Sketchbook: https: // amzn.to / 2TWyuHb

Альбом для рисования в мягкой обложке Delta: https://amzn.to/3aHoPKH

Если вы воспользуетесь одним из перечисленных выше вариантов, ваш пень для смешивания бумаги обязательно будет успешным. Пусть ваши собственные штриховые палочки хорошо послужат вам и вашим рисункам.

IV. Связанные вопросы

1. Как повторно использовать измельченный пень?

Вы можете заточить наконечник наждачной бумагой, отрезать грязные части ножом для бумаги или использовать лишний графит на инструменте, чтобы растушевать и даже рисовать без карандаша.

2. Как очистить блендер?

У вас есть несколько вариантов очистки бумажного блендера. Один из вариантов — вытереть грязные части макулатурой до тех пор, пока они не исчезнут. Вы также можете отрезать грязную сторону бритвой или очистить кончик, потерев его о наждачную бумагу.

3. Можно ли использовать растушевку с цветными карандашами?

Да, можно! Смешивание пней в основном используется при рисовании графитом или углем, но, конечно, также можно использовать инструмент для протирания, чтобы затенять, смешивать или размазывать цветные области ваших работ.

Свеча из бумаги своими руками на звезде

Если вы ищете веселые и простые поделки для детей, тогда эта свеча из бумаги своими руками на звездочке идеально подойдет! Я попробовал это и собрал эти простые шаги, которым нужно следовать, так что проверьте это и попробуйте тоже!

Звезды были просто забавной деталью, потому что мои дети любят работать с блестящей бумагой, но они также сделали проект большим хитом, так что я решил, что с таким же успехом могу поделиться. Ознакомьтесь с этими пошаговыми инструкциями с фотографиями! Если вы предпочитаете следовать видеоруководству вместо написанных слов, прокрутите до конца этого сообщения, чтобы найти именно то, что вы ищете.

Для этого проекта вам понадобится:

• Пенобумага с серебряным блеском
• Бумага (оранжевая, желтая, кремовая, белая)
• Ножницы
• Клей-карандаш

Шаг 1. Проверьте свой список

Собери свои материалы!

Шаг 2: рисуем звезду

Переверните блестящую бумагу на ровную сторону и нарисуйте форму звезды. Вы можете использовать линейку, если хотите получить очень ровную форму и чувствуете себя опрятно, но мне нравятся вещи, которые можно раздавать бесплатно! Когда вы нарисуете свою фигуру, вырежьте ее, переверните, и у вас получится сверкающая серебряная звезда! Отложите это на время.

Шаг 2: создайте желтое пламя

Вырежьте прямоугольник из одного угла желтой бумаги размером примерно один на два дюйма. Затем разрежьте его пополам. Тщательно закруглите углы и край первого нового квадрата, сделав круг, но сохраняя его как можно больше. Сделайте то же самое со вторым квадратом, но превратите его в круг поменьше, который поместился бы внутри первого.

Шаг 3: создайте белое пламя

Используя ту же технику вырезания прямоугольников и закругления углов, вырежьте еще один круг из своей кремовой бумаги, на этот раз изменив его размер где-то между двумя, которые вы вырезали из желтой бумаги, чтобы он был как средний размер в вашей шкале кругов.

Шаг 4: сделайте центр пламени

Вырежьте квадрат размером дюйм на дюйм из угла оранжевой бумаги, затем закруглите углы и края, начиная с широкого и сужая форму до тех пор, пока не получите кусок оранжевой каплевидной формы. Это будет центр пламени вашей свечи. Отрежьте его достаточно мелко, чтобы он поместился внутри только что вырезанных кругов, которые станут ореолом света вашего пламени. Отложите пока все эти части в сторону.

Шаг 5: делаем свечу

Поверните лист белой бумаги горизонтально или горизонтально и с одного конца разрежьте две полоски шириной около сантиметра и шириной во всю длину страницы.Остальное отложите в сторону. Нанесите клей на один конец одной белой полоски и приклейте туда один конец второй полоски, но повернутым так, чтобы он встречался перпендикулярно первому. Затем аккуратно сложите излишки нижней полоски там, где вторая накладывается на нее, равномерно сгибая ее по бокам. Затем сложите вторую полоску вперед там, где первая только что перекрывала свой конец. Загните первую полоску в другую сторону в другую сторону, а затем вторую в обратном направлении, в том направлении, в котором она исходила, снова поверх первой. Повторяйте этот процесс складывания гармошкой, пока на каждой полоске не останется только один сгиб бумаги.Нанесите клей на последний слой, сложите любой конец, который будет следующим, и приклейте его, затем сделайте то же самое с последним концом и сложите, чтобы закончить кусок. Если у вас не осталось ровного сгиба и останется немного излишка, просто обрежьте его. Осторожно растяните немного, чтобы немного удлинить складки и придать детали большей высоты. Это ваш подсвечник!

Шаг 6: делаем опоры

Отрежьте тонкий маленький кусочек с одного края желтой бумаги, возможно, один за одним сантиметром и даже меньше по ширине.Сложите пополам. Это будет тонкая опора, которая поможет вам удерживать пламя и нимб прямо на верхнем конце подсвечника.

Шаг 7: приступаем к склеиванию

Соедините пламя и нимб вместе! Нанесите клей на центр самого большого желтого круга и приклейте немного меньший кремовый круг внутрь него. Затем нанесите клей на верхнюю складку маленькой желтой опоры, которую вы вырезали, и приклейте ее прямо возле нижней части кремового круга, чтобы большая часть его двух концов торчала ниже.Затем нанесите клей на заднюю часть меньшего желтого круга и приклейте его вниз в нижних внутренней части сливочного круга, перекрываемся с верхними опорной частью, чтобы скрыть это и позволить кусочек сливочного круга шоу вокруг и выше его верхнего края . Наконец, нанесите клей на обратную сторону оранжевого пламени и поместите его в центр небольшого желтого круга, так чтобы нижние края двух частей были выровнены так, чтобы желтый цвет выступал над оранжевым.

Шаг 8: прикрепите звезду

Нанесите клей на один конец белого подсвечника и прижмите его к центру серебряной звезды, которая будет вашей основой.Затем разделите два конца пламени и нимба так, чтобы маленькие опоры выступали с противоположных сторон внизу, и нанесите на них клей. Прижмите этот кусок в центре верхней части подсвечника, чтобы он встал вертикально.

Вот и все! Не стесняйтесь делать другую базовую форму, если хотите. На всякий случай, если вы хотите попробовать этот проект на себе, вот фантастическое обучающее видео, которое поможет вам!

Растушевка пня в искусстве — Как правильно использовать его в своих рисунках

При рисовании карандашом и углем поверхности часто размываются, чтобы создать плавный переход тонов.Самый распространенный метод — использовать палец или старую грязную ткань. Но это также можно сделать и более профессионально: с помощью специально разработанной для этой цели растушки.

Пень для смешивания в основном состоит только из прессованной или обернутой бумаги. Из-за его узкой формы вы можете работать с этим инструментом более точно, чем с любой тканью или пальцем. Таким образом вы можете смешать и визуально сгладить даже самые мелкие детали на вашем изображении.

Отличие пней от лепешек

Такой инструмент делают по-разному.Точнее говоря, смешанные пни можно отличить от лепешек.

Blending stump от Via CharmaineZoe.

Пни обычно изготавливаются из целлюлозы, которую прессуют в узкую форму. Именно поэтому их скручивают намного сложнее и они более долговечны, чем лепешки.

Смесительные пни идеально подходят для очень точной работы.

Тортиллионы

Тортиллионы по сути представляют собой плотно свернутый лист бумаги.Часто можно увидеть упаковку бумаги снаружи.

Тортильоны предпочтительно использовать с быстрым перемещением и более легким смешиванием на большей площади поверхности.

Эффект на объединенной области

Область, которая была объединена с культи, должна соответствовать мотиву. Для некоторых работ полностью гладкая отделка не подойдет. В других работах растушевка используется для подготовки поверхности, а затем для ее обработки целенаправленными мазками.

Слишком много смешивания может быстро сделать рисунок безжизненным и скучным.Тогда на снимке просто не хватает необходимых бликов.

Часто задаваемые вопросы о пнях и лепешках

Как использовать пень для смешивания?

Пень для растушевки держится как обычный карандаш или мел. Изменение положения руки и угла к поверхности рисования изменяет размер размазанной поверхности. Чем ровнее вы держите дворник, тем больше площадь покрытия.

Растушевка пней и лепешек часто используется в реалистично нарисованных картинах, чтобы смешать края и смягчить их.Волокна тянут графит по рисунку и вдавливают его в его поверхность. Это обеспечивает более гладкую поверхность без видимых графитовых штрихов.

Как очистить растушевку?

Во время работы салфетка не только размазывает графит, но и частично впитывает его в свои волокна. Для его очистки следует потереть мелкозернистой наждачной бумагой.

Как точить растушевку?

В качестве альтернативы вы можете использовать обычную точилку для карандашей, чтобы стереть грязную поверхность с пня.

Купить пни или сделать их самому?

Маленькие помощники продаются за очень небольшие деньги. Доступны по отдельности или в комплекте с разными размерами, они предлагаются по цене от 5 до 10 долларов.

Есть также много художников, которые сами заворачивают свои лепешки. Самостоятельно сделать культю в домашних условиях практически невозможно, потому что целлюлозу нужно сильно сжать.

Как сделать растушевку?

Следующие инструкции помогут вам приготовить лепешки дома:

Подпишитесь на нашу рассылку новостей

Получайте уведомления об эксклюзивных предложениях каждую неделю!

Тортильоны и пни, недорогие одноразовые блендеры

Тортильоны и пни — это компактные блендеры.Раньше я видел их за никель или десять центов каждый в коробках рядом с кассовым аппаратом в книжном магазине моего колледжа. Мне было интересно, для чего нужны эти маленькие свернутые картонные трубочки, такие как карандаши без грифеля, пока на уроках рисования их не включили в список расходных материалов, и я научился использовать их с графитом и углем.

Тортильоны — полые, имеющие единственное острие. Пни двухконечные, скрученные, их можно точить в точилке для карандашей. Они бывают разных размеров от разных производителей и обычно изготавливаются из серой нечеткой плотной бумаги.На картинке ниже показаны три тортильона разных размеров и один маленький пень, расположенный на моей черной обложке альбома для зарисовок в твердом переплете для контраста.

Тортильоны и пни все еще относительно дешевы. Это 2,99 доллара за упаковку из дюжины больших, средних и маленьких лепешек в Blick. Каждый пень стоит немного дороже, вы получаете только по 3 штуки каждого из четырех размеров в упаковке за 2,56 доллара, но это дает шесть очков каждого размера, и они служат дольше, потому что их можно затачивать. Вы также можете сделать свой собственный, свернув бумагу для принтера или макулатуру, если вы хотите быть очень скупердяем.

Организуйте их по цветным группам после того, как вы их использовали: теплые нейтральные, серые, желтые, красно-оранжевые, зеленые, синие, фиалковые. Апельсину обычно не нужен собственный пень, потому что он превращается в красный цвет, но вам может понадобиться чистый светло-оранжевый цвет, если вы не хотите слишком сильно его покраснить. Они настолько дешевы, что легче сохранить полдюжины для разных цветовых областей, чем пытаться счистить их после использования.

Тортильоны и пни, так как они подходят к концу, можно использовать так же, как и формирователь цвета конической точки.Радует то, что они безумно дешевы и доступны где угодно, так что это то, что вы можете попробовать для очистки краев и нанесения очень маленьких кусочков цвета, прежде чем вы получите какие-либо более изящные инструменты.

Тортильоны иногда в старости разрушаются сами по себе, сначала теряя острие, а затем просто сплющиваясь. Вы можете проткнуть его снова с помощью изогнутой скрепки или просто использовать твердые обрубки, оставляя затупленные для растушевки больших участков.

Они изнашиваются, но на это уходит больше времени, чем я ожидал.Так что это альтернатива низкой цене. Блендеры того или иного типа важны для реалистичности из-за необходимости выдвигать цвет в узкие области, смешивать его на странице, подгонять жесткие края или смягчать другие и размещать цвет в меньших количествах, чем вы могли бы с помощью кончика палочки.

Одна из замечательных вещей, которые можно сделать с лепешками и пнями, — это то, что я обнаружил с графитом. Это применимо и к масляной пастели, и к любому другому средству, которое вы ими растушевываете. После того, как они были использованы и цвет будет подходящим, вы можете аккуратно растушевать только картонным блендером, чтобы получить очень мягкие, светлые оттенки цвета.С помощью этого метода темно-красный может быть мягко нанесен на розовый.

Кроме того, использование использованного пня или лепешки для добавления цвета означает, что вы с большей вероятностью будете использовать достаточно текстуры, чтобы заполнить волокна бумаги и получить мягкие, мягкие переходы. Затенение с их помощью требует небольшой практики, и вам, возможно, придется более одного раза вычистить его до цветного пятна, чтобы ваши мягко затененные области проработали как следует, но они дают огромный контроль. Заостренные кончики позволяют попасть на очень небольшие участки с мягким затемнением.Это замечательно, когда вы используете масляную пастель с жесткими чернильными линиями или другую среду, где вы не хотите, чтобы они покрывали непрозрачность или имели сильный нарушенный цвет.

Рисование углем Учебное пособие

Когда дело доходит до черно-белого рисования, нет другого материала, такого богатого и приятного, как уголь. Бархатистые темные тона и способность создавать рыхлые жесты — вот что делает уголь таким уникальным.

Давайте познакомимся с основами рисования углем.

Это некоторые из основных материалов, которые вам понадобятся, чтобы начать рисовать углем.

• Винный уголь (в центре) — это настоящий кусок обугленной ивы, бывает нескольких оттенков мягкости / темноты. Легко стирается.

• Прессованный древесный уголь — они обычно имеют форму брусков и, как правило, намного темнее, чем виноградный уголь, хотя они также бывают нескольких вариантов мягкости / темноты. Нелегко стереться.

• Угольные карандаши — это прессованный уголь в форме карандашей. Он немного менее грязный и может быть заточен до тонкой точки.

• Ластики — Хотя я предпочитаю белые виниловые ластики, другие часто выбирают замесные ластики из-за отсутствия мусора. Мне также нравятся ластики в форме ручки для более точного контроля.

• Точилка для карандашей. Многие угольные карандаши шире обычных карандашей для рисования, поэтому желательно найти точилку с более широким отверстием.

• Бумажные пеньки — они отлично подходят для смягчения и смешивания древесного угля, а также для выравнивания ваших ценностей.

• Замша — этот квадрат из мягкой кожи также может смягчить поля значений и хорош для осветления участков углем, которые стали слишком темными.

А теперь следуйте этому пошаговому руководству и попробуйте рисовать углем самостоятельно!

Шаг 1:

Когда вы начинаете рисовать углем, лучше всего работать вертикально на мольберте или рисовать лошадь. Это позволяет угольной пыли отпадать и позволяет видеть весь рисунок без каких-либо искажений или ракурсов, как если бы вы работали на плоской поверхности.

Перед началом работы обязательно прикрепите бумагу или блокнот к твердой поверхности, например к доске для рисования с зажимами, иначе вы будете проводить много времени, удерживая рисунок одной рукой, а рисовать другой.

Шаг 2:

Разместите основные формы с помощью палочки виноградного угля. Поскольку его легко стереть, он отлично подходит для чернового наброска, прежде чем будут сделаны более стойкие следы. Мне нравится начинать с быстрых жестов, которые можно изменить и уточнить позже.

Шаг 3:

Краем сжатого угля начните укладывать ценности. Обратите внимание на то, где находится источник света на исходном изображении или объекте. Пока не слишком темно!

Шаг 4:

Иногда штрихи и следы сжатого угля желательны, а иногда нет. С помощью бумажного пня вы можете начать сглаживание и смешивание некоторых из ваших значений, чтобы получить более ровные тона, а также немного расширить свои отметки, не применяя непосредственно уголь.

Шаг 5:

Продолжайте наносить уголь и растушевывать / разглаживать бумажный пень по ходу движения. Обратите внимание, как устранение отрицательного пространства вокруг фигуры помогает выделить ее спину и бедра.

Шаг 6:

Отодвиньте все области, которые стали слишком темными с помощью замши, или используйте ее для смешивания и сглаживания значений фона.Здесь вы можете увидеть, что значения на ногах и ягодицах светлее, чем на шаге 5.

Шаг 7:

Не переутомляйтесь! Используйте свой здравый смысл, чтобы определить, когда ваш рисунок будет закончен. Одно из лучших качеств древесного угля — это то, что он позволяет оставлять некоторые части рисунка необработанными и схематичными, а другие — более полно прорабатывать.Подумайте, где вы хотите, чтобы рисунок был свободным и жестким, а где — более «законченным».

А теперь идите и исследуйте возможности рисования углем! Только не забудьте после этого вымыть руки. Это может немного запутаться!

Как закрасить рисунок (Свет и тень: часть 2 из 3)

В этой серии статей о свете и тени мы рассмотрим теорию, рисование и раскрашивание простой формы, уделяя особое внимание тени, свету и краям.

в Часть 1, мы рассмотрели теорию света и тени.

На этой неделе мы собираемся приложить карандаш к бумаге и посмотреть, как теория работает на простом карандашном рисунке яблока…

Понимание вашего источника света

Различные характеристики света, падающего на объект, могут полностью изменить его внешний вид.

Для этой демонстрации я создал систему освещения, используя один единственный источник света, который дает нам предсказуемое падение света.

Эта установка демонстрирует каждую отдельную область, которую необходимо осознавать, преувеличивая самый широкий тональный диапазон, и когда вы новичок, это самый простой способ увидеть разницу между тонами.

На моей лампе есть рассеиватель, называемый софтбоксом.

Софтбокс дает нам желаемое падение света, но с более мягкими краями на тенях.

Почему?

Один из ключевых уроков этой демонстрации, который я хочу, чтобы вы ушли, — это понимание важности мягких краев в ваших рисунках.

Освещение от одного источника софтбокса, установленное в моей студии

Важность твердых и мягких краев

Край — это место, где встречаются два объекта или две поверхности.

Термин «твердый край» может описывать две очень твердые поверхности, такие как столешница с металлическим кубом наверху или, как правило, при рисовании мы говорим о твердой кромке как об области, которая имеет резкость или фокус картины.

Итак, это может быть четкая линия, указывающая на изменения формы или угловатости.

Или это может быть участок с высокой контрастностью (светлый и темный), чтобы привлечь внимание зрителя.

«Мягкая кромка» более плавная или плавная и имеет тенденцию к более низкому контрасту.Мягкие края подсказывают идею округлости и постепенного перехода.

В фотографии освещение часто называют жестким или мягким. Жесткий свет — это резкий свет , поэтому он создает резкие тени и более четкие края.

Мягкий свет сильно рассеивается, создавая более мягкие тени и более мягкие края. Так что, если вы хотите сфотографировать кого-нибудь в наиболее приятном свете, у вас будет мягкий свет. Если вы хотите повысить драматичность сцены, вы должны использовать жесткий свет.

Это единственная информация, которая может кардинально изменить ваши рисунки и картины.

Итак, в следующей демонстрации я укажу области, которые нужно сохранить мягкими, и области, которые нужно сделать более резкими.

Одна из самых больших ошибок, которые делают новички при рисовании, — это сохранение всех краев одинаковыми — чаще всего все края остаются острыми и четкими.

Если вы научитесь изменять толщину линии и включать в свои рисунки более мягкие края, это существенно повлияет на реализм и стиль вашей работы.

Край тени

Ниже приведены две фотографии, чтобы проиллюстрировать тонкие различия в силе теней, когда я немного изменил освещение.

В первом использовался прямой солнечный свет, потому что он не рассеивается; он создал более жесткую, более твердую линию тени и отбрасывает тень.

Также посмотрите, как можно определить угол наклона солнца по длине отбрасываемой тени и яркого светлого участка.

Низкий угол, резкое освещение от прямых солнечных лучей.

Второй вариант использовал немного более высокое положение освещения с более мягким светом, создавая более мягкий отбрасываемый край тени.

Высокое, более мягкое рассеянное освещение от одного источника света Softbox

Изображение выше является окончательным эталонным изображением, которое я буду использовать для этой демонстрации.

Его можно «щелкнуть правой кнопкой мыши» и «Сохранить изображение как», чтобы вы могли использовать его как ссылку для своего рисунка.

Домашняя обстановка

Маленькая настольная лампа без абажура — хороший выбор для домашнего натюрморта, если вы хотите работать с натуры, а не на фотографии выше.

Непрозрачная лампа даст вам источник света между двумя приведенными выше примерами. Хорошо — у вас не будет диффузора, имитирующего софтбокс, но и он не будет таким жестким, как прямой солнечный свет.

Упрощение ваших рисунков путем наложения теней

Прежде чем мы начнем с главного события, вот действительно быстрый способ попрактиковаться в поиске линии тени.

Не стоит недооценивать его важность из-за его простоты.

Часто первый набросок оказывается наиболее эффективным для передачи чувства формы, а не перегруженный детальным рисунком.

Однако при работе с карандашом тонкости могут быть добавлены в сцену (которые есть) слишком рано, и простое различие между светом и темнотой теряется.

Во время этого упражнения вы должны четко различать свет и темноту, потому что вы используете ручку, что помогает избежать путаницы при разделении.

Совет от профессионала: Работа перманентным маркером — лучший метод, который я нашел для отработки этой техники. Это заставляет вас принять правильное решение, прежде чем переходить пером к бумаге.

Этот эскиз основан на картине Сезанна с прошлой недели. Я использую черную гелевую ручку с тонкими линиями. Это 0,5 мм от Muji.

Я набрасываю контур объекта, а затем добавляю и отбрасываемую тень, и линию тени.

Затем я могу обозначить теневую сторону штриховкой пером.

Я сохраняю линии равномерно и меняю их направление в зависимости от направления формы.Обратите внимание, как все тени на столе заштрихованы в одном направлении.

Затем я делаю более темные акценты внизу объектов.

И когда я уверен в общих формах и образцах теней, я работаю более толстым пером (это маркер для белой доски Staedler), чтобы обозначить самые темные тени на рисунке.

Итак, теперь у меня есть три тона: свет, тени формы и отбрасываемые тени.

Это только что дало мне хорошее представление о теневых узорах в сцене. Это может быть отличным упражнением, если вы находитесь на ярком солнечном свете, поскольку вы можете получить отчетливые формы теней.

Итак, теперь ваши глаза настроены, давайте приступим к рисованию формы карандашом.

Как нарисовать трехмерное яблоко

Вам понадобятся материалы:

• Белая бумага, обычная компьютерная бумага или бумага для картриджа
• Карандаш 2B и 6B — Я использую люмограф Staedtler Mars
• Ластик — Я использую ластик для замазки.
• Круглый объект, который нужно рисовать (примерно 7 см в ширину)
• Лепешка — я использую бумажный пень, который очень похож на сжатую бумагу.

Найдите круглый объект, чтобы его можно было легко нарисовать; это поможет дать вам отправную точку, чтобы мы могли быстро применить на практике теорию сферы, полученную на прошлой неделе. Я использую карандаш to 2B (Staedtler Mars Lumograph)

Затем я делаю отметку, указывающую самую дальнюю точку отбрасываемой тени.

Слегка нарисуйте эллипс, чтобы обозначить отбрасываемую тень. Обратите внимание, как эллипс пересекает форму круга.

Теперь я использую жесткую линию и добавляю небольшие углы к кругу, чтобы более точно передать форму яблока.

Слегка нарисуйте форму стебля.

А потом форма блика.

Подчеркните форму отбрасываемой тени — самую темную часть, которая находится прямо под яблоком, средний тон, который составляет большую часть формы отбрасываемой тени, сохраняя более светлую линию по мере приближения к самому яркому и мягкому хвосту отбрасываемая тень.

Слегка нарисуйте линию тени; он имеет небольшой изгиб.

Изогнутая линия под линией тени указывает полосу, в которую попадает ядро ​​тени формы. Это будет самая темная область яблока.

Затем я растушевываю полутона вдоль этого ядра тени. Несмотря на то, что в конечном итоге он будет темнее, чем этот, это поможет вам оценить различные тона на рисунке.

Заштрихуйте стебель яблока как можно темнее, на эталонном изображении он практически черный, и ему не нужно переходить в другие тона, поэтому мы можем позволить себе сделать как можно темнее.

Теперь я перехожу на более мягкий карандаш (6В) и начинаю растушевывать большую часть отбрасываемых теней. Обратите внимание на то, что угол затенения такой же, как и при штриховке отбрасываемой тени на рисунке наложения теней с помощью пера.

Продолжайте растушевывать край яблока, это называется объединением теневых форм.

Я заполняю форму тенью, работая над первой, формирующей теневую полосу ядра.

На этом этапе я снова переключаюсь на 2B и рисую жесткую, резкую линию у основания отбрасываемой тени.

Используя более мягкий карандаш 6B, я усиливаю отбрасываемые тени глубиной тона.

Слегка держась за карандаш, я осторожно указываю на более мягкий и светлый хвост отбрасываемой тени.

Теперь я уверен, что буду тяжелее работать с ядром тени формы, поскольку у меня есть и темная отбрасываемая тень, и темный стебель, по которому можно судить.

Меняя положение руки, я могу следить за формой формы.

Слегка проведите по всей светлой стороне, чтобы обозначить полутона.

Теперь мы установили все элементы.

Используя наше секретное оружие, бумажный пень, я начинаю смешивать тона, чтобы добиться мягкого перехода между светлой и теневой сторонами.

Обратите внимание, как когда вы растушевываете бумажный пень, он немного затемняет тон.

Я продолжаю работать между смягчением и повышением резкости и смешиванием.

Используя ластик для замазки, я убираю любые формы, которые немного потускнели.

Смягчите хвост отбрасываемой тени.

Отодвиньте блик на светлой стороне яблока.

Готовый рисунок.

Неважно, загружаете ли вы и используете эталонное изображение или настраиваете свое исследование, делайте это шаг за шагом, обратите внимание на плавные переходы, и я надеюсь, вы получите фантастические результаты!

В следующий раз мы вернемся в студию, где превратим этот яблочный этюд в простую современную картину.

Если вы хотите узнать больше о сфумато и техниках рисования, вам следует ознакомиться с онлайн-курсом Как рисовать свет и тень

Вам также может понравиться:

1. Руководство для начинающих по свету и тени: часть 1
2. Руководство по свету и тени для начинающих: часть 3

Начало работы — Zentangle

Добро пожаловать в чудесный мир творчества Zentangle! Спасибо за посещение.

Метод Zentangle — это простой в освоении, расслабляющий и увлекательный способ создания красивых изображений путем рисования структурированных узоров.

Изучите ссылки слева, чтобы узнать больше о преимуществах и красоте метода Zentangle и нашем плодотворном всемирном сообществе Zentangle.

Восемь шагов метода зентангл

Шаг 01 — Благодарность и признательность

Устройтесь поудобнее, сделайте несколько глубоких вдохов и почувствуйте благодарность и признательность — за эту прекрасную бумагу, за эти замечательные инструменты, за эту возможность создать что-то прекрасное.

Шаг 02 — Угловые точки

Мы обучаем начинающему методу зентангл на красивой хлопковой бумаге музейного качества, квадрат 3,5 дюйма (89 мм). Чтобы ответить на знакомый вопрос о том, что нанести на эту красивую бумагу, поместите светлые точки карандаша в каждый угол на ширине ручки от краев. Теперь это больше не чистый лист бумаги.

Шаг 03 — Граница

Соедините эти точки легкой линией карандаша, прямой или изогнутой, чтобы получился квадрат. Это ваша граница.

Шаг 04 — Строка

Внутри границы нарисуйте светлую карандашную линию или линии, чтобы образовать то, что мы называем «веревкой».»Веревка разделяет плитку на участки, на которых вы рисуете клубки. Веревка может иметь любую форму. Это может быть извилистая линия, которая время от времени касается края границы, или серия прямых линий, идущих с одной стороны. границы до следующей.

Шаг 05 — Клубок

Клубок — это заранее заданная последовательность простых штрихов, составляющих узор. Нарисуйте путаницы ручкой внутри (обычно) ниток карандаша и границ. Клубок — это одновременно существительное и глагол. Так же, как вы танцуете танец, вы запутываете свои путаницы.Нарисуйте клубки с помощью осознанных штрихов. Не беспокойтесь о том, как это будет выглядеть. Просто сосредоточьтесь на каждом штрихе пера, когда вы его делаете. Поверьте, вы будете знать, что делать дальше, когда придет время.